ادیرے (فن پارچہ بافی)
ادیرے (یوروبا: tie and dye) ٹیکسٹائل یوروبا کی خواتین کے ذریعہ جنوب مغربی نائیجیریا میں انڈگو سے رنگا ہوا کپڑا ہے، جس میں مزاحمتی رنگنے کی مختلف تکنیکیں استعمال کی جاتی ہیں۔[1][2] یہ ایک ایسا مواد ہے جسے موم مزاحمت کے طریقوں سے ڈیزائن کیا گیا ہے جو رنگوں اور رنگوں کی شاندار صفوں میں نمونہ دار ڈیزائن تیار کرتا ہے۔ یہ اوگن ریاست کے ایگبا لوگوں میں عام ہے۔
تاریخ[ترمیم]
اس قسم کے ابتدائی ٹکڑے شاید سوتی کپڑے، ہینڈ اسپن اور مقامی طور پر بنے ہوئے سادہ بندھے ہوئے ڈیزائن تھے (بلکہ ان کی طرح جو اب بھی مالی میں تیار کیے جاتے ہیں)، لیکن 20ویں صدی کے ابتدائی دہائیوں میں پھیلنے کے ذریعے بڑی مقدار میں درآمد شدہ قمیض کے مواد تک نئی رسائی حاصل ہوئی۔ ابیوکوٹا اور یوروبا کے دیگر شہروں میں یورپی ٹیکسٹائل کے تاجروں نے ان خواتین کی کاروباری اور فنکارانہ کوششوں میں تیزی پیدا کی، جس نے ابیوکوٹا اور ابادان میں ادیرے کو ایک بڑا مقامی دستکاری بنا دیا اور پورے مغربی افریقہ سے خریداروں کو اپنی طرف متوجہ کیا۔ ابیوکوٹا نائجیریا میں ادیرے سازی کا اصل مقام سمجھا جاتا ہے؛[3] تاہم، بعض لوگوں کی تجویز یہ ہے کہ ابادان اور اوسوگبو (خطۂ یوروبا) کے بڑے شہر ادیرے سازی میں زیادہ اہم ہیں؛ کیونکہ ادیرے رنگنے کا کام ابیوکوٹا میں اس وقت شروع ہوا جب ابادان کی ایگبا خواتین نے اس علم کو حاصل کیا۔[4] کپڑے کی بنیادی شکل قمیض کے دو ٹکڑوں کی بن گئی تھی جو ایک ساتھ سلائی گئی تھی تاکہ عورت کا ریپر کپڑا بنایا جا سکے۔[5] مزاحمتی رنگ ریزی کی نئی تکنیکیں تیار ہوئیں۔
مغربی افریقا میں صدیوں سب سے قدیم مثال مالی میں دوگون سلطنت کی ایک ٹوپی ہے جو 11ویں صدی کی ہے، جسے اونیکو انداز میں رنگا گیا تھا۔[6]
تاہم، 1930ء کی دہائی کے آخر تک، مصنوعی نیل اور کاسٹک سوڈا کے رواج اور نئے کم ہنر مندوں کی آمد نے معیار کے مسائل اور مانگ میں اب بھی کمی کا باعث بنا۔ اگرچہ 1970 کی دہائی کے اوائل تک زیادہ پیچیدہ اور خوبصورت نشاستہ مزاحمتی ڈیزائن تیار کیے جاتے رہے اور 1960 کی دہائی میں امریکی پیس کارپس کے کارکنوں کی دلچسپی کی وجہ سے ایک بحالی کے باوجود، کبھی اپنی سابقہ مقبولیت دوبارہ حاصل نہیں کر سکے۔ آج کے دور میں، سادہ سٹینسل ڈیزائن اور کچھ بہتر کوالٹی کے اونیکو اور الابیری ڈیزائن اب بھی تیار کیے جاتے ہیں، لیکن مقامی ذائقہ "کمپالا" (کثیر رنگوں کا مومی مزاحمتی کپڑا، جسے بعض اوقات بعض لوگ ایڈیر بھی کہتے ہیں) کو پسند کرتے ہیں۔ تاہم، ڈائیسپورا میں نائیجیریا کے پیشہ ور افراد جیسے ڈاکٹر ٹویوسی کریگ، ایک اختراعی اور توانائی کے ماہر اور نائکی ڈیوس-اوکنڈے جیسے دیگر نائیجیرین کاریگروں کے ذریعہ ایڈائر آرٹ کا حال ہی میں احیاء ہوا ہے،[7] جس نے اماکا، اوساکوے (اور اس کا لیبل مکی-اوہ) اور دورو اولووو سمیت ڈیزائنرز کی نوجوان نسل کو متاثر کیا ہے۔ مشہور شخصیات جیسے مشیل اوباما اور لوپیتا نیونگو نے حال ہی میں ایڈائر سے متاثر لباس پہنا ہے۔ اس کے علاوہ، اوگن ریاست کے گورنر کی اہلیہ، بامیڈیل ابیوڈون نے 2022ء میں ایڈائر مارکیٹ ویک کا آغاز کیا جس کا مقصد مقامی ٹیکسٹائل مینوفیکچررز کو ایڈائر کو فروغ دینا اور تحفظ فراہم کرنا تھا۔[8][9]
تکنیک[ترمیم]
.jpg)
آج کل، نائیجیریا میں تین بنیادی مزاحمتی تکنیکیں استعمال کی جاتی ہیں:
- اونیکو: اس عمل میں نیلے رنگ کے پس منظر پر چھوٹے سفید حلقے بنانے کے لیے مکئی کی سینکڑوں انفرادی گٹھلیوں یا کنکریوں کے گرد رافیہ باندھنا شامل ہے۔ تانے بانے کو مڑا اور خود پر باندھا یا دھاریوں میں جوڑا بھی جا سکتا ہے۔
- ایلابارے: رنگنے سے پہلے رافیہ کو کپڑے پر ایک پیٹرن میں سلائی کرنا۔ رافیہ کی ہتھیلی کو چھین لیا جاتا ہے اور ریڑھ کی ہڈی کو تانے بانے میں سلایا جاتا ہے۔ رنگنے کے بعد عام طور پر رافیہ کو پھاڑ دیا جاتا ہے، حالانکہ کچھ لوگ اسے اندر چھوڑنے کا انتخاب کرتے ہیں اور لباس پر پہننے اور پھاڑنے سے آہستہ آہستہ ڈیزائن ظاہر ہوتا ہے۔
- الیکو: کپڑے پر پینٹ کاساوا پیسٹ کے ساتھ رنگنے کی مزاحمت کاری۔ روایتی طور پر مختلف سائز کے چکن پنکھوں کے ساتھ کیا جاتا ہے، مختلف ڈیزائنوں میں کھدی ہوئی کالابش بھی استعمال ہوتی ہے، بلاک پرنٹنگ کی طرح۔ بیسویں صدی کے اوائل سے، ٹن کی چادروں سے کٹے ہوئے دھاتی اسٹینسل بھی استعمال ہوتے رہے ہیں جو چائے کے سینے پر لگے ہوئے ہیں۔[6][10]
زیادہ تر ڈیزائنوں کو نام دیا گیا ہے، جن میں جوبلی پیٹرن (پہلی بار 1935 میں جارج پنجم اور کوئین میری کی سلور جوبلی کے لیے تیار کیا گیا تھا)، اولوکون (سمندر کی دیوی)،[11] سنبیبی (موتیوں کو اٹھانا) اور ابادندون (ابادان پیارا ہے) شامل ہیں۔ نائیجیریا اپنے دو ٹون انڈگو ریزسٹ ڈیزائنز کے لیے بھی جانا جاتا ہے، جو گہرے نیلے رنگ کو بنانے کے لیے کاساوا جڑ کے پیسٹ سے پینٹ کیے گئے کپڑے کو بار بار رنگنے سے تیار کیا جاتا ہے۔ اس کے بعد پیسٹ کو دھویا جاتا ہے اور کپڑے کو آخری بار رنگ دیا جاتا ہے۔ پیسٹ کو دھونے سے پہلے گہرا نیلا سیاہ رنگ بنانے کے لیے معیاری کپڑے کو 25 یا اس سے زیادہ بار رنگا جاتا ہے۔ مغربی افریقہ کے دیگر حصوں میں انڈگو ریزسٹ-ڈائینگ کی اضافی شکلیں موجود ہیں۔ مثال کے طور پر، مالی کے بامانا مٹی کے خلاف مزاحمت کا استعمال کرتے ہیں، جبکہ سینیگال کے رنگنے والے کاساوا کی جڑ کی بجائے چاول کا پیسٹ استعمال کرتے ہیں اور کیمرون کے اندوپ میں سلائی مزاحمت اور موم مزاحمت دونوں استعمال کرتے ہیں۔[6]
حوالہ جات[ترمیم]
- ↑ Norma Wolff۔ "Adire"۔ Fashion History:Love to know۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 دسمبر 2014
- ↑ "Adire – Indigo Resist Dyed Cloth From Yorubaland, Nigeria"۔ Vam۔ United Kingdom۔ 24 July 2013۔ اخذ شدہ بتاریخ 25 دسمبر 2014
- ↑ "A Short History of Adire"۔ The Guardian Nigeria (بزبان انگریزی)۔ 24 July 2016۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 اگست 2022
- ↑ Doig Simmonds (2016)۔ Adire cloth in Nigeria۔ Ibadan: Doig D, Simmonds; Institute of African Studies, University of Ibadan.۔ صفحہ: 11
- ↑ "Adire Cloth of the Yorubas"۔ Adire African Textiles (بزبان انگریزی)۔ اخذ شدہ بتاریخ 27 اگست 2022
- ^ ا ب پ Kay and Lori Lee Triplett (2015)۔ Indigo Quilts۔ Concord, CA: C&T Publishing۔ صفحہ: 14–18۔ ISBN 978-1-61745-243-7
- ↑ Hannah Azieb Pool (2016)۔ Fashion Cities Africa۔ Pool, Hannah, 1974-, Royal Pavilion, Art Gallery, and Museums.۔ Bristol, UK۔ صفحہ: 98–99۔ ISBN 9781783206117۔ OCLC 946010715
- ↑ "Foreign Manufacturers Killing Local Adire Fabric Industry—Abiodun | Business Post Nigeria" (بزبان انگریزی)۔ 18 April 2022۔ اخذ شدہ بتاریخ 31 مئی 2022
- ↑ "Ogun governor, wife raise hope for better fashion industry"۔ The Guardian Nigeria (بزبان انگریزی)۔ 16 April 2022۔ اخذ شدہ بتاریخ 31 مئی 2022
- ↑ Lori Lee Triplett (14 October 2015)۔ "Adire: African Resist"۔ C&T Publishing۔ اخذ شدہ بتاریخ 01 اپریل 2016
- ↑ Simmonds, Doig، Oyelola, Pat، Ọkẹ, Ṣẹgun، مدیران (2016)۔ Adirẹ cloth in Nigeria, 1971–2016 (Second ایڈیشن)۔ [Place of publication not identified]: Doig D. Simmonds۔ صفحہ: 6–7۔ ISBN 9780993532405۔ OCLC 960700743
ںبیرونی روابط[ترمیم]
- Adire Cloth of the Yorubas, adireafricantextiles.com.