بیلے (رقص)
| بیلے (رقص) | |
|---|---|
 |
|
| معلومات شخصیت | |
درستی - ترمیم  |
بیلے ایک قسم کا پرفارمنس ڈانس ہے جو پندرہویں صدی میں اطالوی نشاۃ ثانیہ کے دوران شروع ہوا اور بعد میں فرانس اور روس میں کنسرٹ ڈانس کی شکل میں تیار ہوا۔ فرانسیسی: [balɛ]اس کے بعد سے یہ اپنے الفاظ کے ساتھ رقص کی ایک وسیع اور انتہائی تکنیکی شکل بن گئی ہے۔ بیلے عالمی سطح پر بااثر رہا ہے اور اس نے بنیادی تکنیکیں کی وضاحت کی ہے جو بہت سی دوسری رقص کی انواع اور ثقافتوں میں استعمال ہوتی ہیں۔ دنیا بھر کے مختلف اسکولوں نے اپنی ثقافتوں کو شامل کیا ہے۔ اس کے نتیجے میں، بیلے الگ الگ طریقوں سے تیار ہوا ہے۔ ایک متحد کام کے طور پر بیلے میں بیلے کی تیاری کے لیے کوریوگرافی اور موسیقی شامل ہوتی ہے۔ بیلے کو تربیت یافتہ بیلے رقاص کے ذریعے کوریوگراف اور پیش کیا جاتا ہے۔ روایتی کلاسیکی بیلے عام طور پر کلاسیکی موسیقی کے ساتھ پیش کیے جاتے ہیں اور وسیع ملبوسات اور اسٹیجنگ کا استعمال کرتے ہیں، جبکہ جدید بیلے اکثر سادہ ملبوسات میں اور وسیع سیٹ یا مناظر کے بغیر پیش کیے جاتے ہے۔
اصطلاحات[ترمیم]
بیلے ایک فرانسیسی لفظ ہے جس کی ابتدا اطالوی بیلٹو سے ہوئی ہے، جو بیلو کا ایک چھوٹا سا حصہ ہے (جو لاطینی بیلو بالاری سے آتا ہے، جس کا مطلب ہے "رقص کرنا"، جو بدلے میں یونانی "βαλίζω" (بالیزو "رقص کرنا، چھلانگ لگانا") سے آتا ہے۔ یہ لفظ انگریزی میں 1630ء کے آس پاس فرانسیسیوں سے آیا۔
تاریخ[ترمیم]
بیلے کی ابتدا پندرہویں اور سولہویں صدی کے اطالوی نشاۃ ثانیہ کے درباروں میں ہوئی۔ بطور ملکہ کیتھرین ڈی میڈیسی کے زیر اثر یہ فرانس تک پھیل گیا، جہاں اس نے مزید ترقی کی۔ [1] ان ابتدائی کورٹ بیلے میں رقاص زیادہ تر عظیم شوقیہ تھے۔ آرائش شدہ ملبوسات کا مقصد ناظرین کو متاثر کرنا تھا، لیکن انھوں نے فنکاروں کی نقل و حرکت کی آزادی کو محدود کر دیا۔ [2] بیلے بڑے چیمبروں میں پیش کیے گئے جن کے تین طرف سے ناظرین تھے۔ سامعین کے ممبروں سے دور فنکاروں پر 1618ء سے پروسینیم آرک کا نفاذ، جو اس کے بعد پروڈکشن میں پیشہ ور رقاصوں کے تکنیکی کارناموں کو بہتر طور پر دیکھ اور ان کی تعریف کر سکتے تھے۔ [3][4] فرانسیسی کورٹ بیلے بادشاہ لوئی چہاردہم کے دور میں اپنے عروج پر پہنچ گیا۔ لوئس نے 1661ء میں اکیڈمی رائل ڈی ڈانس اکیڈمی کی بنیاد رکھی تاکہ معیارات قائم کیے جائیں اور رقص کے اساتذہ کی تصدیق کی جا سکے۔ 1672ء میں، لوئس XIV نے جین بپٹسٹ لولی کو اکیڈمی رائل ڈی میوزک (پیرس اوپیرا) کا ڈائریکٹر بنایا جہاں سے پہلی پیشہ ور بیلے کمپنی پیرس اوپیرا بیلے کا قیام عمل میں آیا۔ پیئر بیوچیمپ نے لولی کے بیلے ماسٹر کے طور پر خدمات انجام دیں۔ ان کی شراکت داری مل کر بیلے کی ترقی پر بہت زیادہ اثر ڈالے گی، جیسا کہ پاؤں کے پانچ بڑے عہدوں کی تخلیق کے لیے انھیں دیے گئے کریڈٹ سے ظاہر ہوتا ہے۔ 1681ء تک، پہلے "بیلریناس" نے اکیڈمی میں کئی سالوں کی تربیت کے بعد اسٹیج سنبھالا۔ [2] 1830ء کے بعد فرانس میں بیلے میں کمی آنا شروع ہوئی، لیکن ڈنمارک، اٹلی اور روس میں اس کی ترقی جاری رہی۔ پہلی جنگ عظیم کے موقع پر سرگئی ڈیاگلیف کی سربراہی میں بیلے روس کی یورپ آمد نے بیلے میں دلچسپی کو بحال کیا اور جدید دور کا آغاز کیا۔ [5]
حوالہ جات[ترمیم]
- ↑ Jennifer Homans (2010)۔ Apollo's Angels: A History of Ballet۔ New York: Random House۔ صفحہ: 1–4۔ ISBN 978-1-4000-6060-3
- ^ ا ب Mary Clarke، Clement Crisp (1992)۔ Ballet: An Illustrated History۔ Great Britain: Hamish Hamilton۔ صفحہ: 17–19۔ ISBN 978-0-241-13068-1
- ↑ Oscar G. Brockett، Robert J. Ball (March 28, 2013)۔ The Essential Theatre, Enhanced۔ Cengage Learning۔ صفحہ: 115۔ ISBN 9781285687513
- ↑ Joseph Cermatori (November 16, 2021)۔ Baroque Modernity, An Aesthetics of Theater۔ Johns Hopkins University Press۔ صفحہ: 9۔ ISBN 9781421441542
- ↑ Robert Greskovic (1998)۔ Ballet 101: A Complete Guide to Learning and Loving the Ballet۔ New York, New York: Hyperion Books۔ صفحہ: 46–57۔ ISBN 978-0-7868-8155-0