اینیمیشن کی تاریخ

سنیما گرافی کی ترقی سے بہت پہلے ہی حرکت پذیری کی تاریخ کا آغاز ہوا۔ انسانوں نے ممکنہ طور پر اس حد تک واضح طور پر قدیم سنگی دور سے حرکتی تصویر پیش کرنے کی کوشش کی ہے۔ بہت بعد میں ، شیڈو پلے اور جادو کی لالٹین (چونکہ سرکا 1659) ہاتھوں اور / یا معمولی میکانکس کے ذریعہ ہیرا پھیری کے نتیجے میں حرکت پزیر ، ایک اسکرین پر پیش کی گئی تصاویر کے ساتھ مقبول شو پیش کرتی ہے۔ 1833 میں ، اسٹروبوبسکوپک ڈسک (جسے فیناکسٹسکوپ کے نام سے زیادہ جانا جاتا ہے) نے جدید حرکت پذیری کے اسٹروبوسکوپک اصول متعارف کروائے ، جو کئی دہائیوں بعد سنیما گرافی کی بھی بنیاد فراہم کرے گا۔ سنیما کی صنعت کے عروج کے دوران ، 1895 اور 1920 کے درمیان ، متحرک حرکت پذیری کی متعدد تکنیکیں تیار کی گئیں ، جن میں اشیاء ، کٹھ پتلی ، مٹی یا کٹ آؤٹ کے ساتھ اسٹاپ موشن اور تیار کردہ یا پینٹ حرکت پذیری شامل ہیں۔ ہاتھ سے تیار کردہ حرکت پذیری ، زیادہ تر سیلز پر پینٹ کردہ حرکت پذیری ، 20 ویں صدی کے بیشتر حصوں میں غالب تکنیک تھی اور روایتی حرکت پذیری کے نام سے مشہور ہوئی۔

ہزاریہ کے اختتام کے آس پاس ، زیادہ تر علاقوں میں کمپیوٹر حرکت پذیری کا سب سے بڑا عنصر بن گیا (جبکہ جاپانی موبائل فونز بہت مشہور ہیں)۔ کمپیوٹر حرکت پذیری زیادہ تر ایک جہتی ظاہری شکل کے ساتھ تفصیلی شیڈنگ کے ساتھ وابستہ ہوتی ہے ، حالانکہ بہت سے مختلف حرکت پذیری شیلیوں کو کمپیوٹر کے ساتھ تخلیق یا نقالی کیا گیا ہے۔ عملی طور پر ، کمپیوٹر حرکت پذیری جس میں نسبتا دو جہتی ظہور ، بالکل واضح خاکہ اور کم شیڈنگ ہوتی ہے ، عام طور پر اسے "روایتی حرکت پذیری" سمجھا جائے گا۔ مثال کے طور پر ، بغیر کسی کیمرا کے ، کمپیوٹر پر بننے والی پہلی فیچر مووی دی ریسکیو ڈاون انڈر (1990) ہے ، لیکن اس کے انداز کو سیل انیمیشن سے مشکل سے ممتاز کیا جا سکتا ہے۔

اس مضمون میں حرکت پذیری کی تاریخ کی وضاحت کی گئی ہے جو نقاشی یا پینٹ حرکت پذیری کی طرح دکھائی دیتی ہے ، قطع نظر اس کی بنیادی تکنیک سے۔

فن میں حرکت کے ابتدائی نقطہ نظر[ترمیم]

ایران میں برنٹ سٹی کی سائٹ سے ایک پیالے میں پینٹ کی گئی پانچ ترتیباتی نقشوں کی ڈرائنگ ، تیسری ہزاری قبل مسیح کے آخر میں

تقریبا 4000 سال پرانا مصری قبرستان کی دیوار کی ڈرائنگ ، پہلوان ایکشن میں دکھائے جا رہے ہیں۔

ابتدائی ترتیب والی تصاویر کی متعدد مثالیں ہیں جو سلسلہ حرکت پذیری کے نقشوں کی طرح معلوم ہو سکتی ہیں۔ ان میں سے زیادہ تر مثالوں میں صرف ایک انتہائی کم فریم ریٹ کی اجازت دی جا سکتی ہے جب وہ متحرک ہوں ، جس کے نتیجے میں مختصر اور خام متحرک تصاویر ہوں گی جو بہت زیادہ عمر بھر نہیں ہیں۔ تاہم ، اس بات کا بہت امکان نہیں ہے کہ ان تصاویر کو کسی حد تک حرکت پذیری کے بطور دیکھنے کا ارادہ کیا گیا تھا۔ اس ٹکنالوجی کا تصور کرنا ممکن ہے جو ان کی تخلیق کے ادوار میں استعمال ہو سکتی تھی ، لیکن نمونے یا بیان میں کوئی حتمی ثبوت نہیں ملا ہے۔ بعض اوقات یہ استدلال کیا جاتا ہے کہ فلم ، مزاحیہ کتابیں اور دیگر جدید ساکن تصاویر کے عادی ذہنوں کے ذریعہ یہ ابتدائی ترتیب وار تصاویر بہت آسانی سے "پری سنیما" کے طور پر بیان کی جاتی ہیں ، جبکہ اس بات کا یقین نہیں ہے کہ ان امیجوں کے تخلیق کاروں نے بھی اس کی طرح کا تصور کیا تھا۔ ^[1] فلوڈ حرکت پذیری کو بہت مختصر واقعات کی الگ الگ تصویروں میں حرکت کی مناسب خرابی کی ضرورت ہوتی ہے ، جس کا جدید دور سے پہلے شاید ہی تصور کیا جا سکتا تھا۔ ^[2] 1850 کی دہائی میں تیار کردہ آلات کی مدد سے ایک دوسرے سے کم واقعات کی پیمائش ممکن ہوئی۔ ^[3]

تحریک کے رجحان کو مستحکم ڈرائنگ میں پکڑنے کی کوششوں کی ابتدائی مثالیں پیلوپیتھک غار کی پینٹنگز میں پائی جا سکتی ہیں ، جہاں بعض اوقات جانوروں کو متعدد ٹانگوں کے ساتھ سپرپوزڈ پوزیشن میں یا سیریز میں دکھایا جاتا ہے جس کی ترجمانی مختلف پوزیشنوں میں ایک جانور کے طور پر کی جا سکتی ہے۔ ^[4] یہ دعویٰ کیا گیا ہے کہ یہ خطرناک اعدادوشمار کسی آگ کی لپکتی روشنی یا گزرتی مشعل کی روشنی کے ساتھ حرکت پذیری کی ایک شکل کے لیے تھے ، جس سے پینٹ چٹان کی دیوار کے بقیہ حصے کو روشن کیا جاتا تھا ، جس سے تحریک کے مختلف حصے ظاہر ہوتے تھے۔ ^[5] ^[6]

وسط میں سوراخ والی اور دونوں اطراف کی ڈرائنگ والی چھوٹی پیالوئلتھک ڈسکس کے آثار قدیمہ سے متعلق پائے جانے والے دعوؤں کا دعوی کیا گیا ہے کہ وہ ایک قسم کا قبل از تاریخ تھائیومیٹروپس ہے جو جب تار پر کٹا ہوا ہے تو حرکت دکھاتا ہے۔ ^[5]

شہر سوختہ ایران میں 5،200 سالہ قدیم پیالہ دریافت کیا گیا ہے جس کے چاروں طرف پینٹ کی ترتیب والی نقشیں لگی ہوئی ہیں جن میں ایسا لگتا ہے کہ ایک درخت کے پتوں کے لیے بکری اچھل رہی ہے۔ ^[7] ^[8]

تقریبا 4000 سال قدیم مصری دیوار ، جو بنی حسن قبرستان میں خنمہوتپ کے مقبرے میں پائی گئی ہے ، میں تصاویر کی ایک بہت لمبی سیریز دکھائی دیتی ہے جس میں بظاہر ایک ریسلنگ میچ میں واقعات کی ترتیب کو ظاہر کیا گیا ہے۔ ^[9]

پارتھینن فریز (تقریبا 400 ق م) کو تحریک کے تجزیہ کو ظاہر کرنے اور تحریک کے مراحل کی نمائندگی کرنے ، تعارفی تال اور سنجیدہ جیسے ہم منصبوں کے ساتھ میلاناتی طور پر بیان کیا گیا ہے۔ یہ دعوی کیا گیا ہے کہ اگر اعداد و شمار کو فریم کے ذریعہ شوٹ کیا جائے تو حصے دراصل ایک مربوط حرکت پذیری بناتے ہیں۔ ^[10] اگرچہ اس ڈھانچے میں جگہ جگہ کا ایک انوکھا سلسلہ جاری رہتا ہے ، لیکن اس میں روایتی حکمت عملی ہے۔ ^[11]

رومن شاعر اور فلسفی لوسٹریس ( 99قبل مسیح - 55 قبل مسیح) نے اپنی نظم ڈی ریریم ناتورا میں کچھ سطریں لکھیں جو حرکت پذیری کے بنیادی اصولوں کے قریب آتی ہیں: "... جب پہلی شبیہہ فنا ہوجاتی ہے اور دوسرا نقش پھر کسی اور پوزیشن میں پیدا ہوا ، ایسا لگتا ہے کہ سابقہ نے اس کے لاحقہ کو تبدیل کر دیا ہے۔ یقینا یہ بہت تیزی سے ہونا چاہیے: ان کی رفتار اتنی بڑی ہے ، کسی بھی لمحے میں ذرات کا ذخیرہ ، تاکہ سپلائی سامنے آسکے۔ یہ کسی حقیقی یا خیالی ٹکنالوجی کے ذریعہ تیار کردہ تصاویر کی بجائے ، خوابوں کی تصاویر کے تناظر میں تھا۔ ^[12] ^[13]

قرون وسطی کے کوڈیکس سیگنوٹ ( سرقہ 1470) میں کارروائی کے مختلف مراحل کے مابین نسبتا مختصر وقفوں کے ساتھ ترتیب وار روشنیاں ہوتی ہیں ۔ ہر صفحے کے متن کے اوپر ایک فریم کے اندر ایک تصویر ہے جس میں پوری کتاب میں جسامت اور مقام میں کافی مستقل مزاجی ہے (ہر صفحے کے ریکٹو اور اس کے برعکس اطراف کے لیے سائز میں مستقل فرق ہے)۔ ^[14]

لیونارڈو ڈا ونچی (1452-1519) کے ڈرائنگ کا صفحہ ^[15] ایک آدمی کے کندھے ، بازو اور گردن کے پٹھوں کے چار مختلف زاویوں کے ساتھ جسمانی مطالعات کو ظاہر کرتا ہے۔ چار ڈرائنگ کو گھومنے والی حرکت کے طور پر پڑھا جا سکتا ہے۔

قدیم چینی ریکارڈوں میں آلات کے متعدد تذکرے شامل ہیں ، جن میں ایک ایجاد کار ڈنگ ہوان نے بنایا تھا ، جس میں کہا گیا تھا کہ ان میں موجود انسانوں یا جانوروں کی شخصیات کی ایک سیریز کو "نقل و حرکت کا تاثر" پیش کیا جائے ، ^[16] لیکن یہ اکاؤنٹس غیر واضح ہیں اور یہ صرف حوالہ دے سکتے ہیں۔ خلا کے ذریعہ اعداد و شمار کی اصل نقل و حرکت تک۔ ^[17]

چونکہ 1000 عیسوی سے پہلے ہی چینیوں کے پاس ایک گھومنے والا لالٹین تھا جس میں پتلی کاغذوں کے پتلے پہلوؤں کا اندازہ ہوتا تھا جو ایک دوسرے کا پیچھا کرتے دکھائی دیتے تھے۔ اسے "ٹراٹنگ ہارس لیمپ" کہا جاتا ہے [走馬燈] کیونکہ اس میں عام طور پر گھوڑوں اور گھوڑوں پر سوار افراد کو دکھایا جاتا ہے۔ کٹ آؤٹ سلہیٹ لالٹین کے اندر کسی شافٹ کے ساتھ جڑا ہوا تھا ، جس میں ایک کاغذ واین امپیلر تھا جس پر چراغ سے اٹھنے والی گرم ہوا نے گھمایا تھا۔ کچھ ورژن میں مشترکہ سروں ، پیروں یا اعدادوشمار کے ہاتھوں کے ساتھ اضافی حرکت شامل ہوتی ہے جو عبور سے مربوط لوہے کے تار سے متحرک ہوتی ہے۔ ^[18]

والیولوں کے چلنے والے حصے ہوتے ہیں ، لیکن یہ اور دیگر کاغذی مواد جو حرکت میں آسکتے ہیں ان کو عام طور پر حرکت پذیری کے طور پر شمار نہیں کیا جاتا ہے۔

سایہ کھیل[ترمیم]

حرکت پذیری کے ساتھ شیڈو پلے کی بہت زیادہ مشابہت ہے: لوگ اسکرین پر چلتے پھرتے اعداد و شمار کو تفریح کی ایک مقبول شکل کے طور پر دیکھتے ہیں ، عام طور پر مکالمہ ، آواز اور موسیقی والی کہانی۔ اعداد و شمار بہت تفصیلی اور بہت واضح ہو سکتے ہیں۔

امیجوں کی ابتدائی پروجیکشن غالبا قدیم تاریخ سے ملنے والی ابتدائی تصنیف میں کی گئی تھی۔ یہ سائے کی پتلی کی زیادہ بہتر شکلوں میں تیار ہوا ، زیادہ تر فلیٹ جوڑ کٹ آؤٹ کے اعداد و شمار کے ساتھ جو روشنی کے منبع اور ایک پارباسی سکرین کے مابین رکھے جاتے ہیں۔ کٹھ پتلیوں کی شکلوں میں کبھی کبھی پارباسی رنگ یا دوسری قسم کی تفصیلات شامل ہوتی ہیں۔ سائے کٹھ پتلیوں کی تاریخ غیر یقینی ہے ، لیکن ایسا لگتا ہے کہ اس کی ابتدا ایشیا میں ، ممکنہ طور پر پہلی صدی قبل مسیح میں ہوئی تھی۔ واضح ہوتا ہے کہ ریکارڈ 900 عیسوی کے قریب ہی جاتا ہے۔ یہ بعد میں سلطنت عثمانیہ میں پھیل گیا اور ایسا لگتا ہے کہ 17 ویں صدی سے پہلے تک وہ یورپ نہیں پہنچا تھا۔ یہ 18 ویں صدی کے آخر میں فرانس میں مقبول ہوا۔ فرانسوا ڈومینک سرافین نے 1771 میں اپنے وسیع و عریض شیڈو شوز کا آغاز کیا اور 1800 میں اپنی موت تک یہ مظاہرہ کیا۔ اس کے ورثاء 1870 میں تھیٹر بند ہونے تک جاری رہے۔ صرافین نے کبھی کبھی شو کو خودکار کرنے کے لیے گھڑی کے کام کے طریقہ کار کا استعمال کیا۔

سنیماٹوگرافی تیار ہونے کے تقریبا ، مونٹ مارٹیر کے متعدد تھیٹروں نے وسیع و عریض ، کامیاب "اومبریس چائنائزز" شو دکھائے۔ مشہور لی چیٹ نور نے 1885 سے 1896 کے درمیان 45 مختلف شو تیار کیے۔

جادو لالٹین[ترمیم]

ایک فینٹاکینی ٹریپیز آرٹسٹ اور کرومیٹروپ بارڈر ڈیزائن (سرکا 1880) کے ساتھ سلائیڈ کریں

1659 میں کرسٹیہان ہیجینس کے ایجاد ہونے کے بعد سے ممکنہ طور پر نقل و حرکت کی تصاویر جادو کی لالٹین سے لگائی گئیں۔ جادو لالٹین کی سلائیڈوں کے ل His اس کے خاکے اس سال کی تاریخ کے مطابق ہیں اور جادو لالٹین سے متعلق قدیم ترین دستاویز ہیں۔ ^[19] ایک گھیرے ہوئے خاکے میں موت کی تصویر کشی کی گئی ہے جس سے اس کے پیر کی انگلیوں سے اپنے سر کی طرف بڑھا ہوا ہے ، دوسرا اس کو دکھاتا ہے کہ اس کا دایاں بازو اپنی کہنی سے اوپر اور نیچے کی طرف بڑھتا ہے اور دوسرا اس کی کھوپڑی کو اس کی گردن سے اتارتا ہے اور اسے پیچھے رکھتا ہے۔ بندیدار لائنیں مطلوبہ حرکتوں کی نشان دہی کرتی ہیں۔

جادو لالٹین کے لیے پینٹ گلاس سلائیڈوں میں حرکت شامل کرنے کی تکنیکوں کو سرکا 1700 کے بعد سے بیان کیا گیا ہے۔ ان میں عام طور پر شامل حصے (مثال کے طور پر اعضاء) شیشے کے ایک یا ایک سے زیادہ اضافی ٹکڑوں پر پینٹ کیے گئے ہاتھوں یا چھوٹے میکانزم کے ذریعہ اسٹیشنری سلائیڈ میں منتقل کیے جاتے ہیں جس میں باقی تصویر دکھائی دیتی ہے۔ ^[20] مکینیکل سلائڈز کے مشہور مضامین میں ونڈ مل کے موڑ کے سیل ، اعداد و شمار کا جلوس ، ایک شراب پینے والا شخص اپنے گلاس کو منہ تک اٹھاتا ہے ، چلتی آنکھوں والا سر ، ناک بہت لمبی لمبی بڑھتی ہے ، نیند کے منہ میں چوہے اچھلتے ہیں آدمی. 19 ویں صدی کی ایک اور پیچیدہ ریک کام نے اس وقت کے مشہور آٹھ سیارے اور ان کے سیٹلائٹ کو سورج کے گرد چکر لگاتے ہوئے دکھایا تھا۔ ^[21] شیشے پر پینٹ لہروں کی دو پرتیں ایک پرسکون سمندر کا ایک قائل برم پیدا کر سکتی ہیں جس سے مختلف حصوں کی ہیرا پھیری کی رفتار میں اضافہ کرکے کچھ کشتیوں کو ٹاسکتے ہوئے ایک طوفانی سمندر میں بدل جاتا ہے۔

1770 میں ایڈمے-گلز گیوٹ نے بتایا کہ کس طرح دھوئیں پر جادو کی لالٹین کی تصویر پیش کی جا سکتی ہے تاکہ ایک گھومتے بھوت کی ایک شفاف ، چمکتی ہوئی تصویر بنائی جاسکے۔ اس تکنیک کا استعمال فینٹاسماگوریہ شوز میں کیا گیا تھا جو 1790 سے 1830 کی دہائی کے درمیان یورپ کے متعدد حصوں میں مقبول ہوا۔ ماضی کے قائل تجربات تیار کرنے کے لیے دیگر تکنیک تیار کی گئیں۔ پروجیکشن کو اسکرین پر منتقل کرنے کے لیے لالٹین کو ہینڈ ہیلڈ کیا گیا تھا (جو عام طور پر تقریبا پوشیدہ شفاف اسکرین تھا جس کے پیچھے لالٹینسٹ اندھیرے میں چھپا ہوا تھا)۔ ایسا لگتا ہے کہ ایک بھوت اسکرین سے لالٹین کو دور کرتے ہوئے سامعین سے رجوع کرتا ہے یا بڑا ہو سکتا ہے ، کبھی کبھی ریلوں پر ٹرالی پر لالٹین لے کر۔ متعدد لالٹینوں نے بھوتوں کو آزادانہ طور پر حرکت میں لایا اور کبھی کبھار پیچیدہ مناظر کی تشکیل میں سپر پاور کے لیے استعمال ہوتا تھا۔ ^[22]

گھلتے ہوئے خیالات خاص طور پر 1830 ء اور 1840 کی دہائی میں انگلینڈ میں ایک مقبول جادو کی لالٹین شو بن گئے۔ ^[22] دوسری سلائڈ کے منسلک پروجیکشن کا تعارف کرتے ہوئے ان میں عام طور پر زمین کی تزئین کی نمائش ہوتی ہے جو موسم سرما کے ورژن سے موسم بہار یا موسم گرما میں مختلف ہوتی ہے۔ ^[23] ایک اور استعمال سے ، مثال کے طور پر ، گرجا گھروں میں گرووں کی بتدریج تبدیلی ظاہر ہوئی۔ ^[24]

1840 ء سے 1870 ء کے درمیان کئی تجریدی جادو لالٹین اثرات تیار ہوئے۔ اس میں کرومیٹروپ شامل تھا جس نے دو رنگوں والے شیشوں کی ڈسکوں کو مخالف سمتوں میں گھما کر چمکدار رنگین ہندسی نمونوں کا تخمینہ لگایا تھا۔ ^[25]

کبھی کبھار فینٹسماگوریا شوز میں چھوٹے پردے کا استعمال کیا جاتا تھا۔ ^[22] لیور ، پتلی سلاخوں یا کیم اور کیڑے کے پہیے کے ذریعہ حرکت میں آنے والی مشترکہ اعداد و شمار کے ساتھ جادو کی لالٹین سلائیڈیں بھی تجارتی طور پر تیار کی گئیں اور 1891 میں پیٹنٹ کی گئیں۔ ان "فنٹاکینی سلائڈز" کے ایک مشہور ورژن میں میکرزم سے منسلک اسلحہ کے ساتھ کچھ توڑنے والا بندر تھا جس نے اسے پیروں سے گھٹنوں کا شکار کر دیا۔ مونٹونیٹس یا جمپنگ جیک جیسے کٹھ پتلیوں کے لیے اطالوی زبان کے نام کے ساتھ ہی فنٹاکینی سلائڈز کا نام لیا گیا ہے۔ ^[26]

فلم سے پہلے حرکت پذیری[ترمیم]

لی سنگج میوزین (1878) پراکسنوسکوپ حرکت پذیری

متحرک تصاویر کو کامیابی کے ساتھ ظاہر کرنے والے متعدد آلات موشن پکچر کی آمد سے قبل اچھی طرح سے متعارف کرائے گئے تھے۔ یہ آلات تفریح ، حیرت زدہ کرنے اور کبھی کبھی لوگوں کو خوفزدہ کرنے کے لیے استعمال ہوتے تھے۔ ان میں سے زیادہ تر آلات نے اپنی تصاویر پیش نہیں کیں اور ایک وقت میں صرف ایک یا کچھ افراد ہی دیکھ سکتے ہیں۔ بعد میں حرکت پذیری جیسے بڑے پیمانے پر تفریحی صنعت کے آلات کی بجائے انھیں آپٹیکل کھلونے سمجھا جاتا تھا۔ ان میں سے بہت سے آلات ابھی تک فلمی طلبہ کے ذریعہ بنائے گئے ہیں اور انیمیشن کے بنیادی اصولوں کو سیکھ رہے ہیں۔

پہل[ترمیم]

سہ ماہی جرنل آف سائنس ، ادبیات اور آرٹس (1821) ^[27] ایک مضمون میں عمودی یپرچرز کے ذریعے نظر آنے والے گھومنے والے پہیے میں مڑے ہوئے ترجمان کے نظری برم میں دلچسپی لائی گئی۔ 1824 میں پیٹر مارک روجٹ نے نمودار ہونے والے منحنی خطوط کے بارے میں ریاضی کی تفصیلات فراہم کیں اور اس مشاہدے کو شامل کیا کہ ترجمان بے حرکت دکھائی دیتا ہے۔ روجٹ نے دعویٰ کیا کہ یہ وہم اس حقیقت کی وجہ سے ہے کہ "ریٹنا پر کرنوں کی ایک پنسل نے جو تاثر دیا اگر وہ کافی حد تک واضح ہے تو اس کا سبب ختم ہونے کے بعد ایک خاص وقت تک باقی رہے گا۔" ^[28] بعد میں اس کو "ثابت قدمی" کے نظریہ کی بنیاد کے طور پر دیکھا گیا اس اصول کے طور پر کہ ہم فلم کو حرکت کے طور پر کس طرح دیکھتے ہیں بجائے اس کے کہ حقیقت میں آنکھوں کے سامنے پیش کی جانے والی مستحکم تصاویر کا ایک سلسلہ جاری ہے۔ اس نظریہ کو 1912 کے بعد سے اثر کے واحد (واحد) اصول کے طور پر مسترد کر دیا گیا ہے ، لیکن فلمی تاریخ کی بہت سی وضاحتوں میں باقی ہے۔ تاہم ، روجٹ کے تجربات اور وضاحت سے مائیکل فراڈے اور جوزف پلیٹو کی مزید تحقیق کی تحریک ملی جس نے آخر کار حرکت پذیری کی ایجاد کی۔

تھوماتروپ (1825)[ترمیم]

اپریل 1825 میں پہلا تھوماتروپ ڈبلیو فلپس ( جان آئرٹن پیرس کے ساتھ گمنام رفاقت میں) کے ذریعہ شائع کیا گیا تھا اور یہ ایک مشہور کھلونا بن گیا تھا۔ ^[29] چھوٹی گتے ڈسک کے دونوں اطراف کی تصاویر ایک مشترکہ شبیہہ میں گھل مل جاتی ہیں جب منسلک ڈوروں کے ذریعہ اسے تیزی سے جوڑا جاتا ہے۔ یہ اکثر اس کی مثال کے طور پر استعمال ہوتا ہے جسے اکثر " نظریہ استقامت " کہا جاتا ہے ، غالبا اس اثر کا ذکر کرتے ہیں جس میں ایک ہی شبیہ کا تاثر برقرار رہتا ہے حالانکہ حقیقت میں دو مختلف تصاویر کو رکاوٹوں کے ساتھ پیش کیا جاتا ہے۔ یہ واضح نہیں ہے کہ اس کا اثر کس قدر مثبت آفٹر امیچ سے متعلق ہے۔ اگرچہ تھائیومیٹروپ کو دو مرحلے کے حرکت پذیری کے لیے بھی استعمال کیا جا سکتا ہے ، لیکن کوئی ایسی مثال نہیں ملی ہے جب تک کہ اس اثر کے ساتھ فیناکسٹیوپ نے حرکت پذیری کے اصول کو قائم کیا تھا۔

فیناکسٹی سکوپ (1833)[ترمیم]

فیناکسٹی سکوپ (جو غلط فینگاکسٹسکوپ یا فیناکیسٹوسکوپ سے بہتر طور پر جانا جاتا ہے) پہلا حرکت پذیری آلہ تھا جس میں تسلسل والی تصویروں کا تسلسل کے ساتھ متبادل استعمال کیا جاتا تھا۔ تصاویر کو ایک ڈسک کے ارد گرد یکساں طور پر فاصلہ پر رکھا جاتا ہے ، جس میں ڈسک کے کنارے پر چھوٹے آئتاکار یپرچر ہوتے ہیں۔ حرکت پذیری کو آئینے کے سامنے اسپننگ ڈسک کے ٹکڑوں کے ذریعے دیکھا جا سکتا ہے۔ اس کی ایجاد نومبر یا دسمبر 1832 میں بیلجیئم کے جوزف مرتفع نے کی تھی اور تقریبا بیک وقت آسٹریا کے سائمن وان اسٹمپفر نے بھی ۔ پلوٹو پہلی بار جنوری 1833 میں اپنی ایجاد کے بارے میں شائع ہوا۔ اشاعت میں ایک فینٹاسکوپ کی ایک مثال پلیٹ شامل تھی جس میں 16 فریموں میں پیروائٹنگ ڈانسر کو دکھایا گیا تھا۔

فیناکیسٹی سیوپ ایک نیاپن کھلونا کے طور پر کامیاب رہا اور ایک سال کے اندر پورے یورپ میں اسٹروبوسکوپک ڈسکس کے بہت سے سیٹ شائع ہوئے ، جن میں اس آلے کے لگ بھگ مختلف نام شامل تھے - جن میں فینٹاسکوپ (پلوٹو) ، اسٹروبسکوپ (اسٹیمپفر) اور فیناکسٹیوپ (پیرس کے ناشر گیروکس & Cie).

زوئیٹروپ (1833/1866)[ترمیم]

جولائی 1833 میں سائمن اسٹیمپیر نے فونیکسٹوپ کے اپنے ورژن کے دوسرے ایڈیشن کے ساتھ آئے ہوئے ایک پرچے میں سلنڈر میں (اسی طرح لوپڈ سٹرپس پر) اسٹرو بوسکوپ اصول استعمال کرنے کے امکان کو بیان کیا۔ ^[30] برطانوی ریاضی دان ولیم جارج ہورنر نے جنوری 1834 میں پلاٹیو کے فیناکسٹیوٹوپ میں بیلناکار تغیر تجویز کیا۔ ہورنر نے بریسٹل میں کنگ ، جونیئر کے ساتھ اس ڈاڈیلیم کو شائع کرنے کا ارادہ کیا تھا لیکن اس نے "شاید اعداد و شمار کی خاکہ نگاری میں کچھ رکاوٹوں کا سامنا کیا"۔ ^[31]

1865 میں ولیم انسنگ لنکن نے تصاویر کی آسانی سے بدل پٹی والی پٹیوں کے ساتھ حتمی زوئٹرپ ایجاد کی۔ اس کے پاس اڈے پر ایک مصوری کاغذی ڈسک بھی تھی ، جو تجارتی طور پر تیار شدہ ورژن پر ہمیشہ استمعال نہیں کی جاتی تھی۔ ^[32] لنکن نے ملٹن بریڈلی اینڈ کمپنی کو اپنی ایجاد کا لائسنس دیا جس نے سب سے پہلے 15 دسمبر 1866 کو اس کی تشہیر کی تھی۔ ^[33]

فلیب بک (1868)[ترمیم]

جان بارنس لینیٹ نے بطور کینی گراف 1868 میں پہلی فلپ کتاب پیٹنٹ کیا۔ ^[34] ایک پلٹائیں کتاب ایک چھوٹی سی کتاب ہے جس میں نسبتا بہار والے صفحات ہوتے ہیں ، ہر ایک انیمیڈش امیجز کی ایک سیریز میں ہوتا ہے جو اس کے غیر کنارے کے قریب واقع ہوتا ہے۔ صارف اپنے تمام صفحات کو عام طور پر انگوٹھے کے ساتھ پیچھے موڑ دیتا ہے ، پھر ہاتھ کی آہستہ آہستہ حرکت کے ذریعے وہ ایک وقت میں آزادانہ بہار کی اجازت دیتا ہے۔ جیسا کہ فیناکیسٹوسکوپ ، زوٹرپروپ اور پراکسینوسکوپ کی طرح ، حرکت کا وہم سیریز میں اگلی ایک تصویر کے اچانک متبادل کے ذریعہ پیدا ہوتا ہے ، لیکن ان دیگر ایجادات کے برعکس ، دیکھنے میں خلل ڈالنے والا شٹر یا آئینہ کی مجلس کی ضرورت نہیں ہے اور دیکھنے کو نہیں ملتی ہے۔ صارف کے ہاتھ کے علاوہ کوئی اور آلہ بالکل ضروری ہے۔ ابتدائی فلم متحرک افراد نے پلٹائیں والی کتابوں کو ان کے پریرتا کے طور پر پہلے کے آلات کی نسبت زیادہ تر حوالہ کیا ، جو سامعین تک نہیں پہنچ پائے۔ ^[35]

پرانے ڈیوائسز ان کی نوعیت کے مطابق ان تصاویر کی تعداد کو سختی سے محدود کرتے ہیں جنہیں آلہ کو بہت بڑا یا تصاویر کو غیر عملی طور پر چھوٹا بنائے بغیر تسلسل میں شامل کیا جا سکتا ہے۔ کتاب کی شکل ابھی بھی جسمانی حد نافذ کرتی ہے ، لیکن کافی سائز کی کئی درجن تصاویر آسانی سے جگہ دی جا سکتی ہیں۔ موجدوں نے اس حد تک توسیع کی ، 1894 میں پیٹنٹ دی اور کبھی کبھی تفریحی آرکیڈز میں پائے جاتے ہیں۔ یہ ایک رہائشی مکان میں دور دراز پابند فلپ کتاب پر مشتمل ہے ، جس میں دیکھنے کا عینک اور کرینک ہینڈل ہے جو ایک ایسا طریقہ کار چلاتا ہے جو فلم کی پوری ریل کے چلنے والے وقت سے مطابقت پزیر ہونے کے بعد ، تصاویر کو جمع کرنے والی تصویر کو آہستہ آہستہ گھما دیتا ہے۔

پراکسنوسکوپ (1877)[ترمیم]

فرانسیسی موجد چارلس - آئمیل ریاناڈ نے 1876 میں پراکسنوسکوپ تیار کی اور 1877 میں اسے پیٹنٹ کیا۔ ^[36] یہ زیٹروپ سے ملتا جلتا ہے لیکن سلنڈر میں پھسلنے کی بجائے اس میں بارہ مستطیل آئینے لگے ہیں جو سلنڈر کے بیچ میں یکساں طور پر رکھے گئے ہیں۔ ہر آئینے میں سلنڈر کی اندرونی دیوار کے برعکس رکھی گئی تصویر کی پٹی کی ایک اور تصویر کی عکاسی ہوتی ہے۔ جب پراکسینوسکوپ کو گھوماتے ہیں تو ترتیب وار تصاویر ایک ایک کرکے دکھاتی ہیں ، جس کے نتیجے میں مائع حرکت پذیری ہوتی ہے۔ زیکروپ کے مقابلے میں پراکسینوسکوپ نے حرکت پزیر امیج کو واضح طور پر دیکھنے کی اجازت دی ، کیونکہ زوٹرپ کی تصاویر دراصل زیادہ تر خالی جگہوں کے ذریعہ اس کے ٹکڑوں کے مابین غیر واضح ہو چکی ہیں۔ 1879 میں ، ریانود نے پراکسینوسکوپ تھیٹر کو شامل کرنے کے لیے پراکسینوسکوپ پیٹنٹ میں ایک ترمیم کا اندراج کیا ، جس نے پیپر کے بھوت اثر کو متحرک اعداد و شمار کو تبادلے کے قابل پس منظر میں پیش کرنے کے لیے استعمال کیا۔ بعد میں ہونے والی بہتری میں "پراکسینوسکوپ à پروجیکشن" (1882 کے بعد سے فروخت کیا گیا) بھی شامل تھا جس نے پس منظر کے اب بھی پروجیکشن پر متحرک اعداد و شمار کو پیش کرنے کے لیے ڈبل جادو لالٹین کا استعمال کیا۔ ^[37]

زوپرایکسکوپ (1879)[ترمیم]

ایڈوورڈ میو برج نے زوپراکسسکوپ پروجیکٹر کے لیے شیشے کے ڈسکس پر پینٹ کیے جانے والے اپنے 70 مشہور کرونوفوٹوگرافک سلسلے سرکا کیے تھے جو انھوں نے 1880 سے 1895 کے درمیان اپنے مشہور لیکچروں میں استعمال کیے تھے۔ 1880 کی دہائی میں ، شیشے پر سیاہ رنگ کے نقشے پر تصاویر پینٹ کی گئیں۔ بعد میں 1892 سے 1894 کے درمیان کی جانے والی ڈسکس میں ایرون ایف فائبر نے تیار کردہ خاکہ تیار کیا تھا جو تصویر پر ڈسک پر چھپی ہوئی تھیں اور پھر ہاتھ سے رنگے ہوئے تھے ، لیکن یہ شاید کبھی لیکچرز میں استعمال نہیں ہوئے تھے۔ پینٹ شدہ اعداد و شمار بڑی تعداد میں تصاویر سے منتقل کیے گئے تھے ، لیکن بہت سے خیالی امتزاج بنائے گئے تھے اور بعض اوقات خیالی عناصر بھی شامل کر دیے گئے تھے۔ ^[38] ^[39]

1888-1908: فلم میں ابتدائی متحرک تصاویر[ترمیم]

Pauvre پیرروٹ (1892) repainted کیا کلپ

Katsudō Shashin (سرکا 1910?)

The Enchanted Drawing (1900)

Humorous Phases of Funny Faces (1906)

Fantasmagorie (1908)

تھیٹر آپٹیک[ترمیم]

چارلس - آئمیل رائناؤڈ نے مزید کہا کہ دسمبر 1888 میں پیٹنٹ لگنے والے دو اسپلوں کے مابین ایک لمبی سوراخ والی پٹی کے زخم پر شفاف ہاتھ سے پینٹ رنگین تصویروں کے ساتھ اپنے پروجیکشن پراکسنوسکوپ کو تھریٹ آپٹیک میں تیار کیا گیا۔ 28 اکتوبر 1892 سے مارچ 1900 تک ریانود نے پیرس میں موسی گرون میں 500،000 سے زیادہ زائرین کو 12،800 سے زیادہ شوز دیے۔ ان کی متحرک فلموں کی پینٹمائمز لومینیوس سیریز میں ہر ایک فلم میں 10 سے 15 منٹ تک جاری رہنے میں 300 سے 700 فریم شامل تھے۔ ایک پس منظر کا منظر الگ سے پیش کیا گیا تھا۔ پیانو موسیقی ، گانا اور کچھ مکالمے براہ راست پیش کیے گئے ، جبکہ کچھ صوتی اثرات کو برقی مقناطیس کے ساتھ ہم آہنگ کیا گیا۔ پہلے پروگرام میں تین کارٹون شامل تھے: پاؤری پیئرروٹ (1892 میں تیار کیا گیا تھا) ، ان بون بوک (1892 میں تخلیق ہوا ، اب کھو گیا ہے) اور لی کلون ایٹ سیز چیئن (1892 میں تخلیق شدہ ، اب کھو گیا ہے)۔ بعد میں آٹور ڈیو کیبن (1894 میں تخلیق کردہ) عنوانات پر اور اے روی آو سکے ڈو فیو اس پرفارمنس کا حصہ ہوں گے۔

معیاری تصویر والی فلم[ترمیم]

ریناڈ کی فلموں کی کامیابی کے باوجود ، فلمی صنعت میں حرکت پذیری سے قبل کچھ وقت لگ گیا جو 1895 میں لمیئر کے سینماگراف کے تعارف کے بعد سامنے آیا تھا۔ جارجس ملیس کی ابتدائی فنتاسی اور چالوں والی فلمیں (1896 سے 1913 کے درمیان ریلیز ہوئی) کبھی کبھار اسٹاپ ٹرک اثرات ، پینٹ پرپس یا پینٹ مخلوق کے ساتھ حرکت پذیری کے قریب آتی تھیں جو پینٹ پس منظر (زیادہ تر تاروں کا استعمال کرتے ہوئے) کے سامنے حرکت پزیر ہوتی ہیں اور ہاتھ سے فلمی رنگائ . ملیس نے اسٹاپ ٹرک کو بھی مقبول کیا ، شاٹس کے درمیان منظر میں ایک ہی تبدیلی کے ساتھ ، جو 1895 میں ایڈیسن دی دی ایگزیکیوشن آف مریم اسٹوارٹ میں پہلے ہی استعمال ہو چکی تھی اور شاید کچھ سال بعد اسٹاپ موشن حرکت پذیری کی ترقی کا باعث بنی۔ ^[40] ایسا لگتا ہے کہ سنیما گھروں میں مناسب متحرک فلموں کی نمائش سے پہلے یہ 1906 تک جاری رہی۔ انیمیشن کے ساتھ پہلے والی فلموں کی ڈیٹنگ کا مقابلہ کیا گیا ہے ، جبکہ دوسری فلمیں جن میں اسٹاپ موشن یا دیگر حرکت پذیری کی تکنیک استعمال کی گئی ہے وہ گم ہو چکی ہیں اور ان کی جانچ نہیں کی جا سکتی ہے۔

چھپی ہوئی حرکت پذیری فلم[ترمیم]

1897 میں جرمن کھلونا بنانے والی کمپنی جبرڈر بنگ کے پاس ان کے کائنات گراف کا پہلا پروٹو ٹائپ تھا۔ ^[41] نومبر 1898 میں انھوں نے یہ کھلونا فلم پروجیکٹر ، ممکنہ طور پر اپنی نوعیت کا پہلا ، لیپزگ میں ایک کھلونا میلے میں پیش کیا۔ جلد ہی دیگر کھلونا مینوفیکچروں ، جن میں ارنسٹ پلانک اور جارجز کیریٹ شامل تھے ، نے اسی طرح کے آلات فروخت کیے۔ اسی دوران فرانسیسی کمپنی لاپیئر نے اسی طرح کے پروجیکٹر کی مارکیٹنگ کی۔ کھلونا سنیما گراف میں کھلونا جادو کی لالٹینوں کو ایک یا دو چھوٹے اسپل کے ساتھ ڈھال لیا گیا تھا جس میں معیاری "ایڈیسن پروریشن" 35 ملی میٹر کی فلم استعمال کی گئی تھی۔ یہ پروجیکٹر اسی طرح کے "گھریلو تفریح" کے کھلونوں کی منڈی کے لیے تھے جو ان میں سے زیادہ تر مینوفیکچر پہلے ہی پراکسنوسکوپس اور کھلونا جادو کی لالٹین مہیا کرتے تھے۔ نسبتا مہنگی لائیو ایکشن فلموں کے علاوہ ، مینوفیکچررز نے لتھوگرافڈ ڈرائنگ پرنٹ کرکے بہت سستی فلمیں تیار کیں۔ یہ متحرک تصاویر شاید 1898 یا 1899 کے دوران سیاہ و سفید میں کی گئیں ، لیکن تازہ ترین 1902 میں وہ رنگ میں بن گئیں۔ تصویروں کو اکثر براہ راست ایکشن فلموں (زیادہ تر بعد کی روٹوسکوپنگ تکنیک کی طرح) سے بھی حاصل کیا گیا تھا۔ ان بہت ہی مختصر فلموں میں ایک سادہ دہرائی گئی ایکشن دکھائی گئی تھی اور اسے ایک لوپ کی طرح پیش کرنے کے لیے تیار کیا گیا تھا۔ لیتھوگراف عمل اور لوپ فارمیٹ اس روایت کی پیروی کرتے ہیں جو زیٹروپ اور پراکسینوسکوپ نے ترتیب دی تھی۔ ^[42] ^[43]

نامعلوم تخلیق کار سے تعلق رکھنے والے کٹسسو ششین کو 2005 میں دریافت کیا گیا تھا اور اس کا تخمینہ جاپان میں حرکت پذیری کا سب سے قدیم کام تھا ، جس میں ناٹسوکی ماتسووموٹو ، ^[44] ^[45] اوساکا یونیورسٹی آف آرٹس میں نقش نگاری کے ماہر ^[46] اور حرکت پذیری مؤرخ سے Nobuyuki Tsugata ^[47] کا تعین فلم سب سے زیادہ امکان 1907 اور 1911. درمیان بنایا گیا تھا ^[48] فلم ایک کے پچاس فریم پر کارٹون تصاویر کی ایک سیریز پر مشتمل ہوتا ہے سیلیولائڈ کی پٹی اور سولہ میں تین سیکنڈ تک رہتا فی سیکنڈ فریم . ^[49] اس میں ملاح کے سوٹ میں ایک چھوٹے لڑکے کو دکھایا گیا ہے جو کانجی کے کردار " 活動写真 " 活動写真 "( کٹسودہ شاشین یا" چلتی تصویر ") ، پھر ناظرین کی طرف متوجہ ہوتا ہے ، اس کی ٹوپی کو ہٹاتا ہے اور سلام پیش کرتا ہے۔ ^[49] شواہد سے پتہ چلتا ہے کہ یہ گھریلو پروجیکٹروں کے مالدار مالکان کو بیچنے کے لیے بڑے پیمانے پر تیار کیا گیا تھا۔ ^[45] ماٹسوموٹو کے نزدیک ، نسبتا ناقص معیار اور کم ٹیک طباعت کی تکنیک سے یہ ظاہر ہوتا ہے کہ یہ ایک چھوٹی فلم کمپنی سے تھا۔ ^[50] ^[50]

جے اسٹوارٹ بلیکٹن[ترمیم]

جے اسٹوارٹ بلیکٹن ایک برطانوی نژاد امریکی فلمساز ، وٹا گراف اسٹوڈیو کے شریک بانی اور اپنی فلموں میں حرکت پذیری استعمال کرنے والے پہلے شخص تھے۔ ان کی اینچنٹڈ ڈرائنگ (1900) کو معیاری تصویر والی فلم پر ریکارڈ کی جانے والی پہلی تھیٹر فلم کے طور پر سمجھا جا سکتا ہے جس میں متحرک عناصر شامل ہیں ، حالانکہ اس سے ڈرائنگ میں تبدیلیوں کے صرف چند فریموں کا خدشہ ہے۔ اس میں بلیکٹن چہرے ، سگار ، شراب کی ایک بوتل اور ایک گلاس کے "بجلی کے خاکے" بنا ہوا دکھاتا ہے۔ جب بلیکٹن چہرے کے منہ میں شراب ڈالتا ہے اور جب بلیکٹن اپنا سگار لیتا ہے تو چہرہ اظہار رائے بدلتا ہے۔ اس فلم میں جو تکنیک استعمال کی گئی تھی وہ بنیادی طور پر اسٹاپ ٹرک تھی: مناظر میں واحد تبدیلی چہرے کے مختلف تاثرات کے ساتھ اسی طرح کی ڈرائنگ کے ذریعہ کسی ڈرائنگ کی تبدیلی تھی۔ کچھ مناظر میں ایک تیار شدہ بوتل اور شیشے کی جگہ اصلی چیزیں تھیں۔ بلیکٹن نے 1896 کی کھوئی ہوئی بجلی کا خاکہ فلم میں ممکنہ طور پر یہی تکنیک استعمال کی تھی۔ ^[40]

بلیکٹن کی 1906 میں رچنے والی فلم مزاحیہ مراحل کے مضحکہ خیز چہرے اکثر معیاری فلم میں قدیم ترین مشہور ڈرائنگ حرکت پذیری کے طور پر سمجھے جاتے ہیں۔ اس میں بلیکبورڈ ڈرائنگ کے ساتھ بنایا ہوا ایک تسلسل پیش کیا گیا ہے جس میں دو چہروں کو بدلنے والے تاثرات اور کچھ بلوونگ سگار دھواں ظاہر کرنے کے لیے فریموں کے درمیان تبدیل کر دیا گیا ہے ، نیز اس کے ساتھ ساتھ دو سلسلوں میں جس میں زیادہ سیال کی حرکت کے لیے اسی طرح کی نظر کے ساتھ کٹ آؤٹ حرکت پذیری کی خاصیت ہے۔

ہینٹڈ ہوٹل (1907) میں بلیکٹن کا اسٹاپ موشن کا استعمال بہت متاثر تھا۔

ایمائل کوہل[ترمیم]

فرانسیسی مصور ایمیل کوہل نے پہلی حرکت پذیری فلم تیار کی جسے وہ روایتی حرکت پذیری کے طریقوں کے نام سے جانا جاتا ہے: 1908 کا فنتاسماگوری ۔ ^[51] اس فلم میں بڑے پیمانے پر ایک اسٹک فگر شامل تھی جس میں حرکت پزیر ہر طرح کی چیزوں کا سامنا کرنا پڑتا تھا ، جیسے شراب کی بوتل جو پھول میں تبدیل ہوتی ہے۔ براہ راست عمل کے بھی ایسے حصے تھے جہاں متحرک افراد کے ہاتھ منظر میں داخل ہوتے تھے۔ یہ فلم ہر فریم کو کاغذ پر ڈرائنگ اور پھر ہر فریم کو منفی فلم پر شوٹنگ کرکے بنائی گئی تھی ، جس نے تصویر کو بلیکبورڈ کا نظارہ دیا تھا۔ کوہل بعد میں 1912 میں نیو یارک سٹی کے قریب نیو جرسی کے فورٹ لی گئے ، جہاں انھوں نے فرانسیسی اسٹوڈیو ایکلیئر کے لیے کام کیا اور اس کی حرکت پذیری کی تکنیک کو امریکا تک پھیلادیا۔

1910کی دہائی: اصل فنکاروں سے لے کر "اسمبلی لائن" پروڈکشن اسٹوڈیوز تک[ترمیم]

Gertie the Dinosaur (1914)

Krazy Kat – Bugologist(1916)

Koko the Clown in The Mechanical Doll (1922)

The 1919 Feline Follies by Pat Sullivan

ونسر میکے[ترمیم]

اپنے مقبول ترین کردار لٹل نمو کی ایک مختصر فلم 1911 سے شروع کرتے ہوئے ، کامیاب اخبار کارٹونسٹ ونسر میکے نے اپنے ہاتھ سے تیار کردہ متحرک تصاویر کو اس سے کہیں زیادہ تفصیل دی جو اس سے پہلے سنیما گھروں میں دکھائی دیتی تھی۔ ان کی 1914 میں بننے والی فلم گیریٹی ڈایناسور نے تیار کردہ حرکت پذیری میں کردار کی ترقی کی ابتدائی مثال پیش کی۔ ^[52] یہ پہلی فلم تھی جس نے حرکت پذیری کے ساتھ براہ راست ایکشن فوٹیج کو جوڑا۔ اصل میں ، میکے نے یہ فلم اپنے واوڈول ایکٹ میں استعمال کی تھی: وہ اسکرین کے ساتھ کھڑا ہوتا تھا اور گیارٹی سے بات کرتا تھا جو اشاروں کی ایک سیریز سے جواب دیتا تھا۔ فلم کے اختتام پر میکے پروجیکشن اسکرین کے پیچھے چل پڑے گا ، بغیر کسی رکاوٹ کی جگہ خود کو اسکرین میں داخل ہونے کی پہلے سے ترتیب شدہ شبیہہ کے ساتھ بدل کر کارٹون ڈایناسور کی پیٹھ پر آکر فریم سے باہر نکل گیا تھا۔ ^[34] ^[35] ^[34] ^[35] مکے نے اپنی فلموں کے لیے ہزاروں ڈرائنگوں میں سے ہر ایک کو ذاتی طور پر اپنی طرف متوجہ کیا۔ ^[53] مکے کے دوسرے قابل ذکر عنوانات یہ ہیں کہ کیسے ایک مچھر چلتا ہے (1912) اور دی سنکنگ آف لوسیٹانیہ (1918)۔

کارٹون فلم کمپنی۔ بکسٹن اینڈ ڈائر[ترمیم]

ڈوڈلی بکسٹن اور انسن ڈائر نے 1915 سے 1916 کے درمیان ، ڈبلیوڈبلیوآئ کے دوران 26 ٹاپیکل کارٹونوں کی ایک سیریز تیار کی ، جس میں جان براؤن کی متحرک خاکہ نگاری کے طور پر جاری کیا گیا تھا ، ^[54] اقساط میں جرمن لڑائی جہازوں کے ذریعہ سکاربورو کی گولہ باری شامل تھی ، ^[55] اور لوسیطانیا ، نمبر 4 (جون 1915) کی سنک ، ^[56]

بیری اسٹوڈیو[ترمیم]

1910 کے دہائیوں کے دوران بڑے پیمانے پر حرکت پذیری اسٹوڈیو صنعتی معمول بن رہے تھے اور مکے جیسے فنکار لوگوں کی نگاہ سے مٹ گئے۔ ^[53]

1913 کے آس پاس راؤل بیری نے پیگ سسٹم تیار کیا جس نے ہر ڈرائنگ کے نیچے دو سوراخوں کو سوراخ کرکے اور دو فکسڈ پنوں پر رکھ کر ڈرائنگ سیدھ میں کرنا آسان بنا دیا۔ اس نے "سلیش اینڈ آنسو" تکنیک کا بھی استعمال کیا تاکہ ہر فریم کے لیے مکمل بیک گراؤنڈ یا دوسرے بے حرکت حصے کھینچیں۔ اگلے فریم کے لیے جن حصوں کو تبدیل کرنے کی ضرورت تھی ، ان کو احتیاط سے ڈرائنگ سے کاٹ کر نیچے شیٹ میں مطلوبہ تبدیلی سے پُر کیا گیا تھا۔ ^[57] بیری نے ایڈیسن اسٹوڈیو میں حرکت پذیری میں اپنے کیریئر کا آغاز کرنے کے بعد ، اس نے 1914 میں (ابتدائی طور پر بل نولان کے ساتھ مل کر) حرکت پذیری کے لیے وقف کردہ سب سے پہلے فلمی اسٹوڈیو میں سے ایک کی بنیاد رکھی۔ بیری اسٹوڈیو کو مقبول مزاحیہ پٹی موٹ اور جیف (1916-1926) کی موافقت کی تیاری کے ساتھ کامیابی ملی۔ اسٹوڈیو میں متعدد متحرک افراد کو لگایا گیا جن کی حرکت پذیری میں قابل ذکر کیریئر ہوگا ، جن میں فرینک موسر ، گریگوری لا کاوا ، ورنن اسٹالنگس ، ٹام نورٹن اور پیٹ سلیوان شامل ہیں۔

بری پروڈکشن[ترمیم]

1914 میں ، جان بری نے جان بری اسٹوڈیوز کھولے ، جس نے حرکت پذیری کے تخلیق کرنے کے انداز میں انقلاب برپا کر دیا۔ ^[34] ارے ہرڈ ، بری کے ملازمین میں سے ایک ، نے سیل کی تکنیک کو پیٹنٹ کیا۔ ^[35] اس میں شفاف سیلولوئڈ شیٹس پر حرکت پزیر اشیاء کو متحرک کرنا شامل ہے۔ ^[35] متحرک تصاویر نے تصاویر کے تسلسل کو تخلیق کرنے کے لیے اسٹیشنری پس منظر کی تصویر پر چادروں کی تصویر کشی کی۔ اس کے ساتھ ساتھ بری کے اسمبلی لائن طریقہ کے جدید استعمال نے جان بری اسٹوڈیو کو کرنل ہیزا جھوٹا ، پہلی متحرک سیریز بنانے کی اجازت دی۔ ^[34] ^[58] بہت سے شوقین کارٹونسٹوں نے اپنا کیریئر بری میں شروع کیا ، جس میں پال ٹیری (بعد میں ہیکل اور جیکل شہرت کے بعد) ، میکس فیلیشر (بٹی بوپ اور پوپیے شہرت کے بعد) اور والٹر لنٹز (بعد میں ووڈی ووڈپیکر شہرت) شامل تھے۔ کارٹون اسٹوڈیو 1915 سے 1914 تک سرقہ سے چلتا رہا۔ بری سٹوڈیو کے کچھ کارٹون اسٹار فارمر الفالفا (پال ٹیری کے ذریعہ) اور بوبی بمپس (بذریعہ ارل ہرڈ) تھے۔

ہرسٹ کی بین الاقوامی فلم سروس[ترمیم]

اخبار ٹائکون ولیم رینڈولف ہارسٹ نے 1916 میں انٹرنیشنل فلم سروس کی بنیاد رکھی۔ ہرسٹ نے بیری اسٹوڈیو کے اکثر متحرک افراد کو اپنی طرف متوجہ کیا ، گریگوری لا کاوا اسٹوڈیو کا سربراہ بن گیا۔ انھوں نے ہارٹ کے اخبارات سے بہت سی مزاحیہ سٹرپس کی موافقتیں محدود فیشن میں تیار کیں ، جنھوں نے کرداروں کو صرف تھوڑی تحریک پیش کی جبکہ بنیادی طور پر کہانی کو پہنچانے کے لیے ڈائیلاگ کے غبارے استعمال کیے۔ سب سے قابل ذکر سیریز کریزی کٹ ہے ، شاید بہت سے اینٹروپومورفک کارٹون بلی کے کرداروں اور دیگر مضحکہ خیز جانوروں میں پہلا ۔ اسٹوڈیو کے رکنے سے پہلے 1918 میں ، اس میں کچھ نئی صلاحیتوں کا تقاضا کیا گیا تھا ، جن میں ورنن اسٹالنگز ، بین شارپسٹین ، جیک کنگ ، جان فوسٹر ، گرم نیٹویک ، برٹ گلیٹ اور اسڈور کلین شامل ہیں۔

فلیشر اسٹوڈیوز[ترمیم]

1915 میں ، میکس فیلیشر نے پیٹنٹ (1917 میں دی گئی) کے لیے درخواست دی ^[59] جو اس تکنیک کے لیے روٹوسکوپنگ کے نام سے جانا جاتا ہے۔ تکنیک اکثر آؤٹ آف انکول سیریز (1918-1929) میں جان بری پروڈکشن (اور دیگر) کے لیے استعمال کی جاتی تھی۔ اس سیریز کا نتیجہ ڈیو فیلیشر نے مسخرے کے طور پر پرفارم کرنے والی تجرباتی روٹوسکوپڈ تصاویر کے نتیجے میں کیا ، جو ایک کردار میں تیار ہوا جو کوکو کلاؤن کے نام سے مشہور ہوا۔

فیلکس دی کیٹ[ترمیم]

1919 میں ، پیٹ سلیوان اسٹوڈیو کے اوٹو میسمر نے فیلکس دی کیٹ کو تخلیق کیا۔ اسٹوڈیو کے سربراہ پیٹ سلیوان نے اسٹوڈیو حرکت پذیری کے ابتدائی دنوں میں ایک عام رواج فیلکس کا ساکھ لیا۔ ^[51] فیلکس کیٹ کو پیراماؤنٹ اسٹوڈیوز نے تقسیم کیا اور ایک بہت بڑا سامعین اپنی طرف راغب کیا ، ^[34] بالآخر فلمی تاریخ کے سب سے زیادہ مشہور کارٹون کرداروں میں سے ایک بن گیا۔ فیلکس پہلا کارٹون تھا جو فروخت کیا جاتا تھا۔ ^{[ حوالہ کی ضرورت ]}

کوئروینو کرسٹیانی: پہلی متحرک خصوصیات[ترمیم]

پہلی مشہور اینیمیٹڈ فیچر فلم ایل اپسٹول بذریعہ کوئرینو کرسٹیانی تھی جو 9 نومبر 1917 کو ارجنٹائن میں ریلیز ہوئی۔ 70 منٹ کے اس کامیاب طنز نے گتے کی کٹ آؤٹ تکنیک کا استعمال کیا ، مبینہ طور پر 14 فریم فی سیکنڈ میں 58،000 فریم ہیں ۔ کرسٹیانی کی اگلی خصوصیت سِن دیجر راسٹروس کو 1918 میں جاری کیا گیا تھا ، لیکن پولیس کو سفارتی وجوہات کی بنا پر ضبط کرنے سے قبل اس کی کوئی پریس کوریج اور عوام کی ناقص حاضری نہیں ملی تھی۔ ^[60] کرسٹیانی کی کوئی بھی خصوصیت والی فلم باقی نہیں بچی۔ ^[61] ^[51] ^[62]

1920s: مطلق فلم ، مطابقت پزیر آواز میں منتقلی اور ڈزنی کا عروج[ترمیم]

My Old Kentucky Home (1926)

Newman Laugh-O-gram

مطلق فلم[ترمیم]

1920 کی دہائی کے اوائل میں ، والٹر رٹم مین ، ہنس ریکٹر ، وائکنگ ایجلنگ اور اوسکار فشنگر جیسے فنکاروں کے ساتھ مطلق فلمی تحریک نے مختصر خلاصہ متحرک تصاویر بنائیں جو اثر انگیز ثابت ہوئیں۔اگرچہ بعد میں کچھ تجریدی حرکت پذیری کام کرتی ہیں ، مثال کے طور پر ، لین لئی اور نارمن میک لارن کو بڑے پیمانے پر سراہا جائے گا ، لیکن یہ صنف زیادہ تر نسبتا o غیر واضح اوینٹ گریڈ آرٹ کی شکل بنی رہی ، جبکہ براہ راست اثرات یا اس سے ملتے جلتے خیالات کبھی کبھار مرکزی دھارے کی حرکت پذیری میں پاپ اپ ہوجائیں گے۔ ڈنسی کے ٹوکاٹا اور فونوگو نے فینٹاسیہ (1940) میں ڈی مائنر میں - جس پر فشنگر نے اصل میں اس وقت تک تعاون کیا جب تک کہ اس کے کام کو ختم نہیں کیا جاتا تھا اور جزوی طور پر لائی کے کاموں سے متاثر ہوکر - اور ڈاٹ اینڈ لائن (1965) میں چک جونز کے ذریعہ)-

ابتدائی مطابقت پزیر آواز: سونگ کار ٹونز اور ایسوپ ساؤنڈ فبلز[ترمیم]

مئی 1924 سے ستمبر 1926 تک ، ڈیو اور میکس فیلیشر انکول اسٹوڈیوز نے فونو فلم " آواز پر فلم " کے عمل کو استعمال کرتے ہوئے ، 19 کارٹون تیار کیے ، جو سونگ کار-ٹونس سیریز کا حصہ ہیں۔ اس سیریز نے سامعین کو موسیقی کے ساتھ گائوں کی رہنمائی کے لیے مذکورہ بالا " بالنگ بال " بھی پیش کیا۔ جون 1926 میں میرا اولڈ کینٹکی ہوم غالبا the پہلی فلم تھی جس میں تھوڑا سا مطابقت پزیر متحرک مکالمہ پیش کیا گیا تھا ، جس میں بیمبو کے ابتدائی ورژن میں "بال کو فالو کرو اور سب میں شامل ہو جاؤ" کے الفاظ شامل تھے۔ فیمشر ٹاکارٹونز (1929-1932) میں بیمبو کردار کو مزید ترقی دی گئی تھی۔

پاؤل ٹیری کے ڈنر ٹائم نے ، اپنی اسوپس افسانوں (1921-1936) سیریز سے ، 1 ستمبر 1928 کو مکالمہ کے ساتھ مطابقت پزیر صوتی ٹریک کے ساتھ پریمیئر کیا۔ ٹیری پر زور دیا گیا کہ وہ اسٹوڈیو کے نئے مالک وان بیورن کی جانب سے اپنی خواہش کے خلاف نیاپن شامل کریں۔ اگرچہ سیریز اور اس کا مرکزی کردار کسان الفافا مشہور تھا ، لیکن سامعین آواز کے ساتھ اس پہلے واقعے سے متاثر نہیں ہوئے۔

لوٹے رینیجر[ترمیم]

ابتدائی طور پر زندہ بچ جانے والی متحرک فیچر فلم 1926 کی سلائیٹ اینیمیٹڈ ڈائی ابینٹیوئر ڈیس پرنزین اچمیڈ (ایڈونچر آف پرنس اچمیڈ) ہے ، جس میں رنگین ٹنٹڈ فلم استعمال کی گئی تھی ۔ ^[51] اس کی ہدایتکاری جرمن لوٹے رینیجر اور ان کے شوہر کارل کوچ نے کی تھی ۔ والٹر رٹ مین نے بصری پس منظر کے اثرات تخلیق کیے۔ فرانسیسی / ہنگری کے ساتھی برتولڈ بارٹوش اور / یا ریینیجر نے منظرنامہ عناصر اور اعداد و شمار کو کئی سطحوں پر شیشے کی پلیٹوں پر رکھ کر میدان کی گہرائی پیدا کردی جس کی روشنی نیچے اور کیمرا عمودی طور پر ہے۔ بعد میں اسی طرح کی تکنیک پر ملٹی پلین کیمرے کی بنیاد بن گئی۔

ابتدائی ڈزنی: لاف- او- گرامس ، ایلس ، اوسوالڈ اور مکی[ترمیم]

1920 اور 1922 کے درمیان ، کارٹونسٹ والٹ ڈزنی ، یوبی آئو ورکس اور فریڈ ہرمن نے سلائیڈ کمپنی (جلد ہی کینساس سٹی فلم ایڈ کمپنی کے نام سے موسوم کیا) میں کام کیا ، جس نے کٹ آؤٹ حرکت پذیری اشتہارات تیار کیے۔ ڈزنی اور یوبی نے میئبرج کی کرونفوٹوگرافی اور مقامی لائبریری میں حرکت پذیری سے متعلق ایک کتاب کا مطالعہ کیا اور ڈزنی نے اپنے والدین کے گیراج میں حرکت پذیری کی تراکیب کا تجربہ کیا۔ وہ کمپنی میں کچھ بدعات لانے کے قابل تھے ، لیکن ان کا آجر قابل اعتماد کٹ آؤٹ تکنیک کو ترک نہیں کرنا چاہتا تھا۔ ڈزنی کے گھریلو تجربات نے ایک سلسلہ شروع کیا جس نے موجودہ مقامی موضوعات پر طنز کیا ، جسے انھوں نے 1921 میں تین مقامی نیومین تھیٹر کے مالک کو ہفتہ وار نیو مین لا-او-گرام کے نام سے فروخت کرنے میں کامیاب کیا۔ معاہدے کو تیز کرتے ہوئے ، 19 سالہ ڈزنی منافع کے مارجن کو شامل کرنا بھول گیا ، لیکن وہ خوش تھا کہ کسی نے اس کے "تجربہ" کی ادائیگی کی اور اسکریننگ سے مقامی شہرت حاصل کی۔ ڈزنی نے اپنا پہلا بار بار چلنے والا کردار ، پروفیسر وہوسس بھی بنایا ، جو نیومین کے لیے مزاحیہ عوامی اعلانات کرتے ہوئے نظر آیا۔

ڈزنی اور حرمین نے اپنی طرف سے اپنا کیسی اسٹوڈیو شروع کیا ، پیچھے کی طرف چلنے والی فلموں کا تجربہ کیا ، لیکن اشتہارات اور نیوزریل فوٹیج سے پیسہ کمانے کی ان کی کوششیں زیادہ نتیجہ خیز ثابت نہیں ہوئیں اور حرمین 1922 میں رہ گیا۔ ایک اخبار کے اشتہار کے ذریعہ ، ڈزنی نے روڈولف آئنگ کو "حرکت پزیر" کر دیا اور اس کے بدلے وہ حرکت پذیری کے اندر اور آؤٹ سکھائے۔ ٹیری ایسوپز کے افسانوں سے متاثر ہوکر ڈزنی نے آئس کی مدد سے سات منٹ کے جدید پریوں کی کہانی کارٹونوں کا ایک سلسلہ شروع کیا اور لافلیٹ نامی طنزیہ حقائق کا ایک نیا سلسلہ شروع کیا۔ پریوں کی کہانی کے دو کارٹونوں کے بعد ، ڈزنی نے فلم ایڈ میں ملازمت چھوڑ دی اور سرمایہ کاروں کی مدد سے لاف- او گرام فلمیں ، انکارپوریٹڈ کا آغاز کیا۔ آئورکس ، فریڈ کے بھائی ہیو حرمین اور کارمین میکسویل ان متحرک افراد میں شامل تھے جو 1922 میں پانچ اور لاف-او گرام پریوں کی کہانی کارٹون اور سپانسر شدہ ٹومی ٹکر کے ٹوت تیار کریں گے۔ ^[63] یہ سیریز پیسہ کمانے میں ناکام رہی اور 1923 میں اسٹوڈیو نے براہ راست ایکشن "سونگ-او-ریل" مارتھا ^[64] اور ایلس کی ونڈر لینڈ کے ساتھ کچھ اور کرنے کی کوشش کی۔ 12 منٹ کی اس فلم میں ایک براہ راست ایکشن گرل ( ورجینیا ڈیوس ) نے کارٹون کے متعدد کرداروں کے ساتھ بات چیت کی ، جس میں فیلکس سے متاثرہ جولیس دی کیٹ (جو پہلے ہی لاؤ-او گرام پریوں کی کہانیوں میں ، سامنے آیا تھا) بھی شامل ہے۔ ڈزنی تصویر فروخت کرنے کے قابل ہونے سے پہلے ، اس کا اسٹوڈیو دیوالیہ ہو گیا۔

ڈزنی ہالی ووڈ منتقل ہو گئی اور وہ نیویارک میں فلم ڈسٹریبیوٹر مارگریٹ جے ونکلر کے ساتھ معاہدہ بند کرنے میں کامیاب ہو گئی ، جو ابھی ابھی فیلکس دی کیٹ اینڈ آؤٹ آف انک ویل کے حقوق سے محروم ہو گئی تھی۔ ایلس کامیڈیز سیریز (1923-1927) بنانے کے لیے ، آئو ورکس بھی ہالی ووڈ چلے گئے ، اس کے بعد آئیسنگ ، ہرمن ، میکس ویل اور فلم ایڈ کے ساتھی فریز فریلنگ تھے۔ یہ سلسلہ 57 اقساط پر قائم رہنے میں کافی حد تک کامیاب رہا ، لیکن آخر کار ڈزنی نے پوری طرح متحرک سیریز تشکیل دینے کو ترجیح دی۔

اوسوالڈ دی لکی ریبٹ نے 1927 میں پیروی کی اور ہٹ ہو گیا ، لیکن 1928 میں تسلسل کے لیے ناکام مذاکرات کے بعد ، چارلس منٹز نے براہ راست پیداوار پر قابو پالیا اور ڈزنی اپنا کردار اور اپنا بیشتر عملہ منٹز سے ہاتھ دھو بیٹھا۔

ڈزنی اور آئورکس نے اویس والڈ کی جگہ لینے کے لیے 1928 میں مکی ماؤس تیار کیا۔ پلین کریزی کے عنوان سے پہلی فلم ایک ٹیسٹ سامعین کو متاثر کرنے میں ناکام رہی اور ممکنہ تقسیم کاروں کی خاطر خواہ دلچسپی نہیں بڑھا۔ مطابقت پزیر آواز والی کچھ براہ راست ایکشن فلمیں کامیاب ہونے کے بعد ، ڈزنی نے ایک خاص صوتی پروڈکشن پر کام شروع کرنے کے لیے نیا مکی ماؤس کارٹون دی گالوپن گاچو کو روک دیا جو سیریز کو مزید یقین دہانی سے شروع کرے گی۔ اسٹیم بوٹ ولی (نومبر 1928) کے نتیجے میں ہونے والی زیادہ تر کارروائیوں میں آواز اٹھانا شامل ہے ، مثال کے طور پر مکی نے کشتی میں سوار مویشیوں کا استعمال کرتے ہوئے موسیقی بنائی۔ فلم ایک بہت بڑی کامیابی بن گئی اور مکی ماؤس جلد ہی تاریخ کا سب سے مشہور کارٹون کردار بن جائے گا۔

بوسکو[ترمیم]

بوسکو کو 1927 میں ہیو ہرمین اور روڈولف آئسنگ نے بطور خاص بات کی تھی جس کو ذہن میں رکھتے تھے۔ وہ اس وقت بھی ڈزنی کے لیے کام کر رہے تھے ، لیکن انھوں نے تقریبا28 ایک سال تک یونیورسل میں اوسوالڈ لکی خرگوش کارٹونوں پر کام کرنے کے لیے چھوڑا اور اس کے بعد مئی 1929 میں ٹاسک انک کڈ پائلٹ بوسکو کو ایک ڈسٹری بیوٹر کی خریداری کے لیے تیار کیا۔ . انھوں نے لیون شلیسنجر پروڈکشن کے ساتھ دستخط کیے اور وارنر بروس کے لیے لوونی ٹونس سیریز کا آغاز 1930 میں کیا۔ بوسکو 39 وارنر بروس کارٹونوں کا اسٹار تھا اس سے پہلے کہ حرمین اور ایسن بوسنکو کو وارنر بروس کے چھوڑنے کے بعد ایم جی ایم لے گئے۔ . ایم جی ایم کے دو کارٹونوں کے بعد اس کردار کو ڈرامائی میک اپ ملا جس کو شائقین نے بہت کم سراہا۔ بوسکو کا کیریئر 1938 میں ختم ہوا۔

1930s: رنگ ، گہرائی ، کارٹون سپر اسٹار اور اسنو وائٹ[ترمیم]

*رنگین کلاسیکی* *ناقص سنڈریلا* میں *ریڈ* ہیڈ بٹی بوپ (1934)

گھریلو استعمال کے لتھو گرافڈ فلمیں جو بیسویں صدی کی پہلی دہائیوں میں یورپ میں دستیاب تھیں کثیر رنگ کی تھیں ، لیکن ایسا لگتا ہے کہ اس تھیٹر کے ذریعے ریلیز ہونے والی متحرک فلموں کے لیے اس تکنیک کا اطلاق نہیں کیا گیا تھا۔ اگرچہ ایڈونچر آف پرنس اچمیڈ کے اصل پرنٹس میں فلمی ٹنٹنگ کی خاصیت تھی ، لیکن سن 1930 سے پہلے زیادہ تر تھیٹر میں جاری متحرک فلمیں سادہ سیاہ فام اور سفید تھیں۔ رنگین موثر عمل ہالی ووڈ میں خوش آئند اختراع تھے اور خاص طور پر کارٹونوں کے لیے موزوں نظر آتے ہیں۔

دو پٹی رنگ[ترمیم]

والٹر لنٹز اور بل نولان کی تیار کردہ فیچر فلم کنگ آف جاز (اپریل 1930) میں ایک کارٹون طبقہ ، پہلی حرکت پذیری تھی جسے دو پٹی ٹیکنیکلور میں پیش کیا گیا تھا۔

فرڈ اسٹیکس ، کنگ آف جاز کے ساتھ مل کر ریلیز ہوئی ، پہلی فلپ دی میڑک فلم تھی اور اس نے اسٹوڈیو قائم کرنے کے لیے ڈزنی چھوڑنے کے بعد پہلا پروجیکٹ یوب آئورکس کام کیا۔ انگلینڈ میں ، کارٹون کو ہیرس کلر ، ^[65] میں دو رنگوں والا عمل جاری کیا گیا تھا ، شاید یہ پہلے ہی تھیٹر میں جاری کردہ اسٹینڈ اسٹون متحرک کارٹون تھا جس میں آواز اور رنگ دونوں پر فخر تھا۔

ٹیکنیکلر میں ڈزنی کی سلیف سمفنیز[ترمیم]

جب سیلی سمفونیسی سیریز ، جو 1929 میں شروع ہوئی تھی ، ڈزنی کی امید سے کم مقبول تھی تو ، اس نے سیریز کے اثر کو بہتر بنانے کے لیے ایک نئی تکنیکی ایجاد کا رخ کیا۔ 1932 میں ، اس نے ٹیکنکلر کمپنی کے ساتھ کام کیا کہ وہ پہلی مکمل رنگین حرکت پذیری اور درخت تیار کرے ، تین پٹی کی تکنیک کو ڈیبیو کیا (براہ راست ایکشن فلموں میں پہلا استعمال دو سال بعد سرکا ہوا)۔ کارٹون کامیاب رہا اور مختصر مضمونوں ، کارٹونوں کے لیے اکیڈمی ایوارڈ جیتا ۔ ^[66] متحرک فلموں میں ڈزنی نے عارضی طور پر ٹیکنیکلر کی مکمل رنگت کی تکنیک کے استعمال کے لیے خصوصی معاہدہ کیا تھا۔ یہاں تک کہ اس نے جاریہ مکی ماؤس سیریز کو رنگین شکل دینے سے پہلے تھوڑا سا انتظار کیا ، لہذا سلی سمفنیز سامعین کے لیے ان کی خصوصی اپیل کریں گے۔ ستمبر 1935 میں خصوصی معاہدہ ختم ہونے کے بعد ، رنگین حرکت پذیری جلد ہی صنعت کا معیار بن گئی۔

سیلی سمفنیز نے بہت سارے کارٹون سیریز کی حوصلہ افزائی کی جس میں مختلف رنگوں کے نظاموں پر فخر ہوا جب تک کہ ٹیکنیکلر اب ڈزنی کے لیے خصوصی نہیں تھا ، جس میں یوب آئورکس کے کومِکالور کارٹون (1933-1936) ، وان بیورین اسٹوڈیوز رینبو پریڈ (1934-1936) ، فلیشر کلر کلاسیکی ( 1934-1941) ، چارلس منٹز کا رنگین رسپسی (1936-1949) ، ایم جی ایم کے ہیپی ہارمونز (1934-1938) اور والٹر لنٹز کا سوئنگ سمفنی (1941-1945)۔

ملٹی پلین کیمرے اور دقیانوسی عمل[ترمیم]

سنو وائٹ اور سات بونے (1937) trailer clip with multiplane effects

گہرائی کا تاثر پیدا کرنے کے لیے ، کئی تکنیک تیار کی گئیں۔ سب سے عام تکنیک یہ تھی کہ حرف متعدد پس منظر اور / یا پیش منظر کی پرتوں کے مابین حرکت پزیر ہو جس کو آزادانہ طور پر منتقل کیا جاسکے ، نقطہ نظر کے قوانین کے مطابق (مثال کے طور پر کیمرے سے آگے کی رفتار ، سست رفتار)۔

لوٹے رینیجر نے پہلے ہی ڈائی ابینٹیوئر ڈیس پرنزین اچیمڈ ^[67] کے لیے ایک قسم کا ملٹی پلین کیمرا تیار کیا تھا اور اس کے ساتھی برتھولڈ بارٹوش نے اپنی 25 منٹ پر مشتمل فلم 'ایل آئی ڈی' (1932) کے لیے اسی طرح کا سیٹ اپ استعمال کیا تھا۔

1933 میں ، یوب آئورکس نے ایک ملٹی پلین کیمرا تیار کیا اور اسے متعدد ویلی ووپر (1933-1934) اور کومی کلور کارٹون اقساط کے لیے استعمال کیا۔

فیلیشرز نے اپنی رنگین کلاسیکیوں کے لیے 1933 ^[68] میں بہت ہی مختلف "دقیانوسی عمل" تیار کیا۔ یہ غریب سنڈریلا (1934) میں پہلی قسط Betty Boop اور مندرجہ ذیل بیشتر اقساط میں استعمال ہوا۔ اس عمل میں ایک بڑے ٹرنبل ایبل پر تین جہتی سیٹ بنائے گئے تھے اور اس کا نقشہ تیار کیا گیا تھا۔ اس سیل کو متحرک سیٹ میں رکھا گیا تھا ، تاکہ جب متحرک حروف منظر کے اندر 3D عناصر کے سامنے اور پیچھے حرکت کرتے نظر آئیں ، جب ٹرنٹیبل کو گھومنے کے لیے بنایا جائے۔

ڈزنی کے ملازم ولیم گیریٹی نے ایک ملٹی پلین کیمرا تیار کیا جس میں سات پرتیں آرٹ ورک ہو سکتی ہیں۔ اس کا اکیڈمی ایوارڈ یافتہ سلی سمفنی دی اولڈ مل (1937) میں تجربہ کیا گیا تھا اور اس نے سنو وائٹ اور اس کے بعد کی خصوصیات میں نمایاں طور پر استعمال کیا تھا۔

نئے رنگین کارٹون سپر اسٹار[ترمیم]

آواز اور رنگ کے اضافے کے بعد ڈزنی کے لیے بہت بڑی کامیابی رہی ، اس کے بعد دوسرے اسٹوڈیوز نے بھی اس کی پیروی کی۔ دہائی کے اختتام تک ، تقریبا تمام تھیٹر کارٹون پوری رنگت میں تیار ہوئے تھے۔

ابتدا میں ، موسیقی اور گانے بہت ساری سیریز کی توجہ کا مرکز تھے ، جیسا کہ سونگ کار ٹونز ، سیلی سمفنیز ، میری میلوڈیوں اور لوونی ٹونس کے عنوان سے اشارہ کیا گیا تھا ، لیکن یہ قابل شناخت کردار تھے جو واقعی سامعین کے ساتھ پھنس گئے تھے۔ مکی ماؤس پہلا کارٹون سپر اسٹار رہا تھا جس نے فیلکس کیٹ کی مقبولیت کو پیچھے چھوڑ دیا تھا ، لیکن جلد ہی اس کے بعد اور مزید کئی کارٹون سپر اسٹار آئے ، جو کئی دہائیوں تک مقبول رہے۔

وارنر بروس کے پاس میوزک کی ایک بہت بڑی لائبریری موجود تھی جسے دستیاب اشاروں کی بنیاد پر کارٹونوں کے ذریعے مقبول کیا جا سکتا ہے۔ اگرچہ ڈزنی کو ہر کارٹون کے لیے موسیقی تخلیق کرنے کی ضرورت تھی ، لیکن وارنر بروس میں آسانی سے دستیاب شیٹ میوزک اور گانوں نے بہت سے کارٹونوں کو متاثر کیا۔ لیون شلیسنجر نے وارنر برس کو دوسری سیریز میں فروخت کیا جس کو میری میلوڈیز کہا جاتا ہے ، جس کو معاہدہ کے تحت 1939 تک میوزک کیٹلوگ سے کم از کم ایک پرہیز کرنے کی ضرورت تھی۔بوسکو کے ساتھ لوونی اشاروں کے برعکس ، میری میلوڈیز میں 1932 میں ہرمن اور ایسنگ کے چھوڑنے سے قبل صرف چند ہی بار بار چلنے والے کردار فاکسی ، پگی اور گوپی جیر کی خصوصیات پیش کی گئیں۔ بوسکو کو لوڈی ٹونس سیریز کے لیے بڈی کے ساتھ تبدیل کیا گیا تھا ، لیکن صرف دو سال تک جاری رہا ، جبکہ ابتدائی طور پر میری میلوڈیس بار بار چلنے والے کرداروں کے بغیر جاری رہا۔

آخرکار یہ دونوں سیریز متنازع ہو گئیں اور بہت سارے نئے کردار تیار کیے جو مقبول ہوئے۔ انیمیٹر / ہدایت کار باب کلیمپیٹ نے پورکی پگ (1935) اور ڈفی ڈک (1937) کو ڈیزائن کیا اور اس سلسلے سے وابستہ زیادہ متحرک حرکت پذیری اور غیر متزلزل مزاح کے لیے ذمہ دار تھا۔ 1930 کے دہائیوں میں ابتدائی کرداروں کے گمنام اوتار بھی دیکھے گئے جو بعد میں سپر اسٹار ایلمر فوڈ (1937/1940) ، بگ بنی (1938/1940) اور سلویسٹر کیٹ (1939/1945) بنیں گے۔ 1937 کے بعد سے ، میل بلانک کرداروں کی زیادہ تر آوازیں پیش کریں گے۔

ڈزنی نے مکی ماؤس کائنات میں نئے کردار متعارف کروائے جو بہت مشہور ہوجائیں گے ، جو مکی اور منی ماؤس (1928) کے ساتھ ساتھ ادا کریں گے: پلوٹو (1930) ، گوفی (1932) اور ایک کردار جو جلد ہی نیا پسندیدہ بن جائے گا: ڈونلڈ ڈک (1934)۔ ڈزنی نے محسوس کیا تھا کہ متحرک فلموں کی کامیابی کا انحصار جذباتی طور پر دل گرفتہ کہانیاں سنانے پر ہے۔ انھوں نے ایک "اسٹوری ڈیپارٹمنٹ" تیار کیا جہاں اسٹوری بورڈ فنکار متحرک افراد سے الگ ہوکر کہانی کی نشو و نما پر فوکس کریں گے ، جس نے اس کی اہمیت اس وقت ثابت کردی جب 1933 میں ڈزنی اسٹوڈیو نے ترقی یافتہ کرداروں ، تھری لٹل پگس کی خصوصیت کے لیے پہلا متحرک شارٹ جاری کیا۔ ^[69] ^[70] ^[69] ^[70] ^[71] ڈزنی اپنے اسٹوڈیو میں توسیع کرے گی اور زیادہ سے زیادہ پروڈکشن سرگرمیاں شروع کرے گی ، جن میں مزاحیہ ، تجارتی سامان اور تھیم پارکس شامل ہیں۔ زیادہ تر منصوبے تھیٹر مختصر فلموں کے تیار کردہ کرداروں پر مبنی تھے۔

فلیشر اسٹوڈیوز نے بزبو کی گرل فرینڈ کے طور پر ڈیزی ڈشز (1930) میں ایک نامعلوم کتے کے کردار کو متعارف کرایا ، جو انسانی خواتین بٹی بوپ (1930-1939) میں تیار ہوا اور فلیشر کی سب سے مشہور تخلیق بنی۔ 1930 کی دہائی میں انھوں نے ہنکی اور اسپنکی (1938) اور پوپے (1933) کی مقبول متحرک موافقت کو بھی اپنے ذخیرے میں شامل کیا۔

ہیز کوڈ اور بٹی بوپ[ترمیم]

اخلاقی رہنما خطوط کے لیے ہیز کا موشن پکچر پروڈکشن کوڈ 1930 میں لاگو کیا گیا تھا اور 1934 اور 1968 کے درمیان سختی سے نافذ کیا گیا تھا۔ نسبتا ساسی مواد تیار کرنا پسند کرنے والے فلم بینوں پر اس کا بڑا اثر پڑا۔ ایک بدنام زمانہ مثال کے طور پر ، بٹی بوپ کو اس وقت بہت تکلیف اٹھانا پڑی جب اسے ایک لاپرواہ فلاپر سے بدلا جانا پڑا جب ایک معصوم جنسی اپیل کے ساتھ اسے بھرپور لباس میں زیادہ نفیس اور زیادہ سخت کردار میں بدلنا پڑا۔ اس کے بوائے فرینڈ بمبو کی گمشدگی شاید مخلوط نوع کے تعلقات کے کوڈز کی منظوری کا نتیجہ بھی تھی۔

اسنو وائٹ اور متحرک خصوصیت کی پیشرفت[ترمیم]

ڈزنی کی اسنو وائٹ اور سیون ڈورفس سے پہلے کم از کم آٹھ اینی میٹڈ فیچر فلمیں ریلیز کی گئیں ، جبکہ کم از کم دو مزید متحرک فیچر پروجیکٹ نامکمل رہیں۔ ان میں سے زیادہ تر فلمیں (جن میں سے صرف چار زندہ رہ جاتی ہیں) کٹ آؤٹ ، سلہیٹ یا اسٹاپ موشن تکنیک کا استعمال کرکے بنائی گئیں۔کھوئی ہوئی متحرک خصوصیات میں کوئرینو کرسٹیانی کی تین خصوصیات تھیں جنھوں نے 18 ستمبر 1931 کو بیونس آئرس ^[72] میں ویٹا فون صوتی آن ڈسک کی ہم آہنگی والی صوتی ٹریک کے ساتھ اپنی تیسری خصوصیت پیلوڈپولیس کا پریمیئر کیا تھا۔ ناقدین کے ذریعہ اس کو کافی حد تک مثبت پزیرائی ملی ، لیکن وہ کامیاب نہیں ہو سکا اور فلمساز کے لیے معاشی فیاس تھا۔ کرسٹیانی کو جلد ہی احساس ہو گیا کہ اب وہ ارجنٹائن میں حرکت پذیری کے ساتھ اپنا کیریئر نہیں بنا سکتا ہے۔ ^[60] ڈزنی کے ذریعہ - والٹ ڈزنی کارٹونوں کا صرف اکیڈمی ایوارڈ جائزہ ، مکمل طور پر ہاتھ سے تیار کیا گیا تھا۔ اس ہمشوے ت کی آئندہ ریلیز کے فروغ کے لیے سات ماہ قبل ہمشوے ت کو رہا کر دیا گیا تھا. ۔ بہت سے لوگ اس کو حقیقی فیچر فلم نہیں سمجھتے ہیں ، کیونکہ یہ ایک پیکیج فلم ہے اور صرف 41 منٹ تک جاری رہتی ہے۔ اس میں برطانوی فلم انسٹی ٹیوٹ ، اکیڈمی آف موشن پکچر آرٹس اینڈ سائنسز اور امریکن فلم انسٹی ٹیوٹ کی فیچر فلم کی سرکاری تعریفوں پر پورا اترتا ہے ، جس کے مطابق فلم کو 40 منٹ سے زیادہ لمبا ہونا ضروری ہے۔

جب یہ معلوم ہوا کہ ڈزنی فیچر لمبائی حرکت پذیری پر کام کر رہا ہے تو ، ناقدین باقاعدگی سے اس پروجیکٹ کو "ڈزنی کی حماقت" کے طور پر حوالہ دیتے ہیں ، اس بات پر یقین نہیں کرتے کہ سامعین اتنے لمبے عرصے تک متوقع روشن رنگوں اور لطیفوں کا مقابلہ کرسکتے ہیں۔ 21 دسمبر 1937 کو اسنو وائٹ اور سیون ڈورفز کا پریمیئر ہوا اور یہ عالمی سطح پر کامیابی بن گئی۔ اس فلم نے ڈزنی کی روایت کو مناسب پریوں کی کہانیوں اور دیگر کہانیاں (1921 میں ہنسی-ہ-گرام کے ساتھ شروع کیا) کے سلسلے میں جاری رکھا ، جیسا کہ ڈزنی کی زیادہ تر خصوصیات اس کے بعد آئیں گی۔

فیلیشر اسٹوڈیوز نے گلیور ٹریولز کے ساتھ 1939 میں ڈزنی کی مثال کی پیروی کی ، جو باکس آفس پر معمولی کامیابی تھی۔

ابتدائی ٹی وی حرکت پذیری[ترمیم]

اپریل 1938 میں ، جب 50 ٹیلی ویژن سیٹ منسلک ہوئے تو ، این بی سی نے آٹھ منٹ کی کم بجٹ والے ی کارٹون فلم '''ولی دی وارم''' نشر کی۔ خاص طور پر کٹ آؤٹ اور تھوڑا سا سیل حرکت پذیری کے ساتھ ، یہ خاص طور پر ڈزنی کے سابق ملازم چاڈ گروتھکوف کے ذریعہ اس نشریات کے لیے بنایا گیا تھا۔

تقریبا ایک سال بعد ، 3 مئی 1939 کو ، ڈزنی کے ڈونلڈ کے کزن گس کا فلمی تھیٹروں میں ریلیز ہونے سے چند ہفتوں قبل این بی سی کے تجرباتی W2XBS چینل پر پریمئر کیا گیا۔ کارٹون پورے شام کے پہلے پروگرام کا حصہ تھا۔ ^[73]

1940 کی دہائی[ترمیم]

Operation Snafu, directed by Friz Freleng in 1945

*Princess (شہزادی آئرن فین)* (1941) اسکرین شاٹ

جنگ وقت کا پروپیگنڈا[ترمیم]

برطانیہ میں جی پی او فلم یونٹ اور جاپانی تعلیمی فلموں کی طرح متعدد حکومتوں نے پہلے ہی عوامی معلوماتی فلموں میں حرکت پذیری کا استعمال کیا تھا۔ دوسری جنگ عظیم کے دوران ، حرکت پذیری پروپیگنڈا کرنے کا ایک عام ذریعہ بن گئی۔ امریکا کے پاس جنگی کوششوں کے لیے اپنا بہترین اسٹوڈیو کام کر رہا تھا۔

ہر طرح کے فوجی مضامین کے بارے میں خدمت کے اہلکاروں کو ہدایت دینے اور حوصلے کو فروغ دینے کے لیے ، وارنر بروس کو کئی شارٹس اور خصوصی متحرک سیریز نجی سنافو سے معاہدہ کیا گیا۔ یہ کردار مشہور مووی ہدایتکار فرینک کیپرا نے تخلیق کیا تھا ، ڈاکٹر سیؤس اسکرین رائٹنگ میں شامل تھے اور اس سیریز کی ہدایت کاری چک جونز نے کی تھی۔ ڈزنی نے متعدد تدریسی شارٹس بھی تیار کیں اور یہاں تک کہ ذاتی طور پر ایئر پاور (1943) کے ذریعے فیچر لمبائی کی فتح کو بھی مالی اعانت فراہم کی جس نے طویل فاصلے تک بمباری کے خیال کو فروغ دیا۔

بہت سے مقبول کرداروں نے جنگی بانڈوں کو فروغ دیا ، جیسے اینی بانڈز ٹوڈے؟ میں بگ بنی ، تھرفٹی پگ میں ڈزنی کے چھوٹے سور اور آل ٹائیگڈر میں ڈزنی کرداروں کا ایک پورا گچھا۔ ڈیفی بت نے سکریپ ہیپی ڈفی میں جنگی کوششوں کے لیے سکریپ میٹل کے لیے کہا۔ منی ماؤس اور پلوٹو نے شہریوں کو کھانا پکانے کی چکنائی جمع کرنے کے لیے مدعو کیا تاکہ اسے فائرنگ لائن میں فائرنگ کے پین میں آتش فشاں مواد بنانے کے لیے استعمال کیا جاسکے۔ سیاسی پروپیگنڈا کرنے والی اور بھی مختصر فلمیں تھیں ، جیسے وارنر بروس۔ ' پانچویں کالم ماؤس ، ڈزنی کا چکن لٹل اور زیادہ سنگین تعلیم برائے موت اور وجہ اور جذبات (اکیڈمی ایوارڈ کے لیے نامزد)۔

جنگ کے دوران ایسی فلموں کو خوب سراہا گیا۔ بگ بنی قومی شبیہہ بن گئے اور ڈزنی کے پروپیگنڈہ مختصر ڈیر فیوہرر کا چہرہ (ڈونلڈ بتھ اداکاری) نے کمپنی کو کارٹون مختصر مضامین کے لیے اس کا دسواں اکیڈمی ایوارڈ جیتا ۔

جاپان کی پہلی فیچر anime 桃太郎海の神兵 (موموتارو: مقدس سیلرز) 1944 میں جاپان کی بحریہ کی وزارت کی وزارت نے آرڈر کیا تھا ۔ یہ بچوں اور جزوی طور Fantasia کی طرف سے حوصلہ افزائی کے لیے ڈیزائن کیا گیا تھا، خواب اور امن کے لیے امید کی حوصلہ افزائی کرنا تھا۔ مرکزی کردار ایک بشمول بندر ، کتے ، ریچھ اور اسیر ہیں جو پیراشوٹ کے دستے بن جاتے ہیں (سوا وہ پیلیٹنٹ جو پائلٹ بن جاتا ہے) پر حملہ کرنے والے سیلیبس کا کام سونپا جاتا ہے۔ ایک مخاطی اشارہ امریکا پر آنے والی نسل کے لیے ہدف ہے۔

1940کی دہائی میں نمایاں حرکت پذیری[ترمیم]

امریکی نمایاں حرکت پذیری میں اعلی عزائم ، دھچکے اور کٹ بیک[ترمیم]

ڈزنی کی اگلی خصوصیات ( پنوچیو اور انتہائی پرجوش کنسرٹ فلم فنتاسیہ ، دونوں ہی 1940 میں ریلیز ہوئی تھیں) اور فلیشر اسٹوڈیوز کی دوسری متحرک خصوصیت مسٹر بگ گوز ٹاؤن ٹاؤن (1941/1942) کو نقادوں نے خوب پزیرائی حاصل کی تھی لیکن اس دوران باکس آفس پر ناکام رہی۔ ان کے ابتدائی تھیٹر رنز۔ بنیادی وجہ یہ تھی کہ دوسری جنگ عظیم نے بیشتر غیر ملکی منڈیوں کو منقطع کر دیا تھا۔ ان دھچکیوں نے زیادہ تر کمپنیوں کی حوصلہ شکنی کی جن کے متحرک خصوصیات کے منصوبے تھے۔

ڈزنی نے اگلی خصوصیات کے اخراجات میں کمی کی اور پہلی بار دی ریلیکٹنٹ ڈریگن کو جاری کیا ، جس میں زیادہ تر بوربنک میں نئے اسٹوڈیو کے براہ راست ایکشن ٹور پر مشتمل ہوتا ہے ، جس میں جزوی طور پر سیاہ اور سفید ، چار مختصر کارٹون ہوتے ہیں۔ دنیا بھر کے باکس آفس پر یہ ایک ہلکی کامیابی تھی۔ اس کے بعد چند ماہ بعد ڈمبو (1941) نے صرف 64 منٹ لمبا اور ایک آسان معاشی انداز میں متحرک کیا۔ اس سے باکس آفس پر منافع حاصل کرنے میں مدد ملی اور ناقدین اور سامعین نے مثبت رد عمل کا اظہار کیا۔ ڈزنی کی اگلی خصوصیت بامبی (1942) ایک بڑے بجٹ اور زیادہ شاہانہ انداز میں واپس آگئی ، لیکن اس کی ابتدائی دوڑ کے دوران زیادہ ڈرامائی کہانی ، گہری موڈ اور خیالی عناصر کی کمی اچھی طرح سے موصول نہیں ہوئی اور باکس آفس پر پیسے کھوئے۔

اگرچہ 1940 کی دہائی میں ڈزنی کی باقی تمام آٹھ خصوصیات میں پیکیج فلمیں اور / یا براہ راست ایکشن (مثال کے طور پر سالوڈوس امیگوس (1943) اور دی تھری کیبللیروز (1944)) کے مجموعے تھے ، لیکن ڈزنی نے متحرک فیچر حرکت پذیری پر اعتماد رکھا۔ کئی دہائیوں تک ، ڈزنی واحد امریکی اسٹوڈیو تھا جس نے متحرک تھیٹر والی خصوصیت والی فلموں کو باقاعدگی سے جاری کیا ، حالانکہ کچھ دوسرے امریکی اسٹوڈیوز نے 1990 کی دہائی کے آغاز سے پہلے ایک مٹھی بھر سے زیادہ ریلیز کرنے کا انتظام کیا تھا۔

غیر امریکی اینیمیشن قوتیں[ترمیم]

امریکی سیل اینیمیٹڈ فلموں نے سن 1920 کی دہائی کے بعد سے تھیٹر اینی میٹڈ ریلیز کی دنیا بھر میں پیداوار اور کھپت پر غلبہ حاصل کیا۔ خاص طور پر ڈزنی کا کام پوری دنیا میں بہت مشہور اور سب سے زیادہ اثر انگیز ثابت ہوا۔ دوسرے ممالک کے اسٹوڈیوز شاید ہی امریکی پروڈکشن کے ساتھ مقابلہ کرسکیں۔ نسبتا امریکا سے باہر بہت سے حرکت پذیری پروڈیوسروں نے "روایتی" یا سیل حرکت پذیری کے مقابلے میں دوسری تکنیک کے ساتھ کام کرنے کا انتخاب کیا ، جیسے کٹھ پتلی حرکت پذیری یا کٹ آؤٹ حرکت پذیری۔ تاہم ، متعدد ممالک (خاص طور پر روس ، چین اور جاپان) نے اپنی نسبتا بڑی "روایتی" حرکت پذیری صنعتیں تیار کیں۔ روس کے سویوزلمٹ فیلم اینیمیشن اسٹوڈیو ، جو 1936 میں قائم ہوا تھا ، 700 تک ہنر مند کارکنوں کو ملازمت دیتا تھا اور ، سوویت دور میں ، اوسطا ہر سال 20 فلمیں تیار کرتا تھا۔ ان کے متعلقہ گھریلو بازاروں کے باہر پائے جانے والے کچھ عنوانات میں 铁扇公主 (شہزادی آئرن فین) ^[74] (چین 1941 ، جاپان میں اثرورسوخ) ، Конёк-Горбуно́к (ہمپ بیکڈ ہارس) (روس 1947 ، کانوں میں فاتح خصوصی جیوری ایوارڈ 1950 میں شامل ہیں) ، میں فریٹیلی ڈینامائٹ (ڈائنامائٹ برادرز) (اٹلی 1949) اور لا روزا دی بگداد (روز آف بغداد) (اٹلی 1949 ، 1952 میں انگریزی ڈب نے ادا کیا جولی اینڈریوز )۔

1940 کی دہائی کے کامیاب تھیٹریکل مختصر کارٹون[ترمیم]

Tex Avery's Jerky Turkey (1945)

"گولڈن ایج آف امریکن اینیمیشن" کے دوران ، نئے اسٹوڈیوز نے اسٹوڈیوز کے ساتھ مقابلہ کیا جو پچھلی دہائیوں کی آواز اور رنگین جدت کی لڑائیوں سے محفوظ رہا۔ مضحکہ خیز جانور ابھی بھی معمول کے مطابق تھے اور موسیقی ابھی بھی ایک متعلقہ عنصر تھا ، لیکن ڈزنی کی راگ الاپنے والی کہانی سنانے یا لوونی ٹونس اور دیگر کارٹونوں میں وائلڈ ہنسی مذاق کے خلاف اکثر اپنی مرکزی حیثیت سے محروم رہتا ہے۔

ڈزنی نے اپنی کارٹون کامیابیوں کو جاری رکھتے ہوئے ڈیزی ڈک (1940) اور چپ 'ڈیل (1943/1947) کو مکی ماؤس کائنات میں شامل کیا ، جبکہ وارنر بروس نے ٹویٹی (سمیت) میں اپنی مقبول میری میلوڈیز / لوونی ٹونز کی کاسٹ میں شامل ہونے کے لیے نئے کردار تیار کیے۔ 1941/1942) ، ہنری ہاک (1942) ، یوسمائٹ سام (1944/1945) ، فوگورن لیگورن (1946) ، بارنارڈ ڈاؤگ (1946) ، مارون مارٹین (1948) اور وائل ای کویوٹ اور روڈ رنر (1949)۔

دوسرے نئے مقبول کردار اور سیریز ٹیری ٹونز کے غالب ماؤس (1942-1961) اور ہیکل اور جیکل (1946) اور اسکرین جیمز ' دی فاکس اینڈ کرو (1941-1948) تھے۔

فلیشر / مشہور اسٹوڈیوز[ترمیم]

فلیشر نے 1941 میں اپنی شاندار سپرمین موافقت کا آغاز کیا۔ اسٹوڈیو کو اپنی مالی پریشانیوں سے بچانے میں یہ کامیابی بہت دیر سے ہوئی اور 1942 میں پیراماؤنٹ پکچرز نے استعفی دینے والے فلیشر برادرز سے اسٹوڈیو کا اقتدار سنبھال لیا۔ نام نہاد مشہور اسٹوڈیو نے پوپے اور سوپرمین سیریز کو جاری رکھا ، لٹل لولو (194331948 ، جو گولڈ کی کامکس کے ذریعہ لائسنس یافتہ تھا) ، کیسپر دوستانہ گھوسٹ (1945) کے مقبول موافقت تیار کیا اور لٹل آڈری (1947) اور بیبی جیسی نئی سیریز تشکیل دی۔ ہیوے (1950)۔

والٹر لنٹز پروڈکشن[ترمیم]

والٹر لنٹز نے اپنی حرکت پذیری کیریئر کا آغاز 16 سال کی عمر میں ہرسٹ کے اسٹوڈیو میں کیا تھا۔ انھوں نے برے اسٹوڈیوز اور یونیورسل پکچرز کے لیے بھی کام کیا تھا ، جہاں انھوں نے 1929 میں اوسوالڈ لکی خرگوش کارٹونوں پر کنٹرول حاصل کر لیا تھا (مبینہ طور پر یونیورسل کے صدر کارل لیملی کے ساتھ پوکر بیٹ میں اسٹوڈیو کا کردار اور کنٹرول حاصل کرکے )۔ 1935 میں ، یونیورسل اسٹوڈیو کو آزاد والٹر لنٹز پروڈکشن میں تبدیل کر دیا گیا ، لیکن وہ یونیورسل لاٹ پر قائم رہا اور یونیورسل کو تقسیم کرنے کے لیے کارٹون تیار کرتا رہا۔ جب اوسوالڈ کی مقبولیت گھٹتی چلی گئی اور بالآخر یہ کردار 1938 میں ریٹائر ہو گیا ، لانٹز کی پروڈکشن کامیاب کرداروں کے بغیر چلی گئی یہاں تک کہ اس نے 1939 میں اینڈی پانڈا کی ترقی کی۔ اینتھروپومورفک پانڈا نے 1949 تک دو درجن سے زیادہ کارٹونوں میں کام کیا ، لیکن جلد ہی انھیں آئیکونک ووڈی ووڈپیکر نے اپنی طرف مائل کر دیا ، جنھوں نے 1940 میں اینڈی پانڈا کارٹون ناک دستک میں پہلوائی۔ لینٹز کے دوسرے مشہور کرداروں میں ولی والرس (1944) ، بز بزارڈ (1948) ، چی ولی (1953) ، ہیکوری ، ڈکوری اور ڈاک (1959) شامل ہیں۔

ایم جی ایم[ترمیم]

حرمین اور آئسنگ کے ذریعہ یوب آئورکس کے فلپ دی فروگ اور ولی ہوپر کارٹونز اور ہیپی ہارمونز تقسیم کرنے کے بعد ، میٹرو گولڈ وین مائر نے اپنے کارٹون اسٹوڈیو کی بنیاد 1937 میں رکھی۔ اسٹوڈیو میں بارنی بیئر (1939-1954) ، ہنا اور جوزف باربیرا کے ٹام اینڈ جیری (1940) اور اسپائک اور ٹائیک (1942) سے کافی کامیابی ملی تھی۔

1941 میں ، ٹیکس ایوری نے وارنر بروس کو ایم جی ایم کے لیے چھوڑ دیا اور وہاں ڈروپی (1943) ، سکریوئ گلہری (1944) اور جارج اور جونیئر (1944) تشکیل دیں گے۔

یو پی اے[ترمیم]

جبکہ ڈزنی اور دوسرے دوسرے اسٹوڈیوز نے حرکت پذیری میں گہرائی اور حقیقت پسندی کے جذبات کی تلاش کی ، یو پی اے کے متحرک افراد (بشمول ڈزنی کے سابق ملازم جان ہولی ) نے ایک مختلف فنکارانہ نظریہ دیکھا۔ انھوں نے روسی مثالوں سے متاثر ہو کر ایک بہت ہی کم اور زیادہ طرز طرز کی حرکت پذیری تیار کی۔ اسٹوڈیو 1943 میں تشکیل دیا گیا تھا اور ابتدائی طور پر سرکاری معاہدوں پر کام کیا۔ کچھ سال بعد انھوں نے کولمبیا پکچرز کے ساتھ معاہدہ کیا ، سکرین جیمز سے دی فاکس اور کرو کو سنبھالا اور 1948 اور 1949 میں آسکر نامزدگی اپنی پہلی دو تھیٹر شارٹس کے لیے حاصل کی۔ اسٹوڈیو کو ایک نیا کردار تخلیق کرنے کی اجازت ملنے پر ، جب حرکت پذیری کے شعبے میں انتھروپومورفک جانوروں کا غلبہ تھا ، وہ قریب قریب بزرگ کے ساتھ آئے۔ مسٹر مگو (1949) ایک ہٹ بن گئے اور بہت سی مختصر فلموں میں بھی ان کی نمائش ہوگی۔ 1949 اور 1959 کے درمیان یو پی اے نے آسکر کی 15 نامزدگی حاصل کیں ، جس میں انھوں نے اپنا پہلا اکیڈمی ایوارڈ ڈاکٹر سیوس موافقت جیرالڈ میک بوئنگ (1950) کے ساتھ جیتا تھا ، اس کے بعد جب دو اور جب میگو فلیو (1954) اور میگو کے پلڈل جمپر (1956) کے نام آئے تھے۔ مخصوص انداز بااثر تھا اور یہاں تک کہ اس نے وارنر بروس اور ڈزنی سمیت بڑے اسٹوڈیوز کو بھی متاثر کیا۔ فنکارانہ اظہار میں موثر آزادی کے علاوہ ، یو پی اے نے یہ بھی ثابت کیا تھا کہ اسپیئرر حرکت پذیری کو زیادہ سے زیادہ (یا اس سے بھی زیادہ) مہنگے انداز سے سراہا جا سکتا ہے۔

1940 کی دہائی میں ٹی وی حرکت پذیری[ترمیم]

بہت سارے اسٹوڈیوز کے متحرک کارٹونوں کا بیک کیٹلاگ ، جو اصل میں ایک مختصر تھیٹر رن کے لیے تیار کیا گیا تھا ، ٹیلی ویژن کی نشریات کے لیے بے حد قیمتی ثابت ہوا۔ نیو یارک کے WABD- ٹی وی چینل پر منگل کی شام "بڑے بھائی" باب ایمری کے ذریعہ پیش کردہ فلموں کے لیے چھوٹی بھون (1947) ، بچوں کے لیے پہلی ٹی وی سیریز میں سے ایک تھی اور اس میں متعدد کلاسک وان بیورن اسٹوڈیوز کارٹون نمایاں تھے۔ اسے ڈومونٹ ٹیلی وژن نیٹ ورک پر جاری رکھا گیا تھا جیسا کہ روزانہ شو سمال فرائی کلب (1948-1951) اسٹوڈیو کی ترتیب میں براہ راست سامعین کے ساتھ۔

والٹر لنٹز ، وارنر برادرز ، ٹیریٹونز ، ایم جی ایم اور ڈزنی کی بہت سی کلاسیکی سیریز نے اسی طرح کئی دہائیوں سے بچوں کے لیے ٹی وی شوز میں ایک نئی زندگی پائی ، جس میں بہت سے دوبارہ کام ہوئے۔ اسٹوڈیو کی ترتیبات اور براہ راست ایکشن پریزنٹیشن کی بجائے ، کچھ شو میں پرانے کارٹونوں کو پیش کرنے یا جوڑنے کے لیے نئی حرکت پذیری دکھائی دیتی ہے۔

خاص طور پر ٹی وی کے لیے تیار کی جانے والی ابتدائی امریکی متحرک سیریز 1949 میں شروع ہوئی ، جس میں ایڈونچر آف پاو واو (جنوری سے نومبر تک اتوار کی صبح 43 منٹ پر مشتمل ایپیسوڈ نشر کیا گیا تھا) اور ٹیلی لینڈ میں جم اور جوڈی (52 اقساط ، بعد میں بھی وینزوئلا کو فروخت ہوئے اور جاپان)

1950 کی دہائی: کلاسک تھیٹر کارٹونز سے بچوں کے لیے ٹی وی سیریز میں محدود حرکت پذیری پر شفٹ[ترمیم]

Col. Bleep's Arrival on Earth (1956)

زیادہ تر تھیٹر کارٹون غیر مخصوص سامعین کے لیے تیار کیے گئے تھے۔ متحرک ایکشن اور واضح ڈرائنگ شیلیوں اور روشن رنگوں میں مضحکہ خیز جانوروں کے ساتھ چشم کشی قدرتی طور پر چھوٹے بچوں کو متاثر کرتی تھی ، لیکن کارٹونوں میں باقاعدگی سے تشدد اور جنسی نوعیت کا مظاہرہ کیا جاتا تھا اور یہ اکثر بچوں کے لیے نہ ہونے والی نیوز ریلوں اور فیچر فلموں کے ساتھ دکھائے جاتے تھے۔ امریکی ٹیلی ویژن پر ، کارٹونز بنیادی طور پر بچوں کے لیے ہفتے کے آخر کی صبح ، ہفتے کے دن دوپہر یا شام کے اوائل شام مناسب وقت کی سلاٹ میں تیار کیے جاتے تھے۔

1950 کی دہائی کے امریکی ٹی وی متحرک عمل کے نظام الاوقات ، خاص طور پر ریسورس مینجمنٹ کے مسائل (تھیٹر اینیمیشن کے مقابلے میں کم بجٹ کے لیے کم مقدار میں زیادہ مقدار میں بنانے کی ضرورت) کی وجہ سے ، مختلف تکنیکوں کی ترقی کا باعث بنی جن کو اب محدود حرکت پذیری کہا جاتا ہے۔ اسپیسر قسم کی حرکت پذیری جو اصل میں یو پی اے کے لیے اسٹائل کا ایک فنکارانہ انتخاب تھا ، کو پیداواری وقت اور اخراجات کو کم کرنے کے ذریعہ قبول کیا گیا تھا۔ فل فریم حرکت پذیری ("ایک پر") ریاست ہائے متحدہ امریکا میں تیزی سے کم تھیٹر کی تیاری کے لیے اس کے استعمال سے باہر نایاب ہو گئی۔ چک جونز نے بیشتر ٹیلی ویژن کارٹونوں کے ناقص طرز کا حوالہ کرنے کے لیے "سچتر ریڈیو" کی اصطلاح تیار کی جو بصری کی نسبت ان کے صوتی پٹریوں پر زیادہ انحصار کرتی ہے۔ ^[52] کچھ پروڈیوسروں نے یہ بھی پایا کہ اس وقت کی چھوٹی (کالی اور سفید) ٹی وی اسکرینوں پر محدود حرکت پذیری بہتر نظر آتی ہے۔ ^[75]

1950 کی دہائی کی متحرک ٹی وی سیریز[ترمیم]

جے وارڈ نے ایک مقبول متحرک انداز کے کامیاب استعمال کے ساتھ ، مقبول صلیبی خرگوش تیار کیا (1948 میں تجربہ کیا ، 1949-1952 اور 1957-1959 میں اصل نشریات)۔

1950 کے آخر میں ، ٹی وی حرکت پذیری کی تیاری کے لیے وقف کئی اسٹوڈیوز نے مقابلہ کرنا شروع کیا۔ اگرچہ تھیٹر انیمیشن میں مسابقت کی توجہ کا مرکز اور جدت ہے۔ ناقدین نے نوٹ کیا کہ کلاسک کارٹونوں کے مقابلہ میں ، جس میں بہت سے شوز کا معیار اکثر ناقص ہوتا تھا ، اس میں جلدی حرکت پذیری اور رن آف دی مل کہانیاں تھیں۔ جب تک کافی تعداد میں ناظرین موجود تھے ، نیٹ ورک کے ایگزیکٹو مطمئن تھے ، ^[76] اور نوجوان ناظرین کی بھاری مقدار اس معیار کی کمی کی زحمت گوارا نہیں کرتی تھی جسے ناقدین نے سمجھا تھا۔ چار گھنٹے تک ہفتہ کی صبح کارٹون پروگرامنگ دیکھنا ، سن 1960 کی دہائی کے وسط سے بیشتر امریکی بچوں کا پسندیدہ تفریح بن گیا تھا اور یہ کئی دہائیوں تک ایک مرکزی مقام تھا۔

ڈزنی نے نسبتا ابتدائی طور پر ٹی وی کی تیاری میں قدم رکھا تھا ، لیکن کئی دہائیوں سے نئی متحرک سیریز بنانے سے باز رہے۔ اس کی بجائے ، ڈزنی نے 1954 میں پرائم ٹائم تین گھنٹے کی سلاٹ میں ہوا پر اپنی انسداد سائنس سیریز بنائی ، جو والٹ ڈزنی کی ڈزنی لینڈ سیریز (1954-1958) سے شروع ہوئی ، جس نے 1955 میں کھلنے والے ڈزنی لینڈ تھیم پارک کو واضح طور پر فروغ دیا۔ والٹ ڈزنی نے ذاتی طور پر اس سیریز کی میزبانی کی تھی جو مثال کے طور پر ، پرانے کارٹونوں کے علاوہ طبقاتی خصوصیات کے ساتھ فلم سازی کے عمل یا نئے لائیو ایکشن مہم جوئی کے پردے کے پیچھے نظر آتی ہے۔

1957 میں میٹرو گولڈوین مائر نے اپنے حرکت پذیری اسٹوڈیو کو بند کرنے کے بعد ، ولیم ہنا اور جوزف باربیرہ (ٹام اور جیری کے تخلیق کار) ہنا باربیرا کی حیثیت سے جاری رہے ، جب ایم جی ایم نے ان کی پچھلی فہرست کو مزید فروخت کے لیے کافی سمجھا۔ ^[77] جبکہ ہنا-باربیرا نے لوپی ڈی لوپ (1959-1965) کے ساتھ صرف تھیٹر میں جاری ہونے والی ایک سیریز بنائی ، وہ کئی دہائیوں تک متحرک ٹیلی ویژن سیریز کے سب سے زیادہ قابل اور کامیاب پروڈیوسر ثابت ہوئے۔ دی رف اینڈ ریڈی شو (1957-1960) کے ساتھ شروع کرتے ہوئے ، انھوں نے ہیکلری ہاؤنڈ شو (1958 ، پہلا آدھے گھنٹے کا ٹیلی ویژن پروگرام جس میں صرف حرکت پذیری پیش کی گئی) جیسی کامیاب سیریز جاری رکھی ^[52] اور دی کوئک ڈرا میک گرا شو (1959- 1961)۔

دوسرے قابل ذکر پروگراموں میں یو پی اے کے جیرالڈ میک بوئنگ بوئنگ (1956-1957) ، ساؤنڈک کا کرنل بلیپ(1957-1960 ، رنگ میں پہلی متحرک ٹی وی سیریز) ، ٹیریٹنس کا ٹام ٹیرائف (1958) اور جے وارڈ کی دی ایڈونچر آف راکی اور بل وِنکل اور دوست شامل ہیں۔ 1959-1964)۔

بین الاقوامی فلمی منڈی کے برعکس (خاموش دور کے دوران تیار ہوا جب زبان کے مسائل ٹائٹل کارڈ تک ہی محدود تھے) ، زیادہ تر ممالک میں ٹی وی کی رہنمائی کرنے والے (اکثر ریڈیو براڈکاسٹنگ سے جڑے رہتے ہیں) براہ راست پروگراموں کی گھریلو پیداوار پر توجہ دیتے ہیں۔ متحرک سیریز کو درآمد کرنے کی بجائے جسے عام طور پر ڈب کرنا پڑتا ہے ، بچوں کے پروگرامنگ کو آسانی سے اور زیادہ سستے دوسرے طریقوں سے تیار کیا جا سکتا ہے (مثال کے طور پر ، کٹھ پتلی کی خصوصیت)۔ ایک قابل ذکر طریقہ بی بی سی میں کیپٹن پگ واش (1957) میں کٹ آؤٹ شخصیات کا اصل وقت کا "حرکت پذیری" تھا۔ بیرون ملک دیکھنے والی ٹی وی کے ابتدائی متحرک سیریز میں سے ایک بیلویژن اسٹوڈیوز لیس ایوینچرز ڈی ٹنٹن ، ڈیپرس ہرگے (ہرگے ایڈونچر آف ٹنٹن) (بیلجیئم 1957-1964 ، رے گوسسنس کی ہدایت کاری میں) ، بی بی سی نے 1962 میں نشر کیا۔ اور ریاستہائے مت in حدہ میں 1963 ء سے 1971 ء تک سنڈیکیٹ ۔

1950 کی دہائی میں تھیٹر میں مختصر کارٹون[ترمیم]

وارنر بروس نے نئے کردار سلویسٹر جونیئر (1950) ، اسپیڈی گونزلز (1953) ، رالف ولف اور سام شیپڈگ (1953) اور تسمان دیول (1954) کو متعارف کرایا۔

1950 میں تھیٹر کی خصوصیت کا حرکت پذیری[ترمیم]

ڈزنی[ترمیم]

پیکیج کی خصوصیات اور براہ راست ایکشن / حرکت پذیری کمبوس کے بعد ، ڈزنی سنڈریلا کے ساتھ مکمل طور پر متحرک فیچر فلموں میں واپس آگیا 1950 ( بامبی کے بعد پہلی)۔ اس کی کامیابی نے عملی طور پر کمپنی کو دیوالیہ پن سے بچایا۔ اس کے بعد ایلس ان ونڈر لینڈ (1951) کے بعد ، جو باکس آفس پر فلاپ ہو گئی اور اسے تنقید کا نشانہ بنایا گیا۔ پیٹر پین (1953) اور لیڈی اینڈ ٹرامپ (1955) کامیاب رہی۔ اس مہتواکانکشی ، بہت زیادہ تاخیر اور زیادہ مہنگی سلیپنگ بیوٹی (1959) نے باکس آفس پر پیسہ کھو دیا اور والٹ ڈزنی کے حرکت پذیری کے شعبہ کے مستقبل کے بارے میں شکوک و شبہات پیدا کر دیے۔ "ایلس ان ونڈر لینڈ" اور ڈزنی کی زیادہ تر فلاپوں کی طرح ، یہ بعد میں دوبارہ ریلیز کے ذریعے تجارتی طور پر کامیاب ہوگا اور آخر کار اسے ایک سچا کلاسک سمجھا جائے گا۔

غیر امریکی[ترمیم]

جینناٹ لینٹراپائڈ (جانی دیو قاتل) (فرانس ، 1950 کی خصوصیت)
لی روئی ایٹ ایل اوساؤ (کنگ اینڈ مارکنگ برڈ) (فرانس ، 1952 نامکمل فیچر ریلیز ، 1980 کی رہائی ، حیاو میازاکی اور ایسو تاکاہٹا کے لیے بااثر)
جانوروں کے فارم (برطانیہ / امریکا ، 1954 کی خصوصیت)
乌鸦为什么是黑的 (کرو بلیک لیپت کیوں ہے) (چین ، 1956 کی مختصر فلم ، وینس فلم فیسٹیول )
The королева (سنو کوئین) (سوویت یونین ، 1957 کی خصوصیت)
کرٹیک (تل) (چیکوسلواکیہ ، 1956 کی مختصر فلم سیریز)
白蛇伝 (پانڈا اور جادو کا ناگ) (جاپان ، 1958 کی خصوصیت)
Mag 猿飛佐助 (جادو لڑکا) (جاپان ، 1959 کی خصوصیت ، پہلا موبائل فونی 1961 میں امریکا میں جاری کیا گیا)

1960 کی دہائی[ترمیم]

امریکی متحرک ٹی وی سیریز اور 1960 کی دہائی میں خصوصی[ترمیم]

کُل ٹیلی ویژن کی بنیاد 1959 میں کوکا پفز اشتہارات (1960- 1969) میں کارٹون کرداروں والی جنرل ملز مصنوعات کی ترویج کے لیے کی گئی تھی اور جنرل ملز کے زیر انتظام ٹی وی سیریز کنگ لیونارڈو اور ان کے مختصر مضامین (1960-1963 ، 1969 تک ریپیکیجڈ شوز) ، ٹینیسی ٹکسیدو اور ان کے کہانیاں (1963-191966 ، 1972 تک ریپیکیجڈ شوز) ، انڈرڈگ شو (1964-1967 ، 1973 تک ری پیجڈ شوز) اور بیگلز (1966-1967)۔ میکسیکو کے گاما اسٹوڈیو میں تمام سیریز کے لیے حرکت پذیری تیار کی گئی تھی۔ 1969 کے بعد کل ٹیلی ویژن کی پیداوار بند ہو گئی ، جب جنرل ملز ان کی کفالت نہیں کرنا چاہتے تھے۔

1960 سے 1980 کی دہائی تک کئی امریکی متحرک ٹی وی سیریز ان کرداروں اور شکلوں پر مبنی تھیں جو دوسرے میڈیا میں پہلے ہی مقبول ثابت ہو چکی ہیں۔ یو پی اے نے مزاحیہ کتابوں پر مبنی دی ڈک ٹریسی شو (1961-1962) تیار کیا۔ سن 1962 سے 1989 تک فعال فلم سازی نے کچھ اصل کردار تخلیق کیے ، لیکن ڈی سی مزاح کی بہت سی موافقت ، براہ راست ایکشن ٹی وی سیریز (جس میں لاسسی کے ریسکیو رینجرز (1973-1975) اور اسٹار ٹریک: دی متحرک سیریز شامل ہیں ) ، کچھ رواں ایکشن خصوصیات ( زمین کے وسط تک کا سفر (1967-1969) اور بھی بہت کچھ ۔ گرانٹری-لارنس انیمیشن 1966 میں مارول کامکس کے سپر ہیروز کو اپنانے والا پہلا اسٹوڈیو تھا۔ پاپ گروپس کو دی بیٹلس (1965-1966) اور رینکن / باس کے دی جیکسن 5ive (1971-1972) اور دی آسونڈس (1972) میں متحرک ورژن ملے۔ حنا - باربیرا کامیڈین اداکاروں کو لوریل اور ہارڈی (1966-1967) اور دی ایبٹ اور کوسٹیلو کارٹون شو (1967-1968) کے ساتھ کارٹون کرداروں میں تبدیل کر دیا۔ فارمیٹ فلمز کا دی الوین شو (1961- 1962) 1958 کے نیاپن کا گانا اور اس کے بعد کامنک کتابوں میں الیوین اور چپپونکس کے نئے ڈیزائن ورژن کے ساتھ اسپن آف تھا۔ دیگر سیریز میں بغیر لائسنس کی تخصیصات شامل ہیں۔ مثال کے طور پر ، ہننا باربیرا کی دی فلنسٹونز (1960-1966) واضح طور پر سیٹ کام دی ہنی مونرز اور تخلیق کار جیکی گلیسن سے ہننا- باربیرا پر مقدمہ چلانے پر غور کرتی تھی ، لیکن وہ اس شخص کے طور پر جانا نہیں جانا چاہتا تھا جس نے فریڈ فلنسٹون کو ہوا سے دور کیا تھا۔ "۔ ^[78]

فلنسٹونز پہلی مرتبہ پرائم ٹائم متحرک سیریز تھیں اور بے حد مقبول ہوگئیں ، یہ اس نیٹ ورک کا سب سے طویل چلنے والا ٹیلی ویژن سیریز رہا جب تک کہ یہ ریکارڈ تین دہائیوں کے بعد ٹوٹ گیا۔ ہننا باربیرا نے یوگی بیئر شو (1961-1962) ، جیٹسنز (1962-1963 ، 1985 ، 1987) اور سکوبی ڈو کے ساتھ زیادہ کامیاب فلمیں بنائیں ، آپ کہاں ہیں! (1969-1970 ، بعد میں اسکوبی ڈو سیریز کے بعد)

مارٹن لوتھر کنگ جونیئر کے قتل کے بعد سن 1968 سے ، اس کے بعد رابرٹ ایف کینیڈی اور دیگر پرتشدد کارروائیوں نے عوام کو تفریح کے واقعات میں آسانی سے آسانی پیدا کردی ، نیٹ ورکس نے بچوں کی پروگرامنگ میں کسی بھی طرح کی پرتشدد یا تجویز کردہ پابندی کے لیے سنسرس کی خدمات حاصل کیں۔ . ^[79]

باقاعدہ ٹی وی سیریز کے علاوہ ، متعدد قابل ذکر متحرک ٹیلی ویژن (چھٹی) خصوصی بھی تھے ، جس کا آغاز یو پی اے کے مسٹر ماگو کے کرسمس کیرول (1962) سے ہوا تھا ، اس کے بعد کچھ سالوں کے بعد دیگر کلاسک مثالوں جیسے بل میلانڈیج کے مونگ پھلی خصوصی (1965- 2011 ، چارلس ایم سکلز کی مزاحیہ پٹی پر مبنی) اور چک جونز کی کس طرح چرچ نے کرسمس چرا لیا! (1966 ، ڈاکٹر سیوس کی کہانی پر مبنی)۔

کیمبریہ پروڈکشن[ترمیم]

کیمبریہ پروڈکشن نے کبھی کبھار روایتی حرکت پذیری کا استعمال کیا اور اکثر کیمرے کی نقل و حرکت ، پیش منظر اور پس منظر سیل کے مابین اصل وقت کی نقل و حرکت اور براہ راست ایکشن فوٹیج کا انضمام ہوتا ہے۔ خالق کلارک ہاس نے وضاحت کی: "ہم متحرک کارٹون نہیں بنا رہے ہیں۔ ہم 'موٹرائیزڈ موومنٹ' اور live سب کی سب سے بڑی چال - اسے براہ راست ایکشن کے ساتھ جوڑتے ہوئے فوٹوگرافر کر رہے ہیں۔ وہ فوٹیج جو ڈزنی ،000 250،000 میں کرتی ہے ہم 18،000 for میں کرتے ہیں۔ " ^[80] ان کی سب سے مشہور چال یہ تھی کہ سنیکرو ووکس کی تکنیک تھی کہ بات چیت میں مطابقت پزیر ہونے والے منہ کو متحرک کرنے کے بدلے کارٹون کرداروں کے چہروں پر بات کرنے والے ہونٹوں کو سپرپوز کیا جائے۔ یہ آپٹیکل پرنٹنگ سسٹم 1952 میں کیمبریہ کے پارٹنر اور کیمرا مین ایڈون گلیٹ نے پیٹنٹ کیا تھا اور اسے مشہور "بات کرنے والے جانور" کے اشتہارات میں استعمال کیا گیا تھا۔ یہ طریقہ بعد میں مزاحیہ اثر کے لیے وسیع پیمانے پر استعمال ہوگا ، لیکن کیمبریہ نے اسے اپنی سیریز کلچ کارگو (1959-1960) ، اسپیس اینجل (1962) اور کیپٹن فاتوم (1965) میں براہ راست استعمال کیا۔ خیالی کہانیوں کی بدولت ، کلچ کارگو حیرت زدہ رہا۔ ان کی آخری سیریز The New 3 اسٹوجز (1965-1966) نے اب Syncro-Vox استعمال نہیں کیا۔ اس میں اصل تین اسٹوجز کے ساتھ 40 نئے لائیو ایکشن طبقات تھے جو نئے انیمیشن کے ساتھ ساتھ 156 قسطوں میں پھیلائے گئے اور دہرائے گئے تھے (براہ راست عمل کو دہرانے کے ساتھ ہی لوگوں نے اپنا ٹی وی بند کر دیا ، اس بات پر یقین ہے کہ انھوں نے واقعہ پہلے ہی دیکھ لیا ہے) .

1960s میں امریکی تھیٹر اینیمیشن[ترمیم]

ون ہنڈریڈ اور ون ڈالمٹینز (1961) کے لیے پیداواری لاگت پر قابو پایا گیا ، اس زیروگرافی کے عمل کی مدد سے جس نے انکنگ عمل کو ختم کر دیا۔ اگرچہ والٹ ڈزنی کی طرف سے نسبتا s خاکوں کی نگاہ کو ذاتی طور پر سراہا نہیں گیا تھا ، لیکن اس نے ناقدین یا سامعین کو پریشان نہیں کیا اور یہ فلم اسٹوڈیو کے لیے ایک اور ہٹ فلم تھی۔ اسٹون ان اسٹون (1963) ایک اور مالی کامیابی تھی ، لیکن برسوں کے دوران یہ ڈزنی کی سب سے کم خصوصیات میں سے ایک بن گیا ہے۔ اس کے بعد براہ راست ایکشن / حرکت پذیری سے متاثرہ میری پاپپنز (1964) تھا جس نے بہترین تصویر سمیت 13 اکیڈمی ایوارڈ نامزدگی حاصل کیے۔The history of animation started long before the development of cinematography. Humans have probably attempted to depict motion as far back as the paleolithic period. Much later, shadow play and the magic lantern (since circa 1659) offered popular shows with projected images on a screen, moving as the result of manipulation by hand and/or minor mechanics. In 1833, the stroboscopic disc (better known as the phenakistiscope) introduced the stroboscopic principles of modern animation, which decades later would also provide the basis for cinematography. Between 1895 and 1920, during the rise of the cinematic industry, several different animation techniques were developed, including stop-motion with objects, puppets, clay or cutouts, and drawn or painted animation. Hand-drawn animation, mostly animation painted on cels, was the dominant technique throughout most of the 20th century and became known as traditional animation.

یو پی اے نے کولمبیا پکچرز کے لیے اپنی پہلی خصوصیت 1001 عربین نائٹس (1959) (مسٹر ماگو کو الہ دین کے چچا کی حیثیت سے تیار کیا) تیار کیا ، جس میں بہت کم کامیابی ملی۔ انھوں نے 1962 میں ہم جنس پرستوں کے ساتھ دوبارہ کوشش کی ، جسے وارنر بروس نے جاری کیا۔ . اسے ناقدین نے خوب پزیرائی دی ، لیکن باکس آفس پر ناکام رہی اور اسٹوڈیو کی اب تک کی آخری خصوصیت ہوگی۔

تھیٹری مختصر کارٹون کا انکار[ترمیم]

1948 کے ہالی ووڈ اینٹی ٹرسٹ کیس کے سپریم کورٹ کے فیصلے میں ممنوع "بلاک بکنگ" پر پابندی عائد کی گئی تھی جس میں ہٹ فیچر فلموں کو خصوصی طور پر تھیٹر مالکان کو پیکجوں میں نیوزریل اور کارٹونز یا براہ راست ایکشن مختصر فلموں کے ساتھ پیش کیا گیا تھا۔ کسی پیکیج ڈیل کا معقول فیصد وصول کرنے کی بجائے ، ان کاروں کو الگ سے فروخت کرنا پڑا جو تھیٹر مالکان ان کی قیمت ادا کرنے کو تیار تھے۔ مختصر کارٹون نسبتا مہنگے تھے اور اب لوگوں کو مرکزی خصوصیت میں دلچسپی کھونے کے بغیر ہی پروگرام سے خارج کیا جا سکتا ہے ، جو اخراجات کو کم کرنے کا ایک سمجھدار طریقہ بن گیا جب زیادہ سے زیادہ ممکنہ فلم دیکھنے والے اپنے ٹیلی ویژن سیٹوں پر فلمیں دیکھنے گھر بیٹھے رہتے تھے۔ . زیادہ تر کارٹونوں کو لگائے گئے سرمایہ کاری کے بجٹ کی بازیابی کے لیے کئی بار دوبارہ جاری کرنا پڑا۔ ^[81] ^[82] 1960 کی دہائی کے آخر تک زیادہ تر اسٹوڈیوز نے تھیٹر کارٹون تیار کرنا چھوڑ دیا تھا۔ یہاں تک کہ وارنر بروس اور ڈزنی نے ، کبھی کبھار مستثنیات کے ساتھ ، 1969 کے بعد مختصر تھیٹریکل کارٹون بنانا چھوڑ دیا۔ والٹر لنٹز کلاسک کارٹون پروڈیوسروں میں سے سب سے آخری تھا ، جب انھوں نے 1973 میں اپنا اسٹوڈیو بند کیا۔

ڈی پیٹی – فریلن[ترمیم]

ڈی پیٹی - فری لینج انٹرپرائزز ، جن کا تعارف فریز فریلن اور ڈیوڈ ایچ ڈی پیٹی نے 1963 میں وارنر بروس کے انیمیشن ڈپارٹمنٹ کو بند کرنے کے بعد کیا تھا ، وہ واحد اسٹوڈیو تھا جس نے 1950 کے بعد مختصر تھیٹر کارٹون سیریز میں نئی کامیابی حاصل کی تھی۔ انھوں نے پیٹر سیلرز پر مشتمل لائیو-ایکشن دی پنک پینتھر فلم سیریز کے افتتاحی اور اختتامی کریڈٹ کے لیے 1963 میں پنک پینتھر تیار کیا۔ اس کی کامیابی کے نتیجے میں مختصر فلمیں (1964-1980) اور ٹی وی سیریز (1969-1980) کا سلسلہ شروع ہوا ۔ پنک پینتھر کے بعد اسپن آف انسپکٹر (1965-1969) ، دی چیونٹ اور آرڈورک (1969-1971) اور دیگر تھیٹر سیریز کی ایک مٹھی بھر سیریز تھی۔ ڈاگ فادر (1974-1976) آخری نئی سیریز تھی ، لیکن سن 1981 میں اسٹوڈیو کے انتقال سے کچھ دیر قبل سن 1980 تک سینما گھروں میں پنک پینتھر کارٹون نظر آئے۔ 1966 سے 1981 تک ڈی پیٹی ati فریلن نے بہت سی ٹی وی سیریز اور خصوصی بھی تیار کیں۔

موبائل فونز کا عروج[ترمیم]

جاپان خاص طور پر ان کے اپنے انیمیشن کے انداز کے ساتھ قابل فخر اور کامیاب رہا ، جو انگریزی زبان میں ابتدائی طور پر جاپانییشنیم اور آخر کار موبائل فون کی حیثیت سے مشہور ہوا ۔ عام طور پر ، متحرک تصاویر کو محدود حرکت پذیری کی تکنیک کے ساتھ تیار کیا گیا تھا جس میں امریکی حرکت پذیری کے مقابلے میں نقل و حرکت کی بجائے جمالیاتی معیار پر زیادہ زور دیا گیا تھا۔ اس میں زومنگ ، پیننگ ، پیچیدہ متحرک شاٹس اور پس منظر کے لیے زیادہ توجہ دینے کے ساتھ نسبتا "" سنیماٹک "نقطہ نظر بھی لاگو ہوتا ہے جو ماحول پیدا کرنے میں اہم کردار ادا کرتے ہیں۔

موبائل فونز پہلی بار 1960 میں ٹی وی پر نشر کیا گیا تھا۔ تھیٹر اینیمی خصوصیات کی برآمد اسی وقت میں شروع ہوئی۔ کچھ ہی سالوں میں ، متعدد موبائل فون ٹی وی سیریز بنائی گئیں جو ریاستہائے متحدہ اور دوسرے ممالک میں مختلف سطح پر ائیر پلے حاصل کریں گی ، جس کا آغاز انتہائی بااثر Ast 腕アトム (ایسٹرو بوائے) (1963) کے ساتھ ہوا ، اس کے بعد the ャングル大帝 (کمبا دی وائٹ) شعر) (1965-1966) ، エイトマン (8 ویں آدمی) (1965) ، 魔法使いサリー (سیلی ڈائن) (1966-1967) اور マッハ گو گوگو (مچ گو گوگو عرف اسپیڈ ریسر) (1967)۔

گھریلو طور پر مقبول サザエさん / ساازی سان نے 1969 میں شروع کیا تھا اور یہ شاید دنیا کا سب سے طویل چلنے والا متحرک ٹی وی شو ہے ، جس میں 7،700 سے زیادہ اقساط ہیں۔

ابتدائی بالغوں پر مبنی اور انسداد ثقافت کا حرکت پذیری[ترمیم]

1960 کی دہائی کے اختتام سے قبل ، شاید ہی کسی بالغ افراد کے مطابق حرکت پذیری تیار کی گئی ہو۔ ایک قابل ذکر رعایت بروری ٹریژر (1928) میں فحش مختصر ایوڈی ہارٹن تھی ، غالبا مشہور انیمیٹرز نے ونسر میکے کے اعزاز میں نجی پارٹی کے لیے بنائی تھی اور اسے 1970 کی دہائی کے آخر تک عوامی طور پر نہیں دکھایا گیا تھا۔ 1934 کے بعد ، ہیز کوڈ نے ریاستہائے متحدہ میں فلم سازوں کو خطرناک مواد کی رہائی کے لیے تھوڑا سا راستہ دیا ، یہاں تک کہ اس کوڈ کی جگہ موشن پکچر ایسوسی ایشن آف امریکا فلم ریٹنگ سسٹم نے 1968 میں لے لی۔ اگرچہ حرکت پذیری کے ٹیلی ویژن پروگرامنگ نے زیادہ تر لوگوں کو بچوں کے لیے یا خاندانی تفریح کے لیے ایک ذریعہ سمجھا تھا ، نئی تھیٹر متحرک تصاویر دوسری صورت میں ثابت ہوگئیں۔

دلیل ، پینٹ ٹی وی خصوصی کے فلسفیانہ ، نفسیاتی اور معاشرتی خیالات نسبتا بالغ افراد پر مبنی تھے ، جبکہ خصوصی بھی بچوں کے ل. خوشگوار تھے۔ 1969 میں ڈائریکٹر بل مینڈیلز نے سیریز کی کامیابی کو اے بوائے نامی چارلی براؤن کے ساتھ سینما گھروں تک بڑھایا۔ تھیٹرل فالو اپ سنوپی کم ہوم (1972) مثبت جائزوں کے باوجود باکس آفس فلاپ رہا۔ ریس فار فار لائف ، چارلی براؤن (1977) اور بون ویزا ، چارلی براؤن (اور واپس نہ آئیں !!) (1980) مونگ پھلی کے لیے روایتی طور پر متحرک خصوصیت والی دیگر فلمیں تھیں ، جبکہ ٹی وی خصوصی 2011 تک جاری رہی۔

انسداد اسٹیبلشمنٹ کاؤنٹر کلچر 1960s کے آخر میں ہالی ووڈ پر اثر انداز ہوا ۔ حرکت پذیری میں ، وارڈ کم بال کی تخفیف (1968) (ڈزنی میں اپنے ملازمت سے آزادانہ طور پر بنائی گئی) اور ویتنام میں پیروڈی مکی ماؤس (1969) جیسے زیر زمین کئی مختصر فلموں میں جنگ مخالف جذبات واضح طور پر موجود تھے۔ کم سیاسی طوطی بامبی نے گڈزلہ (1969) سے ملاقات کی جس میں ماریو نیو لینڈ ، بالغوں کے لیے ایک اور زیر زمین مختصر فلم ہے ، جسے ایک بہترین کلاسک سمجھا جاتا ہے اور اسے 50 عظیم ترین کارٹون (1994) میں شامل کیا گیا تھا (حرکت پذیری صنعت میں کام کرنے والے 1،000 افراد کے سروے پر مبنی) ).

سائکیڈیلیا کی مقبولیت نے مبینہ طور پر 1969 میں نوعمر افراد اور کالج کے طلبہ میں ڈزنی کی فینٹاسیہ کی دوبارہ ریلیز کردی تھی اور اس فلم نے اپنا فائدہ کمانا شروع کیا تھا۔ اسی طرح ، ڈزنی کی ایلس ان ونڈر لینڈ اس عرصے میں اور اس کے 1974 میں تھیٹر کی دوبارہ ریلیز کے ساتھ ٹی وی اسکریننگ کے ساتھ مقبول ہو گئی۔

سائکٹیکلیک انقلاب سے بھی متاثر ہوئے ، بیٹلز کے متحرک میوزیکل فیچر یلو سب میرین (1968) نے ایک وسیع سامعین کو دکھایا کہ انیمیشن ٹیلی ویژن کے مشہور کارٹونوں اور ڈزنی کی خصوصیات سے بالکل مختلف ہو سکتا ہے۔ اس کا مخصوص ڈیزائن آرٹ ڈائریکٹر ہینز ایڈیل مین سے آیا تھا۔ فلم کو وسیع پیمانے پر پزیرائی ملی اور یہ بااثر ثابت ہوگی۔ پیٹر میکس نے اپنے فن پاروں میں اسی طرح کے بصری انداز کو مقبول کیا۔

1960 کی دہائی میں غیر امریکی اینیمیشن[ترمیم]

The んぱく王子の大蛇退退治 (لٹل پرنس اور ایٹ ہیڈڈ ڈریگن) (جاپان ، 1963 کی خصوصیت)
大鬧天宮 (جنت میں تباہی) (چین ، 1963 کی خصوصیت)
ull リバーの宇宙旅行 (گلیور کا سفر چاند سے پرے) (جاپان ، 1965 کی خصوصیت)
کلیمرو (اٹلی / جاپان 1963-1972 ، ٹی وی سیریز)
بیرونی خلا میں بیلویژن کا پنوچیو (بیلجیئم / یو ایس اے 1965 ، فیچر رے گوسینس کی ہدایت کاری میں)
مغرب اور سوڈا (اٹلی 1965 ، برونو بوزیتٹو کی پہلی خصوصیت)

1970 کی دہائی[ترمیم]

بالغوں پر مبنی اور انسداد ثقافت کی خصوصیت اینیمیشن کی پیشرفت[ترمیم]

رالف بخشی کا خیال تھا کہ "پھولوں کے کھیت میں تیرتے ہوئے تتلیوں کی شکل میں بیٹھے ہوئے بوڑھے آدمی ، جبکہ امریکی طیارے ویتنام میں بم گرا رہے ہیں اور بچے سڑکوں پر مارچ کر رہے ہیں ، یہ مضحکہ خیز ہے۔" ^[83] اس لیے اس نے رابرٹ کرمب کی مزاحیہ کتابوں اور ایکس ریٹنگ حاصل کرنے والی پہلی متحرک خصوصیت پر مبنی ، فرٹز دی بلی (1972) کے ساتھ شروع ہونے والی ایک زیادہ سماجی سیاسی نوعیت کی متحرک حرکتیں تیار کیں۔ ایکس ریٹنگ کا استعمال فلم کو فروغ دینے کے لیے کیا گیا تھا اور یہ اب تک کی سب سے زیادہ کمانے والی آزاد متحرک فلم بن گئی ہے۔ ہیوی ٹریفک (1973) کی کامیابی نے بخشی کو ڈزنی کے بعد پہلا مقام بنایا جس نے لگاتار دو معاشی کامیاب متحرک فیچر فلمیں بنائیں۔ اس فلم میں اسٹیک فوٹوگرافی کی تکنیکوں کا ایک فنکارانہ امتزاج استعمال کیا گیا ہے جیسے کہ حصوں میں بیک گراونڈ ہے ، ماڈلز کا ایک براہ راست ایکشن سین جس میں رنگین چہروں والے منفی سنیما گرافی میں پیش کیے گئے ہیں۔ فوٹیج اور بیشتر کردار ان سب میں ایک مستقل کارٹون انداز میں متحرک ، آخری دس منٹ کے علاوہ ، جو مکمل طور پر ایک معیاری براہ راست ایکشن فلم کے طور پر فلمایا گیا تھا۔ وہ اپنے اگلے بیشتر منصوبوں میں مختلف تکنیکوں کے ساتھ تجربہ کرتا رہا۔ ان کے اگلے پروجیکٹس ہی گڈ لکین ' (1975 میں ختم ہوئے ، لیکن وارنر بروس کے ذریعہ 1982 میں ایڈجسٹ ورژن میں ریلیز ہونے تک پناہ دی گئی) اور کونسکن (1975 ، کو حقیقت میں اس پر طنز کرتے ہوئے اس کی وجہ سے نسل پرستی کے خلاف مظاہروں کا سامنا کرنا پڑا) ، لیکن اس سے کہیں زیادہ کامیاب نہیں ہوئے۔ بعد میں اس کی مزید تعریف ہوئی اور کلٹ فلمیں بن گئیں۔

بخشی کو خیالی فلموں وزرڈز (1977) اور دی لارڈ آف دی رنگز (1978) سے نئی کامیابی ملی۔ دونوں بڑے پیمانے پر جنگ کے مناظر کے لیے روٹوسکوپنگ کا استعمال کرتے تھے۔ وزرڈز کے ل the تکنیک کو بجٹ کی پریشانیوں کے حل کے طور پر آرکائیو فوٹیج پر استعمال کیا گیا تھا اور اسے سائیکلیڈک اور فنکارانہ انداز میں پیش کیا گیا تھا۔ لارڈ آف دی رِنگس کے ل a یہ نظر پیدا کرنے کا ایک ذریعہ بن گیا کہ بخشی نے ایک فلم کے لیے "کارٹونوں کے برخلاف حقیقی مثال" کے طور پر بیان کیا کہ وہ اسپین میں ملبوس اداکاراؤں کے ساتھ ریفرنس میٹریل شاٹ کے ساتھ ، ٹولکین کے کام سے سچا ہونا چاہتی ہے۔ رنکین / باس اور ٹاپکراف کی زیادہ تر خاندانی ٹیلی ویژن فلم ’دی ریٹرن آف کنگ‘ (1979) کو بخشی کے ارادتا دوسرا حصہ تیار نہ ہونے کے بعد کبھی کبھی غیر سرکاری نتیجہ کہا جاتا ہے ، لیکن انھوں نے پہلے ہی ٹیلی ویژن پر اپنی کہانی کی موافقت کو آزادانہ طور پر شروع کر دیا تھا۔ 1977 میں ہوبٹ کے ساتھ۔

تخیلاتی فرانسیسی / چیک سائنس فکشن پروڈکشن لا پلانیٹ ساوج (1973) کو 1973 کے کانز فلم فیسٹیول میں گرانڈ پری کا خصوصی جیوری پرائز ، ^[84] اور 2016 میں ، رولنگ اسٹون نے اب تک کی 36 ویں سب سے بڑی متحرک فلم قرار دیا تھا۔ ^[85]

برطانوی پروڈکشن واٹرشپ ڈاؤن (فلم) (1978) ایک بہت بڑی بین الاقوامی کامیابی تھی۔ اس میں حیوانی رنگ کے پس منظر کے مقابلے میں جانوروں کے کردار پیش کیے گئے ہیں جو انتھروپومورفک سے زیادہ حقیقت پسندانہ نظر آتے ہیں۔ اس کے تاریک اور پُرتشدد پہلوؤں کے باوجود ، یہ برطانیہ میں ہر عمر کے لیے مناسب سمجھا جاتا تھا اور امریکا میں پی جی کی درجہ بندی کی جاتی تھی۔

یورپ میں اینیمیشن[ترمیم]

ہالی ووڈ کی درآمد نسبتا سستے متحرک سیریز کی پیش کش کرتی ہے ، لیکن کچھ یورپی نشریاتی اداروں نے حرکت پذیری کے بارے میں سوچا تھا کہ چھوٹے بچوں کے لیے اور سبھی آسانی سے اس کے مطابق پروگرام شدہ موبائل فونز کی سیریز بنائیں۔ جب بہت سے پروگراموں کو بچوں کے لیے بہت ہی پُرتشدد سمجھا جاتا تھا تو اس کی بہت تنقید ہوتی تھی۔ ^[86] یورپی کہانیوں کے بچوں کے دوستانہ موافقت نے یورپ میں بہت زیادہ کامیابی کو یقینی بنایا ، جیسے مشہور عنوانات جیسے アルプスののハイイジ (ہیڈی ، دی الپس آف گرپس) (1974) اور みつばちマヤヤ冒険 (مایا دی ہنی بی) (1975)۔

یورپ میں صرف کچھ حرکت پذیری اسٹوڈیو سرگرم تھے اور ایک نیا اسٹوڈیو شروع کرنے میں زیادہ وقت ، کوشش اور پیسہ درکار ہوتا ہے۔ متحرک سیریز میں دلچسپی رکھنے والے یورپی پروڈیوسروں کے لیے ، جاپانی اسٹوڈیوز کے ساتھ تعاون کرنے کا احساس ہوا جو نسبتا اعلی معیار میں سستی حرکت پذیری فراہم کرسکیں۔ نتیجے پروڈکشنز شامل Barbapapa (ہالینڈ / جاپان / فرانس 1973-1977)، Wickie مرتے UND starken انداز /小さなバイキングビッケ(اختی وائکنگ) (آسٹریا / جرمنی / جاپان 1974)، ال était UNE Fois کی ... (ایک دفعہ کا ذکر ہے ایک بار. . . ) (فرانس / جاپان 1978) اور ڈاکٹر سنگلز (نیدرلینڈز / ویسٹ جرمنی / جاپان / یو ایس 1979)۔

فنکارانہ مختصر اینیمیشن کی ہائی لائٹس[ترمیم]

شارٹ اینیمیٹڈ فلمیں زیادہ تر فلمی میلوں کے لیے ایک ذریعہ بن گئیں جس میں آزاد متحرک افراد نے اپنی صلاحیتوں کا مظاہرہ کیا۔ میدان سے دور بڑے اسٹوڈیوز کے ساتھ ، بہترین متحرک شارٹ فلم کا اکیڈمی ایوارڈ اور 1970 اور 1980 کی دہائی کی نامزدگی عام طور پر نسبتا نامعلوم فنکاروں کے لیے تھی۔

لا لائنا (اٹلی 1971 ، 1978 ، 1986) ایک مقبول حرکت پذیری سیریز ہے جس میں مرکزی کردار ہے جس میں ایک سیدھی سیدھی سفید لائن کا ایک حصہ ہوتا ہے جو پوری اسکرین پر افقی طور پر چلتا ہے۔

سوویت / روسی انیمیٹر یوری نورستین "بہت سے لوگوں کو نہ صرف اپنے دور کا بہترین انیمیٹر سمجھا جاتا ہے ، بلکہ اب تک کا سب سے بہتر" بھی سمجھا جاتا ہے۔ انھوں نے 1970 کی دہائی میں مٹھی بھر ایوارڈ یافتہ مختصر فلمیں جاری کیں:

کیرژینیتس کی جنگ ( Сеча при Керженце ، 1971) ، ایوان ایوانوف وانو کے اشتراک سے
فاکس اور ہرے ( Лиса и заяц ، 1973)۔ ^[87]
بگلا اور لم ڈھینگ ( Цапля и журавль ، 1974)۔
دھند میں ہیج ہاگ ( Ёжик в тумане ، 1975)۔ ^[88]
کہانیوں کی کہانی ( Сказка сказок ، 1979)۔

ابتدائی اینیمیٹڈ موسیقی کی ویڈیوز[ترمیم]

اگرچہ میوزک اور حرکت پذیری کے امتزاج کی ایک طویل روایت تھی ، لیکن 1970 کی دہائی کے وسط میں میڈیم ایک مناسب صنف بننے کے بعد حرکت پذیری کو میوزک ویڈیوز کا حصہ بننے میں کچھ وقت درکار تھا۔

ہالس اور باتچیلر نے راجر گلوور کی محبت ہے سب (1974) کے لیے ایک متحرک ویڈیو تیار کیا جو کئی دہائیوں سے بین الاقوامی سطح پر نشر کیا جاتا تھا ، اکثر یہ ایک بین السطور پروگرام کے طور پر۔

گلابی فلائیڈ کا 1977 میں خوش آمدید مشین میوزک ویڈیو ، جیرالڈ سکارف نے متحرک کیا ، شروع میں صرف کنسرٹ پرفارمنس کے پس منظر کے طور پر استعمال ہوتا تھا۔

ایلوس کوسٹیلو کے حادثات ول ہوپین (1979) انابیل جنکل اور راکی مورٹن نے بنائے تھے ، جو اپنے متحرک اشتہارات کے لیے مشہور تھے۔ ابتدائی طور پر دلکش استقبال کے باوجود ، ^[89] اس کے بعد سے ویڈیو کی تعریف ہوئی ہے۔

راجر مین ووڈ اور جان ہالاس نے 1979 میں کرفٹ ورک کے آٹوبہن کے لیے ایک متحرک میوزک ویڈیو تیار کیا تھا۔ مختصر لفظی دستاویزی فلم کو حرکت میں لانا… اس نے پروڈکشن کا عمل ظاہر کیا۔

لنڈا میک کارٹنی کی ساحل سمندر والی عورت کے لیے ایک کارٹون آسکر گریلو نے بنایا تھا اور سنہ 1980 میں کینز کے میلے میں بہترین شارٹ فلم کے لیے ایک پامے آر آر جیتا تھا۔

1980 کی دہائی[ترمیم]

امریکی حرکت پذیری کا نچلا نقطہ (1980 کی دہائی کے اوائل)[ترمیم]

امریکی ٹی وی پروگرامنگ کے لیے حرکت پذیری کا فارمولا بہت بڑھ گیا تھا ، اکثر ایسے کرداروں پر مبنی ہوتا تھا جو دوسرے میڈیا سے جانا جاتا تھا اور زیادہ تر اصل (محدود) حرکت پذیری کام کے ذریعہ سستے ایشیائی مزدوروں کو آؤٹ سورس کیا جاتا تھا۔ بچوں کے لیے متعدد مشہور متحرک ٹی وی سیریز کو کمرشل سے کہیں زیادہ سمجھا جا سکتا ہے ، کیونکہ وہ کھلونے کی لکیروں پر مبنی تھے ، جس میں میٹل کے ہی مین اور ماسٹر آف دی کائنات (1983-1985) اور ہسبرو کے جی آئی جو (1983) شامل تھے۔ -1986) ، ٹرانسفارمرز (1984-1987) اور میرا چھوٹا ٹٹو (1986-1987)۔

زیادہ تر پس منظر میں ، ڈزنی کی فیچر فلموں کو 1966 میں والٹ ڈزنی کی موت کے بعد پہلی دہائیوں کے دوران ایک تاریک دور سے گذرتے ہوئے سمجھا جاتا ہے (اس سال کے دوران باکسٹ آفس کی کامیابیوں کے سلسلے میں جس میں والٹ زندہ تھا)۔ بلیک کالڈرون (1985) کی ناکامی ، جو ایک مہتواکانکشی بجٹ پر کی گئی تھی ، واضح طور پر ایک نیا کم تھا۔

غیر امریکی حرکت پذیری کی ہائی لائٹس[ترمیم]

1980 کی دہائی کے آغاز میں امریکی حرکت پذیری کی پیداوار کے مقابلے میں ، موبائل فونز اور بین الاقوامی مشترکہ پروڈکشن زیادہ تصوراتی اور زیادہ امید افزا لگ رہی تھیں۔

سالوں کی سب سے بڑی ٹی وی فلموں میں سے ایک دی سمرفز (1981-1989)، تھی ، جسے ہننا باربیرا کے اشتراک سے بیلجیئم فریڈی مونکیکنڈم کے ایس ای پی پی انٹرنیشنل نے تیار کیا تھا۔ انھوں نے سنورکس (1984-1989) اور فوفر (1986-1988) میں بھی کامیابی کے ساتھ تعاون کیا۔ ایس ای پی پی کے ذریعہ بز فلمز کی بیبی فاک (سیبرٹ) (1984-191988) کی تیاری بھی سنبھال لی گئی۔

دیگر قابل ذکر بین الاقوامی مشترکہ پروڈکشنوں میں انسپکٹر گیجٹ (فرانس / USA 1983) اور ونڈرفول وزرڈ آف اوز (کینیڈا / جاپان 1986-1987) شامل ہیں۔

یورپی مواد پر مبنی نئی جاپانی اینیمی سیریز میں ニルスのふしぎぎな旅 (نیلز کی حیرت انگیز مہم جوئی) (1980-191981) اور スプーンおばさん (مسز) شامل تھیں۔ کالی مرچ کا برتن) (1983-1984)

موبائل فونز نے ، چھپی ہوئی منگا کے ساتھ مل کر جاپان میں بہت زیادہ مقبولیت حاصل کی تھی اور یہ ملک کی مرکزی دھارے کی ثقافت کا ایک بڑا حصہ بن گیا ہے۔ موبائل فون کی بہت ساری صنفوں میں میچا (وشالکای روبوٹ سائنس فکشن) خاص طور پر مشہور بن گیا۔ نسبتا نئے گھر کی ویڈیو مارکیٹ میں بہت زیادہ اضافہ ہوا اور اصل ویڈیو حرکت پذیری (OVA) ایک ٹی وی کے لیے بنائے جانے والوں کی نسبت اعلی معیار کی پروڈکشن کے ساتھ ، بہت زیادہ قابل تعریف میڈیم بن گیا (امریکا کے برعکس ، جہاں براہ راست سے ویڈیو بنیادی طور پر ایک تھا ایسی ریلیز کے لیے ذریعہ جس کی توقع نہیں تھی کہ وہ تھیٹر کی ریلیز یا ٹی وی نشریات کی ضمانت کے لیے اتنا مقبول ہوں گے اور اس وجہ سے اکثر کم بجٹ پر تیار ہوتے ہیں)۔ قدرتی طور پر ، OVA میڈیم شہوانی ، شہوت انگیز اور فحش حرکت پذیری کی کھپت کو موزوں کرتا ہے۔ سب سے پہلے شہوانی ، شہوت انگیز اوو کی رہائی فروری 1984 سے مئی 1985 کے دوران L リータアニニニ (لولیٹا انیم) سیریز تھی ، جلد ہی کریم لیموں سیریز (اگست 1984 تا 2005) کے بعد اس کی تشکیل ہوئی۔ اس صنف کو بین الاقوامی سطح پر ہینتاai کے نام سے جانا جاتا ہے اور وہ (میں) اکثر کم عمر جنسی ، عفریت جنسی اور خیمہ ای جنسی (جس میں اصل میں جاپانی سنسرش کے ضوابط کو نظر انداز کرنے کے ذریعہ تیار کیا گیا تھا) شامل ہیں۔

حیاؤ میازاکی کی مہاکاوی تھیٹر کی خصوصیات ان کی اپنی مانگا پر مبنی وادی آف دی ونڈ (1984) کے نازیکاä اور 天空城城ラピュタ (کیسل ان دی اسکائی) (1986) کی سب سے بڑی متحرک فلموں کی طرح باقاعدگی سے سراہی جاتی ہے۔ وقت کیسل ان دی اسکائی اسٹوڈیو گیبلی کے لیے پہلی خصوصیت تھی ، جس کی بنیاد میازکی نے 1985 میں ایسو ٹاکاہٹا اور دیگر لوگوں کے ساتھ رکھی تھی۔ اسٹوڈیو گیبلی نے تکاہٹا کی WWII فلم 火垂るの墓 (فائر فلیس کی قبر) (1988) اور میازاکی کی مشہور شخصیت My なりの. トロ (میرا پڑوسی ٹٹورو ) (1988) اور iki の. (کیکی کی فراہمی سروس) (1989) سے اپنی کامیابی جاری رکھی۔

امریکی متحرک حرکت پذیری کی تجدید[ترمیم]

ڈان بلوتھ ، جو 1979 میں نو دیگر متحرک عناصر کے ساتھ مل کر ڈزنی چھوڑ چکے تھے ، نے اپنے سابق آجر کے ساتھ سنیما گھروں میں 1982 میں دی سیکریٹ آف این آئی ایم ایچ کے ساتھ مقابلہ کرنا شروع کیا تھا۔ فلم نے تنقیدی پزیرائی حاصل کی ، لیکن یہ باکس آفس پر معمولی کامیابی تھی۔ اسٹیون اسپلبرگ کی امبلن انٹرٹینمنٹ کے ساتھ تعاون میں ، ایک امریکن ٹیل (1986) اس وقت سب سے زیادہ کمانے والی ڈزنی متحرک فلم بن گئی۔ زمان سے پہلے کا وقت (1988) بھی اتنا ہی کامیاب رہا ، لیکن بلوت کی اگلی پانچ فیچر فلمیں فلاپ ہوگئیں۔

غالب ماؤس: دی نیو ایڈونچر (1987-1989) امریکی کارٹونوں کی پہلے کی کوالٹی اور اصلیت کو دوبارہ حاصل کرنے کے لیے پہلے متحرک ٹی وی شوز میں سے ایک تھا۔ اس کی تخلیق رالف بخشی نے کی تھی اور پہلے سیزن کی نگرانی جان کرکفالوسی نے کی تھی ، فنکاروں کو اپنے انداز میں کام کرنے کی بہت زیادہ آزادی تھی۔ اصل ٹیری ٹون سیریز کو پرانی یادوں میں ڈالنے کی بجائے ، اس نے لوونی ٹونس کلاسیکیوں کے معیار اور زین طنز کو دوبارہ بنانے کی کوشش کی۔

سنیما گھروں میں ، رابرٹ زیمیکس کی براہ راست ایکشن / حرکت پذیری ہٹ ہو فریمڈ راجر ریبٹ (1988) نے کارٹونوں کے سنہری دور کی خوبی اور زین مزاح سے کام لیا ، جس میں مکی ، مینی سمیت اس دور کے بہت سے سپر اسٹاروں کے کامیوس شامل تھے۔ ، ڈونلڈ ، مورھ ، بٹی بوپ ، ڈراوپی ، ووڈی ووڈپیکر اور میل بلانک آواز والے بگس بنی ، ڈیفی ڈک ، پورکی پگ ، ٹوٹی اور سلویسٹر۔ اس فلم نے کئی آسکر جیتا تھا اور تھیٹر کی خصوصیت کے حرکت پذیری اور کلاسک کارٹونوں میں دلچسپی کو بحال کرنے میں مدد کی ہے۔ مکمل متحرک راجر خرگوش کی مختصر فلم ٹمی پریشانی (1989) اس کے بعد براہ راست ایکشن فیملی کامیڈی ہنی ، آئی شرنک دی کڈز کے ساتھ پیک کی گئی تھی اور خیال کیا جاتا ہے کہ اس فلم کی باکس آفس پر جلد آغاز میں مدد ملی ہے۔ ^[90]

میٹ گروننگ دی سمپسنز کا آغاز اپریل 1987 میں ایک مختصر طبقے میں خاکہ نگاری سے متعلق مزاحیہ شو ٹریسی الیمن شو کے طور پر ہوا اور دسمبر 1989 میں انھوں نے اپنا پرائم ٹائم آدھے گھنٹے کا سیٹ کام حاصل کیا۔ یہ تاریخ میں کارٹون کی سب سے بڑی کامیاب فلموں میں سے ایک بن گیا اور یہ طویل عرصے تک چلنے والی اسکرپٹ والی امریکی پرائم ٹائم ٹیلی ویژن سیریز ہے ۔

اگرچہ دی گریٹ ماؤس جاسوس (1986) اور اولیور اینڈ کمپنی (1988) کی کامیابیوں نے ڈزنی اسٹوڈیو کو دوبارہ پٹری پر لانے میں مدد فراہم کی تھی ، لیکن انھوں نے باکس آفس کے ریکارڈ توڑنے والی دی لٹل متسیستری (1989) کے ساتھ سونے کا مقابلہ کیا۔ لٹل متسیستری کے اختتام پر رینبو تسلسل کے لیے ایک شاٹ کمپیوٹر انیمیشن پروڈکشن سسٹم (سی اے پی ایس) سسٹم کے ساتھ تخلیق کردہ فیچر حرکت پذیری کا پہلا ٹکڑا تھا جسے ڈزنی اور پکسر نے باہم مل کر اکٹھا کیا تھا۔ اس ڈیجیٹل سیاہی اور پینٹ سسٹم نے ہاتھوں سے سیل کرنے اور رنگنے کے مہنگے طریقہ کی جگہ لے لی اور فلم بینوں کو نئے تخلیقی ٹولز مہیا کیے۔

1990 تک ، متحرک ہٹ فلموں کی تیزی کو دوبارہ واپسی کے طور پر شروع کیا گیا جو کارٹونوں کے سنہری دور کا مقابلہ کرسکتا ہے۔ ^[90]

سن 1980 کی دہائی میں بالغوں پر مبنی تھیٹری اینیمیشن[ترمیم]

بخشی کی راک میوزیکل امریکن پاپ (1981) نے ایک اور کامیابی حاصل کی ، جو زیادہ تر پانی کے رنگوں ، کمپیوٹر گرافکس ، براہ راست ایکشن شاٹس اور آرکائیو فوٹیج کے ساتھ مل کر روٹوسکوپ تکنیک سے تیار کی گئی تھی۔ ان کی اگلی فلم فائر اینڈ آئس (1983) فنکار فرینک فریزاٹا کے ساتھ ملی بھگت تھی ۔ یہ کونن باربیرین (1982) اور دی بیسٹر ماسٹر (1982) کی کامیابی کے بعد ریلیز ہونے والی تلوار اور جادوگرنی کی صنف کی بہت سی فلموں میں سے ایک تھی۔ نقادوں نے بصری اور ایکشن سلسلے کی تعریف کی ، لیکن اس کا اسکرپٹ نہیں اور فلم باکس آفس پر فلاپ ہو گئی۔ کئی منصوبوں کو زمین سے ہٹانے میں ناکامی کے بعد ، بخشی کچھ سالوں کے لیے ریٹائر ہوئے۔

کینیڈا کی انتھولوجی ہٹ فلم ہیوی میٹل (1981) ہیوی میٹل کے مشہور رسالے میں شائع ہونے والی مزاحیہ پر مبنی تھی اور اس کے بانی نے مشترکہ طور پر تیار کیا تھا۔ مخلوط جائزوں کے مطابق یہ فلم ناہمواری ، نوعمر اور جنسی پسند ہے۔ بالآخر اس کی بدولت 2000 میں ہیوی میٹل 2000 کو ناقص طور پر موصول ہوا اور 2019 میں اسے نیٹ فلکس سیریز محبت ، موت اور روبوٹس کے طور پر دوبارہ تصور کیا گیا۔

ڈارک راک اوپیرا فلم پنک فلائیڈ۔ دی وال (1982) میں 15 منٹ مالیت کا متحرک طبقہ تھا جو برطانوی کارٹونسٹ جیرالڈ سکارف نے تیار کیا تھا ، جو پہلے ہی 1979 کے البم اور 1980-81 کے کنسرٹ ٹور کے لیے متعلقہ آرٹ ورک ڈیزائن کرچکے ہیں۔ فلم کا کچھ متحرک مواد اس سے قبل 1979 میں میوزک ویڈیو کے لیے " دیوار میں ایک اور اینٹ: حصہ 2 " اور ٹور کے لیے استعمال کیا گیا تھا۔ اسکرف نے 1977 میں فلش ٹور میں پنک فلائڈ کے لیے متحرک تصاویر بھی تیار کیں۔

کامیاب برطانوی جوہری تباہی کی فلم وین دی ونڈ بلوز (1986) نے حقیقی پس منظر کے خلاف ہاتھ سے تیار کردہ کردار دکھائے ، جس میں حرکت پزیر اشیاء کی روک تھام کی گئی۔

بعد از متشدد پوسٹ سائبرپنک موبائل فونز اکیرا (1988) نے جاپان سے باہر موبائل فونز کی مقبولیت حاصل کی اور اب اسے ایک کلاسک کے طور پر بڑے پیمانے پر سمجھا جاتا ہے۔

ایم ٹی وی اور متحرک ویڈیوز[ترمیم]

ایم ٹی وی نے 1981 میں لانچ کیا اور میوزک وڈیو میڈیم کو مزید مشہور کیا ، جس نے نسبتا زیادہ فنکارانہ اظہار اور تخلیقی تکنیک کی اجازت دی ، کیونکہ سبھی شامل تھے کہ ان کا ویڈیو سامنے آجائے۔ 1980 کی دہائی کے بہت سے مشہور میوزک ویڈیوز میں انیمیشن کی خاصیت تھی ، جو اکثر ایسی تکنیک کے ساتھ تیار کی جاتی ہیں جو معیاری سیل انیمیشن سے مختلف ہوتی ہیں۔ مثال کے طور پر ، پیٹر گیبریل کے سلیج ہیمر (1986) کے لیے مشہور ویڈیو میں آرڈ مین انیمیشنز اور برادرز کو کی طرف سے مٹی کا نشان ، پکسلیشن اور اسٹاپ موشن شامل ہیں۔

مائیکل پیٹرسن کے ذریعہ حقیقت پسندانہ پنسل ڈرائنگ حرکت پذیری کے ساتھ اے ہا کی " ٹیک آن می " (1985) مشہور لائیو ایکشن کو مشہور کیا۔ اس ویڈیو کی ہدایتکار اسٹیو بیرن نے کی تھی ، جو ایک ہی سال میں زمین کو توڑنے والی کمپیوٹر سے متحرک ڈائر اسٹریٹ " منی فار ڈومیننگ " کو بھی ہدایت کرے گی۔ A-ha ویڈیو الیکٹرس پیٹرسن کی CalArts گریجویشن فلم Commuter (1984) سے متاثر ہوئی تھی ، جس نے وارنر برادرز ریکارڈ ایگزیکٹوز کی توجہ مبذول کرائی تھی ^[89] اور جزوی طور پر A-has کی ٹرین آف تھیٹ ویڈیو کے لیے دوبارہ استعمال کیا جائے گا۔

پیٹرسن نے اپنے متحرک تخلیق ایم سی اسکیٹ کت کی خصوصیت پیش کرتے ہوئے ، پولا عبدل کے اپوسیٹس اٹیک (1989) کو بھی ہدایت کی۔

رولنگ اسٹونز کے " دی ہارلیم شفل " (1986) میں ریمف بخشی اور جان کرکالوسی کے ہدایت کردہ متحرک عناصر شامل تھے ، جو کچھ ہفتوں میں تیار کیا گیا تھا۔

ایم ٹی وی پر واقع چاند لینڈنگ کے اصل بمپر 1986 کے اوائل میں چیلنجر کی تباہی کے نتیجے میں کھینچ لیے گئے تھے ^[91] پھر ایم ٹی وی نے تجرباتی شناخت والے بمپروں کی کثرت کے ذریعے اپنی جنگلی فنکارانہ ماڈرن جدید امیج کو فروغ دیا ، ان میں سے بیشتر متحرک تھے۔ متحرک تصاویر عام طور پر غیر تسلیم شدہ ہوجاتی ہیں ، لیکن وہ اپنی شناخت کے قابل اسٹائل میں کام کرنے کے لیے آزاد تھے۔ مثال کے طور پر ، کینیڈا کے اینی میٹر ڈینی انٹونوکی کی شراکت میں اس کے لوپو بچر کا کردار پیش کیا گیا تھا جس کی وجہ سے اس کو نفسیاتی رکاوٹیں بیان کرنے کی اجازت دی گئی تھی۔

1987 کے آس پاس سے ایم ٹی وی کے پاس ایک متحرک حرکت پذیری کا شعبہ تھا اور اس نے میوزک سے متعلق پروگرامنگ کے مابین آہستہ آہستہ مزید حرکت پذیری متعارف کروانا شروع کردی۔ بل پِلمپٹن کا مائکروٹونس ابتدائی مثال ہے۔

1990 کی دہائی[ترمیم]

ڈزنی کی خوبصورتی اور جانور (1991) ، علاءین (1992) اور دی لائن کنگ (1994) نے باکس آفس کے ریکارڈوں کو یکے بعد دیگرے توڑ دیا۔ پوکاونٹاس ، نوچیر ڈیم (1996) ، ہرکولیس (1997) ، مولان (1998) اور ٹارزن (1999) نے ہر وقت کی سب سے زیادہ کمائی کرنے والی (روایتی طور پر) متحرک فلم کی حیثیت سے شیر بادشاہ کو پیچھے نہیں چھوڑا ، لیکن سب نے $ 250 سے زیادہ کمایا۔ دنیا بھر میں ملین اس دور کی فلموں کو ڈزنی نشا . ثانیہ کا حصہ سمجھا جاتا ہے۔ صرف ریسکیو ڈاون انڈر (1990) کے تحت آنے والی توقعات سے نمٹا گیا۔ 1994 کے بعد سے ، ڈزنی نے کامیابی کے لیے فیچر لمبائی کے سیکوئل تیار کرنے کا کام جاری رکھا ، لیکن صرف ویڈیو ریلیز کے طور پر۔

جان کرکالوسی کے اثرورسوخ رین اینڈ اسٹیمپی شو (1991-1995) نے بڑے پیمانے پر پزیرائی حاصل کی۔ تھوڑی دیر کے لیے یہ ریاستہائے متحدہ کا سب سے مشہور کیبل ٹی وی شو تھا۔ بچوں کے کارٹون کے طور پر پروگرام کیا گیا ، اس کی تاریک مزاح ، جنسی بے راہ روی ، بالغ لطیفے اور صدمے کی قدر کی وجہ سے یہ بدنام زمانہ متنازعہ تھا۔

دی سمپسن اور رین اینڈ اسٹیمپی شو کی زبردست کامیابی نے مزید اصل اور نسبتا جرات مندانہ سیریز کا حوصلہ بڑھایا ، جس میں ساوتھ پارک (1997 سے) ، کنگ آف ہل (1997 سے 10) ، فیملی گائے (1999 سے) اور فوٹوراما (1999- 2003)۔

ایم ٹی وی پر حرکت پذیری کا استعمال اس وقت بڑھ گیا جب چینل نے زیادہ سے زیادہ شوز شروع کرنا شروع کر دیے جو واقعی میں ان کے "میوزک ٹیلی ویژن" مانیکر کے قابل نہیں تھے۔ لیلوئڈ ٹیلی وژن (1995 1991) زیادہ تر شو کے لیے خاص طور پر آزاد اینی طرف سے پیدا ہوتا ہے اور الگ الگ بنا رہے تھے کہ شراکت پیش ایان فلیکس اور بیاویز اور بٹ سر (1993-1997) سیریز. ایم ٹی وی پر 1990 کی دہائی کی دیگر کارٹون سیریز میں ہیڈ (1994-1996) اور دی میکس (1995) شامل تھے ، یہ دونوں ایم ٹی وی کے اوڈٹیز بینر کے تحت ہیں۔ 2001 تک ، ایم ٹی وی نے اپنا متحرک شعبہ بند کر دیا ، اپنی متحرک سیریز کا آؤٹ سورس کرنا شروع کیا اور آخر کار وابستہ نیٹ ورکس سے شوز درآمد کیا۔

24 گھنٹے کا کیبل چینل کارٹون نیٹ ورک 1 اکتوبر 1992 کو ریاستہائے متحدہ میں لانچ کیا گیا تھا اور جلد ہی اس کے بعد اس کے پہلے بین الاقوامی ورژن سامنے آئے تھے۔ اصل میں پروگرامنگ میں وارنر بروس ، ایم جی ایم ، فلیشر / مشہور اور ہنا باربیرا کی بیک کیٹلوگوں سے کلاسک کارٹون شامل تھے۔ 1996 سے 2003 تک ، نئی اصل سیریز کارٹون کارٹون کی حیثیت سے چلتی رہی اور اس نے مشہور ٹائکس ڈیکسٹر لیبارٹری (1996-2003) ، جانی براوو (1997-2004) ، گائے اور چکن (1997-1999) ، آئی ایم ویزل (1997-2000) کو متعارف کرایا۔ ، دی پاورپف گرلز (1998-2005) اور ایڈ ، ایڈیڈ این ایڈی (1999-2009)۔

بچوں کے لیے ٹیلی ویژن حرکت پذیری بھی ریاست ہائے متحدہ امریکا میں نکیلیوڈون ، ڈزنی چینل / ڈزنی ایکس ڈی ، پی بی ایس کڈز اور سنڈیکیٹڈ دوپہر کے وقت کی سلاٹ جیسے خصوصی کیبل چینلز پر پنپتی رہی۔

2000 -2010 : کمپیوٹر حرکت پذیری کے سائے میں[ترمیم]

پکسر کی کھلونا کہانی (1995) کی کامیابی کے بعد ، امریکا اور بہت سے دوسرے ممالک میں کمپیوٹر متحرک حرکت پذیری کی متحرک تکنیک میں اضافہ ہوا۔ یہاں تک کہ روایتی لگنے والی حرکت پذیری زیادہ سے زیادہ اکثر کمپیوٹر کے ساتھ پوری طرح تخلیق ہوتی ہے۔ 2004 تک ، ابھی بھی روایتی تکنیک کے ذریعہ صرف چھوٹی چھوٹی پروڈکشنز تخلیق کی گئیں۔

اکیسویں صدی کی پہلی دہائیوں میں بھی تھیٹروں میں تھری ڈی فلم مرکزی دھارے میں بدل گئی۔ CGI کا پیداواری عمل اور تصویری انداز خود کو 3D دیکھنے کے لیے بالکل ٹھیک طور پر قرض دیتا ہے ، جو روایتی متحرک طرز اور طریقوں سے کہیں زیادہ ہے۔ تاہم ، بہت ساری روایتی متحرک فلمیں 3D میں بہت موثر ثابت ہو سکتی ہیں۔ ڈزنی نے 2011 میں شیر کنگ کا 3D ورژن کامیابی کے ساتھ ریلیز کیا ، اس کے بعد 2012 میں بیوٹی اینڈ دی بیٹ شامل ہوا۔ دی لٹل متسیستری کا منصوبہ بند 3D ورژن اس وقت منسوخ کر دیا گیا جب بیوٹی اینڈ دی بیسٹ اور دو 3D میں تبدیل شدہ پکسر عنوانات باکس آفس پر کافی حد تک کامیاب نہیں ہوئے تھے۔ ^[92]

ڈزنی پکسر[ترمیم]

ڈزنی نے ڈایناسور اور چکن لٹل کے ساتھ اپنے 3 ڈی اسٹائل کمپیوٹر متحرک خصوصیات تیار کرنا شروع کیں ، لیکن روایتی شکل کے ساتھ متحرک خصوصیات بناتے رہے: امپائر کا نیا گروو (2000) ، اٹلانٹس: دی لوسٹ ایمپائر (2001) ، لیلو اینڈ سلائیچ (2002) ) ، ٹریژر سیارہ (2002) ، برادر بیئر (2003) اور ہوم آن دی رینج (2004)۔

ٹریژر سیارہ اور ہوم آن دی رینج بڑے بجٹ میں بڑی فلاپ تھی اور ایسا لگتا تھا کہ ڈزنی صرف 3 ڈی کمپیوٹر حرکت پذیری کے ساتھ جاری رہے گا۔ 2006 میں ہونے والی مالی تجزیہ سے یہ ثابت ہوا کہ ڈزنی نے گذشتہ دس سالوں میں انیمیشن پروڈکشن پر واقعی رقم ضائع کردی تھی۔ ^[93] اس دوران ، پکسر کی سی جی آئی خصوصیات نے انتہائی عمدہ کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔ 2006 میں ڈزنی نے پکسر کو حاصل کیا اور اس معاہدے کے حصے کے طور پر پکسر کے جان لاسسیٹر کے ہاتھوں میں پکسر اور والٹ ڈزنی انیمیشن اسٹوڈیو دونوں پر تخلیقی کنٹرول ڈالا۔ اسٹوڈیوز الگ الگ قانونی ادارے رہیں گے۔ لیسٹر کے تحت ، ڈزنی اسٹوڈیو نے روایتی طور پر اسٹائل اور 3D طرز کے متحرک منصوبوں دونوں کو تیار کیا۔

تھیٹر شارٹ کس طرح آپ کے ہوم تھیٹر (2007) کو جانچا گیا اس بات کا تجربہ کیا کہ آیا 1940 ء اور 1950 کی دہائی کے کارٹونوں جیسے مشابہت کے لیے نئے پیپر لیس حرکت پذیری کے عمل کو استعمال کیا جا سکتا ہے اور گوفی 42 میں پہلی بار اپنے سولو ظہور میں اپنے " ہر مین " کے کردار میں واپس آئے۔ سال

رون کلیمٹس اور جان مسکر کی خصوصیت شہزادی اور منڈک (2009) ایک اعتدال پسند تجارتی اور تنقیدی کامیابی تھی ، لیکن اس روایتی خصوصیات کے لیے واپسی نہیں ہوئی جس کی اسٹوڈیو نے امید کی تھی کہ ایسا ہوگا۔ اس میں سمجھی جانے والی ناکامی کا زیادہ تر الزام عنوان میں "شہزادی" کے استعمال پر لگایا گیا تھا جس کی وجہ فلمی امکانی امکانی یہ سوچتی ہے کہ یہ صرف چھوٹی لڑکیوں اور پرانے زمانے کی ہی ہے۔

وِنی دی پوہ (2011) کو سازگار جائزے ملے ، لیکن وہ باکس آفس پر ناکام ہوئے اور آج تک ڈزنی کی آخری روایتی خصوصیت بن گئے۔ منجمد (2013) کی ابتدا روایتی انداز میں کی گئی تھی ، لیکن کچھ مطلوبہ بصری عناصر کی تخلیق کے قابل بنانے کے لیے تھری ڈی سی جی آئی میں تبدیل ہو گئی اور اس وقت ڈزنی کی سب سے بڑی ہٹ ہو گئی اور بہترین متحرک خصوصیت کے لیے اسٹوڈیو کے پہلے اکیڈمی ایوارڈ سے نوازا گیا۔

موبائل فون[ترمیم]

جاپان میں ، روایتی انداز میں اسٹائل شدہ موبائل فونز غالب تکنیک ہی رہے۔ کارٹون نیٹ ورک (1997-2012) اور ایڈلٹ تیراکی (2012 سے) کے ساتھ وقف شدہ ٹونامی بلاک کے ساتھ 2015 میں ٹیلی ویژن پر ریکارڈ کردہ اعلی 340 موبائل فون کی سیریز نشر ہونے کے ساتھ ، موبائل فون کی مقبولیت گھریلو سطح پر بڑھتی رہی۔ نیٹفلکس اور ایمیزون پرائم جیسی خدمات لائسنسنگ اور موبائل فونز کی بڑھتی ہوئی مقدار پیدا کرتی ہیں۔

گھبیلی نے میازکی کے حوصلہ افزائی سے دور (2001) ، ہولز موونگ محل (2004) ، の上のポニニ (پونیہ) (2008) اور Wind 立ちぬ (دی ہوا میں اضافہ) (2013) اور اپنی کامیابی کے ساتھ اپنی زبردست کامیابی جاری رکھی۔ Hiromasa Yonebayashi 借りぐらしのアリエッティ(Arrietty کی خفیہ ورلڈ) (2010)، تمام کاروبار کرنے والی زائد $ 100 ملین دنیا بھر میں اور سب سے اوپر کے 10 میں دکھائے سب سے زیادہ grossing تصوراتی، بہترین فلموں ہر وقت (2020 کے طور پر) کا. تاکاہتا کے かぐや姫の物語 (دی ٹیل آف دی پرنسز کاگویا) (2013) کو آسکر ایوارڈ کے لیے بیسٹ اینیمیٹڈ فیچر فلم اکیڈمی ایوارڈ اور کئی دوسرے ایوارڈ کے لیے نامزد کیا گیا تھا۔

ماکوتو شنکائی نے ہدایت کی 君の名は。 (آپ کا نام) (2016 ، بین الاقوامی سطح پر اب تک کی سب سے زیادہ کمائی کرنے والی موبائل فون فلم) اور 天気の子 (آپ کے ساتھ موسم کی نمائش) (2019)۔

سٹاپ موشن سے موازنہ[ترمیم]

جے اسٹوارٹ بلیکٹن ، سیگنڈو ڈی چومن اور آرتھر میلبرن کوپر کی پسند کے ابتدائی کام کے بعد ، اسٹاپ موشن حرکت پذیری کی ایک شاخ بن گیا جو ہاتھ سے تیار کردہ حرکت پذیری اور کمپیوٹر حرکت پذیری سے کہیں زیادہ غالب رہا ہے۔ بہر حال ، بہت ساری کامیاب اسٹاپ مووی فلمیں اور ٹیلی ویژن سیریز آچکی ہیں۔ ان انیمیٹرز میں جن کے متحرک کٹھ پتلیوں کے ساتھ کام کو سب سے زیادہ پزیرائی ملی ہے ، وہ ولڈیسلا اسٹیرویچ ، جارج پال اور ہنری سیلیک ہیں ۔ متحرک مٹی کو استعمال کرنے والے مشہور عنوانات میں گیمبی (1953) ، میو ماؤ (1970) ، دی ریڈ اینڈ بلیو (1976) ، پنگو (1990-2000) اور بہت سے آرڈ مین انیمیشن پروڈکشن ( مورف (1977) اور والیس اینڈ گرومیٹ (1989) شامل ہیں۔ .

جان سوانکماجر اور برادرز کوے جیسے بااثر فلم سازوں کے ہاتھوں ، اسٹاپ موشن ایک انتہائی فنکارانہ ذریعہ رہا ہے۔ خلاصہ حرکت پذیری سے باہر ، مطلق فلم اور براہ راست حرکت پذیری ، (علامتی) ہاتھ سے تیار کردہ حرکت پذیری میں فنی استعمال کے ساتھ نسبتا few کم انجمن ہوتی ہے۔

جب تک بڑے پیمانے پر کمپیوٹر متحرک اثرات سے تبدیل نہیں ہوتا ، اس وقت تک براہ راست ایکشن فلموں میں خصوصی اثرات کے لیے اسٹاپ موشن بھی ایک مشہور تکنیک تھی۔ پاینیر ولس او برائن اور ان کے پروگ رے ہریہاؤسن نے ہالی ووڈ کی لائیو ایکشن کے لیے بہت سے راکشسوں اور مخلوقات کو متحرک کیا ، ماڈلوں یا کٹھ پتلیوں کو آرٹچرس کے ساتھ استعمال کیا۔ اس کے مقابلے میں ، ہاتھ سے تیار کردہ حرکت پذیری کو نسبتا live براہ راست ایکشن کے ساتھ جوڑا جاتا رہا ہے ، لیکن عام طور پر ایک واضح فیشن میں اور اکثر حیرت انگیز چال کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے جو ایک "حقیقی" دنیا اور فنتاسی یا خوابوں کی دنیا کو جوڑتا ہے۔ صرف کبھی کبھار ہاتھ سے تیار کردہ حرکت پذیری کو قائل کرنے والے خاص اثرات کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے (مثال کے طور پر ہائی لینڈر کے عروج میں (1986))۔

کٹ آؤٹ حرکت پذیری کا موازنہ[ترمیم]

کٹ آؤٹ تکنیک متحرک فلموں میں نسبتا استعمال کی جاتی تھی یہاں تک کہ سیل حرکت پذیری کا معیاری طریقہ (کم سے کم ریاستہائے متحدہ میں) بن جاتا ہے۔ ابتدائی متحرک فیچر فلمیں ، جن میں کوئرینو کرسٹیانی اور لوٹے رینیجر شامل تھیں ، کٹ آؤٹ متحرک تصاویر تھیں۔

1934 سے پہلے ، جاپانی حرکت پذیری زیادہ تر سیل انیمیشن کی بجائے کٹ آؤٹ ٹیکنیکس کا استعمال کرتی تھی ، کیوں کہ سیلولوئڈ بہت مہنگا تھا۔ ^[94] ^[95]

چونکہ کٹ آؤٹ اکثر ہاتھ سے تیار کیے گئے ہیں اور کچھ پروڈکشنز متحرک تصاویر کی متعدد تکنیک کو یکجا کرتی ہیں ، کٹ آؤٹ حرکت پذیری کبھی کبھی ہاتھ سے تیار کردہ روایتی حرکت پذیری سے بہت ملتی جلتی نظر آتی ہے۔

اگرچہ کبھی کبھی بچوں کے پروگراموں میں سادہ اور سستے حرکت پذیری کے طریقہ کار کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے (مثال کے طور پر آئیور انجن میں ) ، مثال کے طور پر ہیری ایوریٹ اسمتھ ، ٹیری گلیئم اور جم بلیش فیلڈ کے ہاتھوں میں کٹ آؤٹ حرکت پذیری نسبتا فنکارانہ اور تجرباتی ذریعہ بنی ہوئی ہے ۔

ساؤتھ پارک کے لیے پائلٹ کو کٹ آؤٹ تکنیکوں کے ذریعہ بچوں کے پروگراموں کے لیے ایک آسان انیمیشن اسٹائل کی پاکیسی کے طور پر تشکیل دیا گیا تھا۔ اس کے بعد کے واقعات نے کمپیوٹر حرکت پذیری کے ذریعہ نظر کو نقل کیا۔

کمپیوٹر حرکت پذیری[ترمیم]

حرکت پزیر تصاویر بنانے کے لیے کمپیوٹر کے ساتھ ابتدائی تجربے 1940 کے عشرے سے کیے جا رہے ہیں۔

قدیم ترین انٹرایکٹو الیکٹرانک گیم 1947 میں تیار کیا گیا تھا ، جس نے ایک ایسے میڈیم کی راہ ہموار کی جس کو کمپیوٹر حرکت پذیری کی انٹرایکٹو شاخ (جو متحرک فلموں سے بالکل مختلف ہے) کے طور پر سمجھا جا سکتا ہے۔

ایک منصوبہ بندی والی شاہراہ پر سفر کرنے والی کار کا ایک مختصر ویکٹر حرکت پذیری 9 نومبر 1961 کو سویڈن کے قومی ٹیلی ویژن پر نشر کیا گیا۔

1968 میں سوویت طبیعیات دانوں اور ریاضی دانوں نے بلی کی حرکت کے لیے ایک ریاضی کا ماڈل تشکیل دیا ، جس کے ساتھ ہی انھوں نے ایک مختصر متحرک فلم تیار کی۔

1971 میں پہلا کمرشل (سکے سے چلنے والا) ویڈیو گیم مارکیٹنگ ہوا۔ اگلے سال کے پونگ از اٹاری ، انکارپوریٹڈ ، بہت آسان دو جہتی گرافکس کے ساتھ ، ایک بہت بڑی کامیابی تھی۔

چونکہ 1970 کی دہائی کی ڈیجیٹل امیج پروسیسنگ اور کمپیوٹر سے پیدا شدہ تصو .رات ، ابتدائی 3 ڈی وائر فریم ماڈل متحرک تصاویر ، کبھی کبھار اشتہارات میں اور ساتھ ہی ہالی ووڈ کی بڑی پروڈکشنز ( اسٹار وار سمیت) میں کمپیوٹر کمپیوٹر ٹکنالوجی کی نمائندگی کے لیے استعمال ہوتے تھے۔

1974 کے بعد سے کمپیوٹر گرافکس کے میدان میں موجودہ پیشرفت اور نئی تحقیق کو ظاہر کرنے کے لیے سالانہ سگگراف کنونشنز کا انعقاد کیا گیا ہے۔

1980 کی دہائی کے دوران تھری ڈی حرکت پذیری پر زیادہ ثقافتی اثر پڑنا شروع ہوا ، مثال کے طور پر 1982 میں فلم ٹرون اور ڈائر اسٹریٹس کے ذریعہ منی فار فار ننگنگ (1985) کے میوزک ویڈیو میں دکھایا گیا۔ یہاں تک کہ اس تصور نے ایک مشہور غلط 3D متحرک AI کردار تیار کیا: میکس ہیڈ روم ۔

1990 کی دہائی کے دوران تھری ڈی اینیمیشن خاص طور پر ویڈیو گیمز میں زیادہ سے زیادہ مرکزی دھارے میں شامل ہو گئی اور بالآخر 1995 میں پکسار کی نمایاں فلم ہائے ٹائے اسٹوری کے ساتھ ایک اہم پیشرفت ہوئی۔

کم سے کم فوٹو حقیقت پسندانہ 3D حرکت پذیری 1980 کی دہائی سے اشتہارات اور فلموں میں خصوصی اثرات کے ل. استعمال کی جارہی ہے۔ ٹرمنیٹر 2: یوم انصاف (1991) اور جوراسک پارک (1993) میں کامیابی کے اثرات دیکھے گئے۔ اس کے بعد سے تکنیکوں نے اس مرحلے تک ترقی کی ہے کہ سی جی آئی اور حقیقی زندگی کی سنیما گرافی کے درمیان فرق شاذ و نادر ہی واضح ہے۔ فلمساز دونوں طرح کی تصاویر کو بغیر کسی رکاوٹ کے ورچوئل سنیما گرافی کے ساتھ ملا سکتے ہیں۔ میٹرکس (1999) اور اس کے دو سیکوئلز کو عام طور پر اس شعبے میں پیش رفت فلموں میں شمار کیا جاتا ہے۔

انسانی جسمانی افعال ، جذبات اور تعامل کی پیچیدگی کی وجہ سے ، مکمل طور پر 3D متحرک حقیقت پسندانہ نظر آنے والے انسانی کرداروں کے لیے اہم کرداروں والی فلمیں شاذ و نادر ہی رہی ہیں۔ سی جی کردار جتنا زیادہ حقیقت پسندانہ ہوتا ہے ، کسی زندہ انسان کی باریکی اور تفصیلات پیدا کرنا اتنا ہی مشکل ہوتا ہے اور یہ کہ اس کردار کے غیر معمولی وادی میں گرنے کا امکان اتنا ہی زیادہ ہوجاتا ہے۔ حقیقت میں نظر آنے والے انسانوں کو تخلیق کرنے کی کوشش کرنے والی فلموں میں حتمی خیالی: 2001 ء میں روحوں کے اندر ، آخری تصور: 2005 میں ایڈونٹ چلڈرن ، 2004 میں پولر ایکسپریس ، 2007 میں بیوولف اور ریذیڈنٹ ایول: 2009 میں انحطاط شامل ہیں۔

ورچوئل جہانوں کی تخلیق ورچوئل رئیلٹی میں ریئل ٹائم حرکت پذیری کی اجازت دیتی ہے ، ایک ایسا میڈیم جس کا تجربہ 1962 سے ہوا ہے اور 1990 کی دہائی میں تجارتی تفریحی ایپلی کیشنز دیکھنا شروع ہو گئے تھے۔

21 ویں صدی کی پہلی دہائیوں میں کمپیوٹر متحرک تکنیک آہستہ آہستہ روایتی سیل حرکت پذیری سے کہیں زیادہ عام ہو گئی۔ تھری ڈی متحرک تکنیک کے لیے روایتی حرکت پذیری کی بہت پسند کردہ شکل کو دوبارہ بنانے کے لیے ، سیل شیڈنگ کی تکنیک تیار کی گئی تھی۔ ریئل ٹائم سیل سیل شیڈنگ پہلی بار 2000 میں سیگا کے جیٹ سیٹ ریڈیو نے ان کے ڈریمکاسٹ کنسول کے لیے متعارف کروائی تھی۔

اینیمیشن میں پہلے[ترمیم]

سال	سنگ میل	فلم	ٹونس
1917	فیچر فلم	ایل اپسٹول	کٹ آؤٹ حرکت پذیری کے ساتھ تخلیق کیا گیا؛ اب سمجھا کھوئے ہوئے
1926	فیچر فلم	شہزادہ احمد کی مہم جوئی	قدیم ترین زندہ بچ جانے والی متحرک خصوصیت فلم ، کٹ آؤٹ سلہیٹ حرکت پذیری
1919	روٹوسکوپ میں فلمایا گیا	مسخرے کا پپ	مختصر فلم
1924	فلم پر ہم وقت ساز آواز	اوہ میبل	مختصر فلم؛ فلم کے عمل میں لی ڈی فارسٹ کی فونو فلم کی آواز استعمال کی ، اگرچہ کوئی بھی کردار اسکرین پر "بولنے" نہیں کرتا ہے
1926	متحرک مکالمہ کے ساتھ فلم پر مطابقت پزیر آواز	میرا پرانا کینٹکی گھر ^[96]	مختصر فلم؛ فلم کے عمل پر لی ڈی فارسٹ کی فونو فلم کی آواز استعمال کی۔ ایک کتے کے کردار کے الفاظ ، "بال کو فالو کریں اور سب میں شامل ہوں!"
1930	دو رنگوں والی ٹیکنیکلور میں فلمایا گیا	جاز کا بادشاہ	اپریل 1930 میں ، والٹر لنٹز کے ذریعہ تیار کردہ تین منٹ میں کارٹون ترتیب ، اس لمبی لمبی ، براہ راست ایکشن ٹیکنیکلر نمایاں فلم میں دکھائی دے رہا ہے۔
1930	دو رنگوں کا ٹیکنیکلر اسٹینڈ اکیلے کارٹون میں	فڈل اسٹیکس	اگست 1930 میں ریلیز ہونے والا ، یہ یوب آئورکس تیار کردہ مختصر رنگین پہلے اسٹینڈ کارٹون ہے۔
1930	فیچر لمبائی کٹھ پتلی متحرک (اسٹاپ موشن) فلم	لومڑی کی کہانی
1931	نمایاں لمبائی والی ساؤنڈ فلم	پیلوڈپولیس
1932	تین پٹی ٹیکنیکلور میں فلمایا گیا	پھول اور درخت	مختصر فلم
1937	ڈزنی کے ملٹی پلین کیمرے کا استعمال کرتے ہوئے پہلی فلم	اولڈ مل	مختصر فلم. ملٹی پلین تکنیک کا پیشرو پہلے ہی ایڈونچر آف پرنس اچمیڈ کے لیے استعمال ہو چکا ہے۔ یوب آئورکس نے ملٹی پلین کیمرے کا ابتدائی ورژن 1934 میں اپنے ہیڈ لیس ہارس مین کامیکر کارٹون کے لیے تیار کیا تھا۔^[97]
1937	تین پٹی ٹیکنیکلر میں فلمایا جانے والا فیچر	اسنو وائٹ اینڈ سیون ڈورفس
1940	دقیانوسی آواز	فنتاسیہ	آٹھ چینلز پر 33 مائکروفون کے ساتھ فینٹاساونڈ میں ریکارڈ کیا گیا ، لیکن تھیٹروں میں ملٹی چینل فنٹاساؤنڈ کی دوبارہ تخلیق مقصد کے مقابلے میں زیادہ محدود ہو گئی
1942	محدود حرکت پذیری کا اطلاق کرنے والی پہلی فلم	ڈوور بوائز	مختصر فلم
1951	پہلی اینیمیٹڈ 3-D فلمز	Now is the time - To put on your glasses	Abstract dual-strip stereoscopic short films by Norman McLaren for the Festival of Britain^[98]
1951	پہلی اینیمیٹڈ 3-D فلمز	آس پاس ہے
1953	پہلا کارٹون وائڈ اسکرین فارمیٹ میں پیش کیا گیا	ٹوت ، سیٹی ، پلنک اینڈ بوم	مختصر فلم
1955	وائڈ اسکرین فارمیٹ میں پہلی متحرک خصوصیت	لیڈی اینڈ ٹرامپ
1955	پہلی اسٹاپ مووی ٹیلی ویژن سیریز	دی گمبی شو ^[96]
1956	پہلی امریکی متحرک پرائم ٹائم ٹی وی سیریز	سی بی ایس کارٹون تھیٹر	تالیف ٹیلی ویژن سیریز
1957	رنگ میں نشر ہونے والا پہلا متحرک ٹی وی سیریز	کرنل سونے	ٹیلی ویژن سیریز
1959	Syncro-Vox	کلچ کارگو	ٹیلی ویژن سیریز
1960	زیراگرافی عمل (ہاتھ کی سیاہی کی جگہ لے لے)	گولیتھ دوم	مختصر فلم
1960	پہلا پرائم ٹائم متحرک سیت کام	فلنسٹونز	ٹیلی ویژن سیریز
1961	زیروگرافی کے عمل کو استعمال کرتے ہوئے نمایاں فلم	ایک سو اور ایک ڈالمینشین
1964	ٹیلی ویژن شو پر مبنی پہلی فیچر فلم	ارے ، یہ یوگی برداشت ہے!
1969	پہلی متحرک خصوصیت کو سمجھا جاتا ہے کہ اسے ایکس درجہ بند کیا جائے	ہزار اور ایک رات	جاپانی موبائل فونز ہٹ. فانوکیسٹیوپ اور مختصر فلم <i id="mwCPg">دفن شدہ خزانہ</i> ایوریڈی ہارٹن ( 1928) کے لیے فحش انیمیشنز پہلے ہی بنائی جاچکی ہیں۔
1978	ڈولبی آواز میں پیش کرنے کے لیے متحرک خصوصیت	واٹرشپ ڈاؤن
1983	3D فیچر فلم۔ دقیانوسی تکنیک	ابرہ کیڈابرا
	متحرک خصوصیت جس میں کمپیوٹر سے تیار کردہ امیجری موجود ہے	راک اینڈ رول
	متحرک ٹی وی سیریز سٹیریو آواز میں ریکارڈ کی جائے	انسپکٹر گیجٹ
1985	خصوصیت کی لمبائی مٹی سے متحرک فلم	مارک ٹوین کی مہم جوئی
1988	پوری فلم کے لیے براہ راست ایکشن اور کارٹون حرکت پذیری اسکرین کو شریک کرنے والی پہلی خصوصیت فلم	کس نے راجر خرگوش کو دھوکا دیا
1989	ڈولبی سرائونڈ آواز میں نشر ہونے والا ٹی وی کارٹون۔	حنا - باربیرا کا 50 واں: ایک یبا ڈبہ ڈو جشن
1990	بغیر کیمرا کے تیار کیا گیا ڈیجیٹل سیاہی اور پینٹ کا استعمال کرکے نمایاں فلم	امدادی کارکن نیچے	ڈزنی کے کمپیوٹر حرکت پذیری پروڈکشن سسٹم کے ساتھ مکمل فیچر فلم مکمل طور پر تیار کی گئی
1991	پہلی اینی میٹڈ فلم کو اکیڈمی ایوارڈ کے لیے بہترین تصویر کے لیے نامزد کیا گیا	خوبصورتی اور جانور	2017 تک ، کسی بھی متحرک فلم نے بہترین تصویر کا ایوارڈ نہیں جیتا۔
1994	سی جی آئی متحرک ٹی وی سیریز	Insektors
1995	نمایاں فلم کمپیوٹر کے ساتھ مکمل طور پر متحرک جی ریٹیڈ سی جی آئی فیچر فلم	کھلونا کہانی
1995	متحرک ٹیلی ویژن سیریز ڈولبی سراونڈ میں نشر کی جائے گی	پنکی اور دماغ
1997	انٹرنیٹ کے لیے تیار کردہ پہلی متحرک سیریز^[99] فلیش متحرک سیریز	دی گڈڈیم جارج لے کر پروگرام
1999	پہلی متحرک IMAX خصوصیت	فنٹاسیا 2000
2001	موشن کیپچر حرکت پذیری PG-13 - درجہ بندی کی CGI متحرک فلم	حتمی تصور: اندر روحیں
2001	بہترین متحرک خصوصیت کا پہلا اکیڈمی ایوارڈ	شریک	مونسٹرس ، انکارپوریشن اور جمی نیوٹران: بوائے جینیئس کو بھی نامزد کیا گیا۔
2002	فلیش متحرک ٹیلی ویژن سیریز	uc موچا لوچا!
2003	پہلی فلیش متحرک فلم	جادوگر اور جنات
2004	سیل سایہ دار حرکت پذیری	ایپلسیڈ اسٹیمبائے
2005	ڈیجیٹل اسٹیل کیمرے کے ساتھ نمایاں شاٹ	لاش کی دلہن
2007	ایک شخص کے ذریعہ ڈیجیٹل متحرک خصوصیت	فلیٹ لینڈ
2007	7.1 گھیر آواز میں پیش کیا گیا	الٹیٹ ایونجرز	بلیو رے کی رہائی
2008	نمایاں فلم ، ڈیزائن اور تیار کی گئی اور خصوصی طور پر 3D میں جاری کی گئی	مجھے چاند پر اڑائیں
2009	تیز رفتار پروٹو ٹائپنگ کا استعمال کرتے ہوئے اسٹاپ موشن کردار متحرک	کوریلین
2010	دنیا بھر میں ،1،000،000،000 ڈالر سے زیادہ کمانے کے لیے متحرک فیچر فلم نمایاں فلم تھیٹر کے لحاظ سے 7.1 گھیر آواز میں ریلیز ہوئی	کھلونا کہانی 3
2012	ماڈلوں کے لیے رنگین 3-D پرنٹنگ ٹیکنالوجی استعمال کرنے کے لیے اسٹاپ موشن فلم	پیرا نورمن

بلحاظ خطہ دیگر پیشرفتیں[ترمیم]

امریکین[ترمیم]

کیوبا کے حرکت پذیری کی تاریخ[ترمیم]

1970: جوآن پیڈرین نے ایلپیوڈیو ویلڈس کا کردار تخلیق کیا ، جو طویل عرصے سے شارٹس اور دو مووی پکچرز کی سیریز کا ایک اسٹار ہے۔
1985: جوان پیڈرن کی ¡ویمپیرس این لا ہبانا!
1992: فیسٹیول انٹرنسیونال ڈیل نیویو سین لیٹینوامریکانو میں ایک حرکت پذیری زمرہ شامل کیا گیا۔

میکسیکن حرکت پذیری کی تاریخ[ترمیم]

1935: الفونسو ورگارا نے ایک متحرک مختصر فلم ، پیکو پیریکو این پریمیئر تیار کیا۔
1974: فرنینڈو رویز نے میکسیکو کی پہلی متحرک خصوصیت والی فلم ، لاس ٹریس ریز میگوس تیار کی ۔
1977: انور بدین کامک پر مبنی فلم لاس سپر بائیوز بنائی ۔
1983: رائے ڈیل ایسپیسیو
2003: انیما ایسٹوڈیوز نے مگوس وائی گیگانٹ کو ملک کی صنعت میں کئی سال کے وقفے وقفے کے بعد ایک لمبائی کی میکسیکن متحرک خصوصیت جاری کی۔

ریاستہائے متحدہ میں جدید حرکت پذیری (1986 سے تاحال)

ڈزنی متحرک سیریز کی کامیابی: ڈزنی دوپہر (1985-1997)
وارنر بروس کے ساتھ اسٹیون اسپیلبرگ کے تعاون حرکت پذیری (1990-1999)
1990 کی دہائی میں ہفتے کی صبح کارٹونوں کا زوال۔
کارٹون نیٹ ورک کا رات گئے دیر سے حرکت پذیری بلاک بالغوں میں تیراکی بہت مقبول ہوجاتی ہے اور مختصر ، بالغ حرکت پذیری میں دوبارہ سرگرداں ہونے کا باعث بنتی ہے۔
"ڈزنی بحالی" فلمیں (2009-2018)۔

یورپ[ترمیم]

اسٹونین انیمیشن کی تاریخ[ترمیم]

اسٹونین انیمیشن 1930کی دہائی میں شروع ہوئی اور جدید دور میں جاری ہے۔ ^[100]

1931 ء - جوکو دی ڈاگ کی مہم جوئی ، اسٹونین کی پہلی متحرک مختصر فلم
1950 کی دہائی - ایلبرٹ ٹوگانوف کے ذریعہ ٹیلن فیلم کے کٹھ پتلی حرکت پذیری ڈویژن کی بنیاد رکھنا
1970 کی دہائی - رین رمات کے ذریعہ تیار کردہ حرکت پذیری ڈویژن ، جونس فیلم کی بانی

اطالوی حرکت پذیری کی تاریخ[ترمیم]

1914: کبیریا میں بطور خاص اثرات اسٹاپ موشن حرکت پذیری کا استعمال
1936: نامکمل پنوچویو کی مہم جوئی ، کھوئی ہوئی سمجھی جاتی ہے
1949: پہلی دو اطالوی متحرک فلمیں ریلیز ہوئیں: لا روزا دی بغداد ہدایتکار انتون گنو ڈومینیگینی اور دی ڈائنامائٹ برادرس ہدایت کاری میں نینو پاگوٹ۔
1962: اطالوی متحرک کارٹون آرٹ اینڈ انڈسٹری ( لا لائنا ، میو ماؤ ، کالیمرو ...) پیدا ہوا۔
1977: متحرک اطالوی کلاسیکی ، الیگرو نان ٹراپو ، ڈزنی کی فینٹاسیہ کی تعظیم اور تعظیم ہے ۔ یہ ڈائریکٹر برونو بوزیتٹو کا سب سے زیادہ مہتواکانکشی کام ہے اور اس کا تیسرا فیچر لمبائی حرکت پذیری ، ویسٹ اور سوڈا کے بعد ، ایک متحرک اسپگیٹی مغربی اور VIP میرے برادر سپرمین ، سپر ہیروز کا ایک بڑوآ ہے ، حالانکہ اس نے مسٹر سمیت متعدد قابل مختصر کاموں کی ہدایت بھی کی ہے ۔ روسی اور آسکر کے لیے نامزد گراس شاپرز (کیولیلیٹ) ۔ ^[101]
2001: جادو بلوم ، وینکس کلب کا پائلٹ
2004: رینبو ایس پی اے کے ذریعہ تیار کردہ وینکس کلب
2009: ہنٹک: راز اور سالک
2016: ریگل اکیڈمی

کروشیا میں حرکت پذیری کی تاریخ (سابق یوگوسلاویہ میں)[ترمیم]

1953: زگرب فلم نے زگریب اسکول آف انیمیشن کا افتتاح کیا۔
1975:Škola Animiranog Filma Čakovec (ŠAF) Skola چاکووتس میں اینیمیشن کا اسکول ۔

اوشینیا[ترمیم]

آسٹریلیائی حرکت پذیری کی تاریخ[ترمیم]

ملاحظہ کریں: جانوروں کی منطق ، یورام مجموعی ، فلائنگ بارک پروڈکشن

1977: ڈاٹ اینڈ کینگارو
1979: چھوٹا سا سزا
1982: ساتواں میچ (جسے سارہ بھی کہا جاتا ہے)
1984: اونٹ لڑکا
1984: مہاکاوی: ڈایناسور کے دن ( EPIC بھی کہا جاتا ہے)
1991: جادو پہیلی
1992: بلنکی بل: شرارتی کوالہ
1992: فرن گولی: آخری بارش کی جنگل
2000: جادو پڈنگ (2000)
2006: مبارک پاؤں (امریکا کے ساتھ شریک پروڈکشن)

نیوزی لینڈ حرکت پذیری کی تاریخ[ترمیم]

دیکھیں: ویٹا ڈیجیٹل

1986: فوٹروٹ فلیٹس: کتے کی کہانی
2015: 25 اپریل

میڈیا[ترمیم]

جے اسٹوارٹ بلیکٹن کے 1906 میں کارٹون مزاحیہ مراحل کے مضحکہ خیز چہرے ، جو پہلی متحرک فلم سمجھی جاتی ہے
ونسر میکے کے " گیرٹی ڈایناسور " ، 1914 کا 1921 کا سیکوئل ، شخصیت نگاری کے ساتھ پہلا کارٹون

نوٹ[ترمیم]

حوالہ جات[ترمیم]

↑ "Marc Azéma, La Préhistoire du cinéma. Origines paléolithiques de la narration graphique et du cinématographe. Paris, Errance, 2011"
↑ Suzanne Buchan (2013)۔ Pervasive Animation۔ صفحہ: 63۔ ISBN 9781136519550
↑ Jimena Canales (2010-01-15)۔ A Tenth of a Second: A History (بزبان انگریزی)۔ University of Chicago Press۔ ISBN 9780226093208
↑ Thomas 1958.
^ ^ا ^ب Marc Azéma (September 2, 2015)۔ La Préhistoire du cinéma: Origines paléolithiques de la narration graphique et du cinématographe۔ Éd. errance۔ ISBN 9782877725576 – Google Books سے
↑ Zach Zorich (March 27, 2014)۔ "Early Humans Made Animated Art"۔ Nautilus۔ 20 ستمبر 2020 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020
↑ Ball 2008.
↑ Cohn 2006.
↑ "Egypt Thomb"۔ Lessing Photo۔ 2011-02-15۔ 13 جولا‎ئی 2011 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020
↑ Giannalberto Bendazzi (2015-10-23)۔ Animation: A World History: Volume I: Foundations - the Golden Age۔ ISBN 9781317520832
↑ https://www.academia.edu/12708283/Classical_Moments--Time_in_the_Parthenon_Frieze
↑ Nicholas J. Wade (January 31, 2000)۔ A Natural History of Vision۔ MIT Press۔ ISBN 9780262731294 – Google Books سے
↑ Joseph Plateau (August 23, 1827)۔ Notices – Google Books سے
↑ Sigenot (بزبان جرمنی)۔ Stuttgart: Workshop Ludwig Henfflin۔ 1470
↑ "South West Grid for Learning Trust : The muscles of the shoulder, arm and neck"۔ gallery.nen.gov.uk۔ 01 اگست 2020 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020
↑ Needham 1962.
↑ Rojas 2013.
↑ Yongxiang Lu (2014-10-20)۔ A History of Chinese Science and Technology, Volume 3۔ صفحہ: 308–310۔ ISBN 9783662441633
↑ Christiaan Huygens۔ "Pour des representations par le moyen de verres convexes à la lampe" (بزبان الفرنسية)
↑ Deac Rossell (2005)۔ The Magic Lantern and Moving Images before 1800
↑ "Magic lantern - collection of moving magic lantern slides part 1."۔ Luikerwaal
^ ^ا ^ب ^پ Heard, Mervyn. Phantasmagoria: The Secret History of the Magic Lantern. The Projection Box, 2006
↑ "Luikerwaal - Mechanical Slides"
↑ The Spectator۔ 1835-07-18۔ صفحہ: 13
↑ The Athenæum۔ 1845-01-04
↑ "Luikerwaal - Fantoccini Slides"
↑ J.M. (1820-12-01)۔ Account of an optical deception
↑ Peter Mark Roget (1824-12-09)۔ Explanation of an optical deception in the appearance of the spokes of a wheel when seen through vertical apertures (PDF)
↑ Stephen Herbert۔ "The Thaumatrope"۔ Wheel of Life۔ 05 مئی 2014 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020
↑ Simon Stampfer (1833)۔ Die stroboscopischen Scheiben; oder, Optischen Zauberscheiben: Deren Theorie und wissenschaftliche Anwendung
↑ The London and Edinburgh Philosophical Magazine and Journal of Science۔ 1834۔ صفحہ: 36
↑ Stephen Herbert۔ "From Daedaleum to Zoetrope (Part 1)"۔ Wheel of Life
↑ Colman's rural world۔ December 15, 1866۔ صفحہ: 366
^ ^ا ^ب ^پ ^ت ^ٹ ^ث Solomon 1989.
^ ^ا ^ب ^پ ^ت ^ٹ Crafton 1993.
↑ "Le Praxinoscope"۔ emilereynaud.fr (بزبان فرانسیسی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019
↑ "Le Praxinoscope à projection"۔ emilereynaud.fr (بزبان فرانسیسی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019
↑ "COMPLEAT EADWEARD MUYBRIDGE - ZOOPRAXISCOPE STORY"۔ www.stephenherbert.co.uk۔ 28 اکتوبر 2022 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019
↑ The Royal Borough of Kingston upon Thames۔ "Eadweard Muybridge"۔ www.kingston.gov.uk (بزبان انگریزی)۔ 24 فروری 2019 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019
^ ^ا ^ب Donald Crafton (July 14, 2014)۔ Emile Cohl, Caricature, and Film۔ Princeton University Press۔ ISBN 9781400860715 – Google Books سے
↑ "Bing"۔ www.zinnfiguren-bleifiguren.com
↑ Frederick S. Litten۔ Animated Film in Japan until 1919. Western Animation and the Beginnings of Anime
↑ Frederick S. Litten۔ Japanese color animation from ca. 1907 to 1945 (PDF)
↑ 松本夏樹, b. 1952
^ ^ا ^ب Matsumoto 2011.
↑ Clements & McCarthy 2006.
↑ 津堅信之, b. 1968
↑ López 2012.
^ ^ا ^ب Anime News Network staff 2005.
^ ^ا ^ب Litten 2014.
^ ^ا ^ب ^پ ^ت Beckerman 2003.
^ ^ا ^ب ^پ Bendazzi 1994.
^ ^ا ^ب Michael Crandol۔ "The History of Animation: Advantages and Disadvantages of the Studio System in the Production of an Art Form"۔ 21 اگست 2011 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 18 اپریل 2012
↑ "BFI Screenonline: Animation"۔ www.screenonline.org.uk۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 ستمبر 2020
↑ "Watch John Bull's Sketch Book"۔ BFI Player (بزبان انگریزی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 ستمبر 2020
↑ "Dudley Buxton"۔ s200354603.websitehome.co.uk۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 ستمبر 2020
↑ Jeff Lenburg (August 23, 2006)۔ Who's who in Animated Cartoons: An International Guide to Film & Television's Award-winning and Legendary Animators۔ Hal Leonard Corporation۔ صفحہ: 22 – Internet Archive سے
↑ Dan McLaughlin (2001)۔ "A Rather Incomplete but Still Fascinating History of Animation"۔ UCLA۔ 19 نومبر 2009 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 18 اپریل 2012
↑ https://patents.google.com/patent/US1242674?oq=US1242674
^ ^ا ^ب "The Untold Story of Argentina's Pioneer Animator"۔ www.awn.com
↑ Bendazzi 1996.
↑ "Cristiani"۔ Cristiani
↑ Timothy S. Susanin (2011-06-30)۔ Walt before Mickey: Disney's Early Years, 1919-1928 (بزبان انگریزی)۔ Univ. Press of Mississippi۔ ISBN 978-1-62674-456-1
↑ "Singing Along with Walt! | The Walt Disney Family Museum"۔ www.waltdisney.org۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 فروری 2020
↑ "The Flip the Frog Project, part 2: Clean-up & the term "Restoration" |"۔ cartoonresearch.com
↑ Tim Dirks۔ "Animated Films Part 1"۔ filmsite.org۔ AMC Networks۔ اخذ شدہ بتاریخ 18 اپریل 2012
↑ "Drawn to be Wild: The life of Lotte Reiniger"۔ 2001-03-03۔ 03 مارچ 2001 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 10 فروری 2020
↑ Langer (1992-12-01)۔ "The Disney-Fleischer dilemma: product differentiation and technological innovation"
^ ^ا ^ب Lee 2012.
^ ^ا ^ب Krasniewicz 2010.
↑ Gabler 2007.
↑ Manrupe, Raúl; Portela, María Alejandra (2001)۔ Un diccionario de films argentinos (1930-1995) (بزبان الإسبانية)۔ Editorial Corregidor, Buenos Aires۔ ISBN 950-05-0896-6۔ اخذ شدہ بتاریخ 20 جنوری 2013
↑ Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 8
↑ Princess Iron Fan (1941) with English subtitles: https://www.youtube.com/watch?v=ocUp840yj2c&t=311s
↑ Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 9
↑ Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 10–11
↑ William Hanna، Tom Ito (1996)۔ A cast of friends۔ Internet Archive۔ Dallas, Tex. : Taylor Pub.
↑ George Mair، Anna Green (1997)۔ Rosie O'Donnell: Her True Story (بزبان انگریزی)۔ Carol Publishing Group۔ ISBN 978-1-55972-416-6
↑ Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 12
↑ "Don't believe your eyes! How 'Clutch Cargo' cuts corners as a television comic strip"۔ TV Guide: 29۔ December 24, 1960
↑ "That Won't Be All, Folks, as Cartoons Make a Comeback : Animation: The recent box-office success of full-length features is creating a new boom in the industry that may rival the 'golden age' of the '30s."۔ Los Angeles Times (بزبان انگریزی)۔ 1990-05-25۔ اخذ شدہ بتاریخ 26 جنوری 2020
↑ Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 6–7
↑ Barrier, Michael (Spring 1972)۔ "The Filming of Fritz the Cat: Bucking the Tide"۔ Funnyworld (14)۔ اخذ شدہ بتاریخ March 2, 2007
↑ "Festival de Cannes: Fantastic Planet"۔ festival-cannes.com۔ 22 اگست 2011 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 اپریل 2009
↑ Charles Bramesco, Alissa Wilkinson, Scott Tobias, Noel Murray, Jenna Scherer, Tim Grierson, and Sam Adams (28 June 2016)۔ "40 Greatest Animated Movies Ever - 36. 'Fantastic Planet' (1973)"۔ Rolling Stone۔ 12 جولا‎ئی 2017 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 جولا‎ئی 2017
↑ "Anime in Europe"۔ February 2, 2015۔ February 2, 2015 میں اصل سے آرکائیو شدہ
↑ The Fox and the Hare (1973)-IMDB
↑ Stephen Cavalier۔ "100 Greatest Animated Shorts / Hedgehog in the Fog / Yuri Norstein"۔ Skwigly۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جنوری 2019
^ ^ا ^ب "Gunnar Strøm – The Two Golden Ages of Animated Music Video – Animation Studies" (بزبان انگریزی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 جنوری 2020
^ ^ا ^ب "That Won't Be All, Folks, as Cartoons Make a Comeback : Animation: The recent box-office success of full-length features is creating a new boom in the industry that may rival the 'golden age' of the '30s."۔ Los Angeles Times (بزبان انگریزی)۔ 1990-05-25۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 جنوری 2020
↑ "More than 75,000 times!"
↑ "Disney cancels 'Little Mermaid 3-D,' dates 'Pirates 5' for 2015"۔ Los Angeles Times (بزبان انگریزی)۔ 2013-01-14۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 فروری 2020
↑ Walter Issacson (2013)۔ Steve Jobs (1st paperback ایڈیشن)۔ New York: Simon and Schuster۔ صفحہ: 439۔ ISBN 9781451648546
↑ Sharp, Jasper (2009). "The First Frames of Anime". The Roots of Japanese Anime, official booklet, DVD.
↑ Jasper Sharp (September 23, 2004)۔ "Pioneers of Japanese Animation (Part 1)"۔ Midnight Eye۔ اخذ شدہ بتاریخ December 10, 2009
^ ^ا ^ب Maltin 1980.
↑ Pat Williams and Jim Denney (2004)۔ How to Be Like Walt: Capturing the Disney Magic Every Day of Your Life۔ HCI۔ صفحہ: 133۔ ISBN 978-0-7573-0231-2
↑ "Around Is Around (1951)"۔ BFI
↑ "27th Annual Annie Award Nominee Showcase: Goddamn George Liquor Program"۔ AWM.com۔ 09 اکتوبر 2007 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 14 دسمبر 2007
↑ "Article summarizing the history"۔ October 18, 2006 میں اصل سے آرکائیو شدہ
↑ "QNetwork Entertainment Portal"۔ Qnetwork.com۔ 2004-02-03۔ 19 فروری 2008 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 28 مارچ 2011

کام کا حوالہ[ترمیم]

Bibliography

Howard Beckerman (2003)۔ Animation: The Whole Story۔ Allworth Press۔ ISBN 1-58115-301-5
Giannalberto Bendazzi (1994)۔ Cartoons: One Hundred Years of Cinema Animation۔ Bloomington, Indiana: Indiana University Press۔ ISBN 0-253-20937-4
Suzanne Buchan (2013)۔ Pervasive Animation۔ New York and London: Routledge۔ ISBN 978-0-415-80723-4
Jonathan Clements، Helen McCarthy (2006)۔ The Anime Encyclopedia: A Guide to Japanese Animation Since 1917۔ Stone Bridge Press۔ ISBN 978-1-84576-500-2
Donald Crafton (1993)۔ Before Mickey: The Animated Film 1898–1928۔ Chicago: University of Chicago Press۔ ISBN 0-226-11667-0
Jorge Finkielman (2004)۔ The Film Industry in Argentina: An Illustrated Cultural History۔ North Carolina: McFarland۔ ISBN 0-7864-1628-9
Neal Gabler (2007)۔ Walt Disney: The Triumph of the American Imagination۔ New York: Vintage Books۔ ISBN 978-0-6797-5747-4
Louise Krasniewicz (2010)۔ Walt Disney: A Biography۔ Santa Barbara: Greenwood۔ ISBN 978-0-3133-5830-2
Newton Lee، Krystina Madej (2012)۔ Disney Stories: Getting to Digital۔ London: Springer Science+Business Media۔ ISBN 978-1-4614-2101-6
لوا خطا ماڈیول:Citation/CS1/Utilities میں 38 سطر پر: bad argument #1 to 'ipairs' (table expected, got nil)۔
Terrence Masson (1999)۔ CG 101: A Computer Graphics Industry Reference۔ Digital Fauxtography Inc.۔ ISBN 0-7357-0046-X
Leonard Maltin، Jerry Beck (1980)۔ Of Mice and Magic: A History of American Animated Cartoons۔ New York: McGraw-Hill۔ ISBN 978-0-0703-9835-1
Natsuki Matsumoto (2011)۔ "映画渡来前後の家庭用映像機器" [Home Movie Equipment from Earliest Days of Film in Japan]۔ $1 میں Kenji Iwamoto۔ 日本映画の誕生 [Birth of Japanese Film]۔ Shinwa-sha۔ صفحہ: 95–128۔ ISBN 978-4-86405-029-6
Joseph Needham (1962)۔ "Science and Civilization in China"۔ Physics and Physical Technology۔ IV۔ Cambridge University Press
Carlos Rojas (2013)۔ The Oxford Handbook of Chinese Cinemas۔ Oxford University Press۔ ISBN 978-0-19-998844-0
Colin A Ronan، Joseph Needham (1985)۔ The Shorter Science and Civilisation in China: Volume 2۔ Cambridge University Press۔ ISBN 0-521-31536-0
Charles Solomon (1989)۔ Enchanted Drawings: The History of Animation۔ New York: Random House, Inc.۔ ISBN 978-0-394-54684-1
Bob Thomas (1958)۔ Walt Disney, the Art of Animation: The Story of the Disney Studio Contribution to a New Art۔ Walt Disney Studios۔ Simon and Schuster

Online sources

Anime News Network staff (2005-08-07)۔ "Oldest Anime Found"۔ Anime News Network۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 فروری 2014
Neil Cohn (February 15, 2006)۔ "The Visual Linguist: Burnt City ~~animation~~ VL"۔ The Visual Linguist
لوا خطا ماڈیول:Citation/CS1/Utilities میں 38 سطر پر: bad argument #1 to 'ipairs' (table expected, got nil)۔
Giannalberto Bendazzi (1996)۔ "The Untold Story of Argentina's Pioneer Animator"۔ Animation World Network۔ اخذ شدہ بتاریخ 28 مارچ 2011

بیرونی روابط[ترمیم]

Richard Llewellyn (2013)۔ "Chronology of Animation Introduction"۔ Richard's Animated Divots
"List of animation films produced in Europe"۔ Animation Europe۔ 27 ستمبر 2007 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 20 ستمبر 2020
Stephen Herbert۔ "Animation before film"۔ Wheel of Life۔ 21 ستمبر 2020 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 20 ستمبر 2020

سانچہ:Animation

[1] "Marc Azéma, La Préhistoire du cinéma. Origines paléolithiques de la narration graphique et du cinématographe. Paris, Errance, 2011"

[2] Suzanne Buchan (2013)۔ Pervasive Animation۔ صفحہ: 63۔ ISBN 9781136519550

[3] Jimena Canales (2010-01-15)۔ A Tenth of a Second: A History (بزبان انگریزی)۔ University of Chicago Press۔ ISBN 9780226093208

[FOOTNOTEThomas1958-4] Thomas 1958.

[azéma-5] ا ^ب Marc Azéma (September 2, 2015)۔ La Préhistoire du cinéma: Origines paléolithiques de la narration graphique et du cinématographe۔ Éd. errance۔ ISBN 9782877725576 – Google Books سے

[6] Zach Zorich (March 27, 2014)۔ "Early Humans Made Animated Art"۔ Nautilus۔ 20 ستمبر 2020 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020

[FOOTNOTEBall2008-7] Ball 2008.

[FOOTNOTECohn2006-8] Cohn 2006.

[lessing-9] "Egypt Thomb"۔ Lessing Photo۔ 2011-02-15۔ 13 جولا‎ئی 2011 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020

[10] Giannalberto Bendazzi (2015-10-23)۔ Animation: A World History: Volume I: Foundations - the Golden Age۔ ISBN 9781317520832

[11] ttps://www.academia.edu/12708283/Classical_Moments--Time_in_the_Parthenon_Frieze

[12] Nicholas J. Wade (January 31, 2000)۔ A Natural History of Vision۔ MIT Press۔ ISBN 9780262731294 – Google Books سے

[13] Joseph Plateau (August 23, 1827)۔ Notices – Google Books سے

[14] Sigenot (بزبان جرمنی)۔ Stuttgart: Workshop Ludwig Henfflin۔ 1470

[15] "South West Grid for Learning Trust : The muscles of the shoulder, arm and neck"۔ gallery.nen.gov.uk۔ 01 اگست 2020 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020

[FOOTNOTENeedham1962-16] Needham 1962.

[FOOTNOTERojas2013-17] Rojas 2013.

[18] Yongxiang Lu (2014-10-20)۔ A History of Chinese Science and Technology, Volume 3۔ صفحہ: 308–310۔ ISBN 9783662441633

[19] Christiaan Huygens۔ "Pour des representations par le moyen de verres convexes à la lampe" (بزبان الفرنسية)

[Rossell2005-20] Deac Rossell (2005)۔ The Magic Lantern and Moving Images before 1800

[21] "Magic lantern - collection of moving magic lantern slides part 1."۔ Luikerwaal

[Heard2006-22] ا ^ب ^پ Heard, Mervyn. Phantasmagoria: The Secret History of the Magic Lantern. The Projection Box, 2006

[luikerdissolve-23] "Luikerwaal - Mechanical Slides"

[24] The Spectator۔ 1835-07-18۔ صفحہ: 13

[25] The Athenæum۔ 1845-01-04

[26] "Luikerwaal - Fantoccini Slides"

[27] J.M. (1820-12-01)۔ Account of an optical deception

[28] Peter Mark Roget (1824-12-09)۔ Explanation of an optical deception in the appearance of the spokes of a wheel when seen through vertical apertures (PDF)

[Herbert-29] Stephen Herbert۔ "The Thaumatrope"۔ Wheel of Life۔ 05 مئی 2014 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 ستمبر 2020

[30] Simon Stampfer (1833)۔ Die stroboscopischen Scheiben; oder, Optischen Zauberscheiben: Deren Theorie und wissenschaftliche Anwendung

[horner-1-31] The London and Edinburgh Philosophical Magazine and Journal of Science۔ 1834۔ صفحہ: 36

[Herbert1-32] Stephen Herbert۔ "From Daedaleum to Zoetrope (Part 1)"۔ Wheel of Life

[33] Colman's rural world۔ December 15, 1866۔ صفحہ: 366

[FOOTNOTESolomon1989-34] ا ^ب ^پ ^ت ^ٹ ^ث Solomon 1989.

[FOOTNOTECrafton1993-35] ا ^ب ^پ ^ت ^ٹ Crafton 1993.

[36] "Le Praxinoscope"۔ emilereynaud.fr (بزبان فرانسیسی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019

[37] "Le Praxinoscope à projection"۔ emilereynaud.fr (بزبان فرانسیسی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019

[38] "COMPLEAT EADWEARD MUYBRIDGE - ZOOPRAXISCOPE STORY"۔ www.stephenherbert.co.uk۔ 28 اکتوبر 2022 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019

[39] The Royal Borough of Kingston upon Thames۔ "Eadweard Muybridge"۔ www.kingston.gov.uk (بزبان انگریزی)۔ 24 فروری 2019 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جولا‎ئی 2019

[Cohl-40] ا ^ب Donald Crafton (July 14, 2014)۔ Emile Cohl, Caricature, and Film۔ Princeton University Press۔ ISBN 9781400860715 – Google Books سے

[41] "Bing"۔ www.zinnfiguren-bleifiguren.com

[42] Frederick S. Litten۔ Animated Film in Japan until 1919. Western Animation and the Beginnings of Anime

[43] Frederick S. Litten۔ Japanese color animation from ca. 1907 to 1945 (PDF)

[44] 松本夏樹, b. 1952

[FOOTNOTEMatsumoto2011-45] ا ^ب Matsumoto 2011.

[FOOTNOTEClementsMcCarthy2006-46] Clements & McCarthy 2006.

[47] 津堅信之, b. 1968

[FOOTNOTELópez2012-48] López 2012.

[FOOTNOTEAnime_News_Network_staff2005-49] ا ^ب Anime News Network staff 2005.

[FOOTNOTELitten2014-50] ا ^ب Litten 2014.

[FOOTNOTEBeckerman2003-51] ا ^ب ^پ ^ت Beckerman 2003.

[FOOTNOTEBendazzi1994-52] ا ^ب ^پ Bendazzi 1994.

[Crandol-53] ا ^ب Michael Crandol۔ "The History of Animation: Advantages and Disadvantages of the Studio System in the Production of an Art Form"۔ 21 اگست 2011 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 18 اپریل 2012

[54] "BFI Screenonline: Animation"۔ www.screenonline.org.uk۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 ستمبر 2020

[55] "Watch John Bull's Sketch Book"۔ BFI Player (بزبان انگریزی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 ستمبر 2020

[56] "Dudley Buxton"۔ s200354603.websitehome.co.uk۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 ستمبر 2020

[57] Jeff Lenburg (August 23, 2006)۔ Who's who in Animated Cartoons: An International Guide to Film & Television's Award-winning and Legendary Animators۔ Hal Leonard Corporation۔ صفحہ: 22 – Internet Archive سے

[McLaughlin-58] Dan McLaughlin (2001)۔ "A Rather Incomplete but Still Fascinating History of Animation"۔ UCLA۔ 19 نومبر 2009 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 18 اپریل 2012

[59] ttps://patents.google.com/patent/US1242674?oq=US1242674

[bendazzil-60] ا ^ب "The Untold Story of Argentina's Pioneer Animator"۔ www.awn.com

[FOOTNOTEBendazzi1996-61] Bendazzi 1996.

[Quirio_Cristiani's_page_Spanish-62] "Cristiani"۔ Cristiani

[63] Timothy S. Susanin (2011-06-30)۔ Walt before Mickey: Disney's Early Years, 1919-1928 (بزبان انگریزی)۔ Univ. Press of Mississippi۔ ISBN 978-1-62674-456-1

[64] "Singing Along with Walt! | The Walt Disney Family Museum"۔ www.waltdisney.org۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 فروری 2020

[65] "The Flip the Frog Project, part 2: Clean-up & the term "Restoration" |"۔ cartoonresearch.com

[Animated_Films_Part_100000-66] Tim Dirks۔ "Animated Films Part 1"۔ filmsite.org۔ AMC Networks۔ اخذ شدہ بتاریخ 18 اپریل 2012

[67] "Drawn to be Wild: The life of Lotte Reiniger"۔ 2001-03-03۔ 03 مارچ 2001 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 10 فروری 2020

[68] Langer (1992-12-01)۔ "The Disney-Fleischer dilemma: product differentiation and technological innovation"

[FOOTNOTELee2012-69] ا ^ب Lee 2012.

[FOOTNOTEKrasniewicz2010-70] ا ^ب Krasniewicz 2010.

[FOOTNOTEGabler2007-71] Gabler 2007.

[Diccionario-72] Manrupe, Raúl; Portela, María Alejandra (2001)۔ Un diccionario de films argentinos (1930-1995) (بزبان الإسبانية)۔ Editorial Corregidor, Buenos Aires۔ ISBN 950-05-0896-6۔ اخذ شدہ بتاریخ 20 جنوری 2013

[73] Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 8

[74] Princess Iron Fan (1941) with English subtitles: https://www.youtube.com/watch?v=ocUp840yj2c&t=311s

[75] Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 9

[76] Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 10–11

[77] William Hanna، Tom Ito (1996)۔ A cast of friends۔ Internet Archive۔ Dallas, Tex. : Taylor Pub.

[78] George Mair، Anna Green (1997)۔ Rosie O'Donnell: Her True Story (بزبان انگریزی)۔ Carol Publishing Group۔ ISBN 978-1-55972-416-6

[79] Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 12

[80] "Don't believe your eyes! How 'Clutch Cargo' cuts corners as a television comic strip"۔ TV Guide: 29۔ December 24, 1960

[81] "That Won't Be All, Folks, as Cartoons Make a Comeback : Animation: The recent box-office success of full-length features is creating a new boom in the industry that may rival the 'golden age' of the '30s."۔ Los Angeles Times (بزبان انگریزی)۔ 1990-05-25۔ اخذ شدہ بتاریخ 26 جنوری 2020

[82] Jeff Lenburg (2009)۔ The encyclopedia of animated cartoons - Third edition (بزبان انگریزی)۔ صفحہ: 6–7

[Barrier-1-83] Barrier, Michael (Spring 1972)۔ "The Filming of Fritz the Cat: Bucking the Tide"۔ Funnyworld (14)۔ اخذ شدہ بتاریخ March 2, 2007

[festival-cannes.com-84] "Festival de Cannes: Fantastic Planet"۔ festival-cannes.com۔ 22 اگست 2011 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 19 اپریل 2009

[rollingstone-85] Charles Bramesco, Alissa Wilkinson, Scott Tobias, Noel Murray, Jenna Scherer, Tim Grierson, and Sam Adams (28 June 2016)۔ "40 Greatest Animated Movies Ever - 36. 'Fantastic Planet' (1973)"۔ Rolling Stone۔ 12 جولا‎ئی 2017 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 12 جولا‎ئی 2017

[86] "Anime in Europe"۔ February 2, 2015۔ February 2, 2015 میں اصل سے آرکائیو شدہ

[87] The Fox and the Hare (1973)-IMDB

[88] Stephen Cavalier۔ "100 Greatest Animated Shorts / Hedgehog in the Fog / Yuri Norstein"۔ Skwigly۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 جنوری 2019

[journal.animationstudies.org-89] ا ^ب "Gunnar Strøm – The Two Golden Ages of Animated Music Video – Animation Studies" (بزبان انگریزی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 17 جنوری 2020

[latimes.com-90] ا ^ب "That Won't Be All, Folks, as Cartoons Make a Comeback : Animation: The recent box-office success of full-length features is creating a new boom in the industry that may rival the 'golden age' of the '30s."۔ Los Angeles Times (بزبان انگریزی)۔ 1990-05-25۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 جنوری 2020

[ShuttleLaunch-91] "More than 75,000 times!"

[92] "Disney cancels 'Little Mermaid 3-D,' dates 'Pirates 5' for 2015"۔ Los Angeles Times (بزبان انگریزی)۔ 2013-01-14۔ اخذ شدہ بتاریخ 21 فروری 2020

[Issacson1-93] Walter Issacson (2013)۔ Steve Jobs (1st paperback ایڈیشن)۔ New York: Simon and Schuster۔ صفحہ: 439۔ ISBN 9781451648546

[94] Sharp, Jasper (2009). "The First Frames of Anime". The Roots of Japanese Anime, official booklet, DVD.

[Midnight-95] Jasper Sharp (September 23, 2004)۔ "Pioneers of Japanese Animation (Part 1)"۔ Midnight Eye۔ اخذ شدہ بتاریخ December 10, 2009

[FOOTNOTEMaltin1980-96] ا ^ب Maltin 1980.

[97] Pat Williams and Jim Denney (2004)۔ How to Be Like Walt: Capturing the Disney Magic Every Day of Your Life۔ HCI۔ صفحہ: 133۔ ISBN 978-0-7573-0231-2

[98] "Around Is Around (1951)"۔ BFI

[awardinfo-99] "27th Annual Annie Award Nominee Showcase: Goddamn George Liquor Program"۔ AWM.com۔ 09 اکتوبر 2007 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 14 دسمبر 2007

[100] "Article summarizing the history"۔ October 18, 2006 میں اصل سے آرکائیو شدہ

[101] "QNetwork Entertainment Portal"۔ Qnetwork.com۔ 2004-02-03۔ 19 فروری 2008 میں اصل سے آرکائیو شدہ۔ اخذ شدہ بتاریخ 28 مارچ 2011

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]

[37]

[38]

[39]

[40]

[41]

[42]

[43]

[44]

[45]

[46]

[47]

[48]

[49]

[50]

[51]

[52]

[53]

[54]

[55]

[56]

[57]

[58]

[59]

[60]

[61]

[62]

[63]

[64]

[65]

[66]

[67]

[68]

[69]

[70]

[71]

[72]

[73]

[74]

[75]

[76]

[77]

[78]

[79]

[80]

[81]

[82]

[83]

[84]

[85]

[86]

[87]

[88]

[89]

[90]

[91]

[92]

[93]

[94]

[95]

[96]

[97]

[98]

[99]

[100]